Samedi 31.7.2021, 17 h 00 – 20 h 00

New Age Landscape

Lieu : Casino Display, 1, rue de la Loge, L-1945 Luxembourg

Andrea Mancini vous invite autour d’un verre pour marquer la fin de sa résidence au Casino Display. L’occasion pour le public de (re)découvrir les recherches effectuées durant ces cinq derniers mois, tout en bénéficiant de la présence et des explications de l’artiste luxembourgeois.

Andrea fera une performance sonore (20′) à 18 h 30, en réponse aux « sons invisibles » explorés tout au long de ses expérimentations pour New Age Landscape.

Aucune inscription préalable requise.
Places limitées.

Évènement COVID-Check

Le Casino Luxembourg
est soutenu financièrement par 

Een pleidooi voor opdrachtgeverschap – kunstwerken met een specifieke bedoeling voor een specifieke plek

Afdalen in het mysterie van Nick Drake – over het werk van Danielle Lemaire

Danielle Lemaire, Albion Boy, 2019

Auteur: Lieneke Hulshof

‘In het Westen is de geschiedenis stil, dood, vergeten’ – in gesprek met Patricia Kaersenhout

Patricia Kaersenhout, Guess Who’s Coming to Dinner Too?, 2017,photo: Aatjan Renders

In de tentoonstelling ‘Who is she? Portretten vertellen’ in het Frans Hals Museum (locatie Hal) vormt het monumentale werk ‘Guess Who’s Coming to Dinner Too?’ van kunstenaar en cultureel activist Patricia Kaersenhout het middelpunt. Hanne Hagenaars sprak met haar over dit werk in 2019, toen Kaersenhout het tentoonstelde in de Appel. 

‘In het westen is de geschiedenis stil, dood, vergeten. Er is een tendens om een pijnlijke gebeurtenis te isoleren. De trans-Atlantische slavernij was de voorloper van het kapitalistische systeem, het heden. Daar is het systeem uit voortgekomen. Onderdeel van deze handel was het dehumaniseren van de mens, de mens werd tot instrument gemaakt ten behoeve van de winst. Ik ben van mening dat een grote groep mensen lijdt aan historische afasie.’

Just like me, this is me – Lichting 2021

Bas Jan Ader, Broken fall (organic), Amsterdamse Bos, Holland, 1971/1994.
 

Decennia lang zoeken we naar vrijheid, proberen we haar vast te grijpen, maar wat grijpen we vast als we haar vinden? En kunnen we haar vinden?

Schrijver en kunstenaar Hagar Schuringa kijkt in haar scriptie naar het begrip vrijheid en op welke manier de mens naar vrijheid zoekt. Dit essay is een reis vol ontmoetingen, wandelingen en hotelkamers op het eiland Malta. Het is een reis langs verschillende stromingen, waaronder de situationisten, de romantici en de Cobra-beweging, maar ook langs kunstenaars zoals Bas Jan Ader en Thomas Thwaites.
 

Our mailing address is: 
Stichting Mister motley
Wg-Plein, Helmersbuurt, Amsterdam, Nederland
Amsterdam, NH  1054
Netherlands

4 split-albums, with a selection of pieces recorded at the festival, are now available as digital releases on Bandcamp: 
Oscillation ::: Tuned Circuits 1 > Jonáš Gruska / Farida Amadou
Oscillation ::: Tuned Circuits 2 > Billy Roisz / Jeroen Uyttendaele
Oscillation ::: Tuned Circuits 3 > Stellan Veloce / Yannick Guédon with Rebecca Lane & Catherine Lamb
Oscillation ::: Tuned Circuits 4 > Catherine Lamb with Bryan Eubanks & Rebecca Lane / Lukas De Clerck

Furthermore, most of the talks and some radio works created for the festival, are available now on our Podcast Channel:
You can listen to Lendl Barcelos, Jonas Gruska, Edyta Jarzab, Goodiepal, Anna Steiden, Pierre Deruisseau, Sarah van Lamsweerde & Esther Mugambi & Raoul Carrer.

de Appel
Schipluidenlaan 12
1062 HE Amsterdam

+31 (0)206255651
www.deappel.nl

STEUN de Appel

Facebook  Instagram  Twitter

Change personal data or unsubscribe

De Appel wordt structureel ondersteund door

Essentiële steun aan het Curatorial Programme wordt verleend door Stichting Hartwig

De Appel ondersteunt de kunstsector via De Zaak Nu en MOKER

Project 27
 Jean-François Octave
     pictures over four decades (1981 — 2021)

Last days: until Saturday, July 24

Opening time for the last week of the season at OV :

Thursday to Saturday from 2 — 6 pm

The season is coming to an end and the project space will be closed between July 25 and September 9. 

We look forward to see you in September for our new project :
OV28  Bernd Lohaus >< Ante Timmermans

For any inquiries please contact us at  With kindest regards and best wishes for the summer,

Jeudi 22.7.21, 16 h 00 – 22 h 00

Before After:
Casino Luxembourg + LAGERKULTUR

LIEU : KYOSK, 10, rue Léon Hengen, Kirchberg

16 h 00 – 18 h 00 : waters
https://soundcloud.com/watersmusic?fbclid=IwAR1JJDlDmPH30bYBsE1rP6C_LhYYUoGxrSMf8hxLJ7TU3XXGqJRgEy_YEAY

18 h 00 – 20 h 00 : Mélange Étrange
https://soundcloud.com/non-funxion/special-agent-004-melange-etrange

20 h 00 – 22 h 00 : Cleveland
https://soundcloud.com/animalia-label/animix-thirty-seven-cleveland?ref=clipboard&p=i&c=0&utm_source=clipboard&utm_medium=text&utm_campaign=social_sharing

Le Casino Luxembourg et LAGERKULTUR s’associent pour un afterwork musical au Parc Central du Kirchberg (la terrasse du KYOSK a été spécialement réaménagée pour l’occasion) avec, en tête d’affiche, Andrea Mancini aka Cleveland, premier artiste en résidence du Casino Display, qui ici présente une facette de sa pratique différente de celles dévoilées dans l’exposition New Age Landscape, actuellement en cours. Sa prestation sera précédée par les sets électro éclectiques de Mélange Étrange et de waters. 

L’évènement complète le programme d’été du Casino Luxembourg que constituent les expositions suivantes :

— New Age Landscape (au Casino Display) : projet d’Andrea Mancini qui propose différentes expérimentations sonores et visuelles sous forme d’installations pluridisciplinaires, plongeant le public dans l’univers des « espaces autres » (jusqu’au 31 juillet) ;

— Laby-Foot : Installation participative de Benedetto Bufalino qui invite à jouer au football dans le labyrinthe végétal du Parc Central. Avis aux amateur·rice·s (jusqu’au 5 septembre) ;

— Brave New World Order : la Triennale Jeune Création, conçue comme une plateforme pour les artistes émergent·e·s, présentée au Casino Luxembourg et aux Rotondes (jusqu’au 29 août).

Évènement COVID-Check

Prix d’entrée : 5 euros

Inscrivez-vous ici

Le Casino Luxembourg
est soutenu financièrement par 

Niemandsland, niemandsland, achterland – lichting 2021

Dit is voor de straat, dit is voor ons

Pris Roos, Installatiefoto van het groepsproject ‘A Funeral for Street Culture’ van Metro54 en Rita Ouédraogo gehost door Framer Framed, Amsterdam (2021). © Eva Broekema / Framer Framed.

Auteur: Jeanine van Berkel

Tussen Kunst & Ko: Vergeet wie je bent en zie de ander

Berlinde De Bruyckere, ALETHEIA, ON-VERGETEN, 2019. Bonnefanten, 2021. Was, hout, zout, epoxy, roofing, zaalvullende installatie (detail). Collectie Fondazione Sandretto Re Rebaudengo (I). Foto: Mirjam Devriendt.
 

Ko van ’t Hek schrijft voor Mister Motley over zijn ontmoetingen met kunstwerken. Deze maand kijkt hij naar een installatie van Berlinde De Bruyckere in het Bonnefanten en voelt zich op een rare manier verbonden met de geschiedenis. Hij kijkt naar de koeienhuiden en vergeet wie hij ook alweer was.

Just like me, this is me – Lichting 2021

Berlinde De Bruyckere, ALETHEIA, ON-VERGETEN, 2019. Bonnefanten, 2021. Was, hout, zout, epoxy, roofing, zaalvullende installatie (detail). Collectie Fondazione Sandretto Re Rebaudengo (I). Foto: Mirjam Devriendt.
 

In opdracht van Mister Motley, de Haagse kunstruimtes 1646 en Nest kijkt Persis Bekkering naar het afstudeerwerk van de kunstvakstudenten van dit jaar en schrijft drie essays over wat haar opvalt, over gemeenschappelijke delers, patronen, motieven en contradicties. Aflevering twee: maskers die bevrijden, beschermen en intimiteit zoeken.

Ze dacht aan de animatiefilm ‘Anomalisa’ van Charlie Kaufman toen ze her en der maskers zag opduiken in de afstudeerwerken. 
Maskers betekenen echter hier iets heel anders dan in het klassieke verhaal van Anomalisa, waarin het masker ons de toegang ontzegt tot de eigenheid van de ander. “Ze zijn in deze kunstwerken juist een bevrijding, ze knippen de ketenen door die bepaalt en beperkt hoe een vrouwelijk lichaam kan worden gezien, ze beschermen ons tegen boze geesten of de almacht van digitale surveillance, ze openen de deur naar een gedeelde ervaring, door ons toe te staan in het lichaam van iemand anders te kunnen kruipen.”
 

Our mailing address is: 
Stichting Mister motley
Wg-Plein, Helmersbuurt, Amsterdam, Nederland
Amsterdam, NH  1054
Netherlands

4 split-albums, with a selection of pieces recorded at the festival, are now available as digital releases on Bandcamp: 
Oscillation ::: Tuned Circuits 1 > Jonáš Gruska / Farida Amadou
Oscillation ::: Tuned Circuits 2 > Billy Roisz / Jeroen Uyttendaele
Oscillation ::: Tuned Circuits 3 > Stellan Veloce / Yannick Guédon with Rebecca Lane & Catherine Lamb
Oscillation ::: Tuned Circuits 4 > Catherine Lamb with Bryan Eubanks & Rebecca Lane / Lukas De Clerck

Furthermore, most of the talks and some radio works created for the festival, are available now on our Podcast Channel:
You can listen to Lendl Barcelos, Jonas Gruska, Edyta Jarzab, Goodiepal, Anna Steiden, Pierre Deruisseau, Sarah van Lamsweerde & Esther Mugambi & Raoul Carrer.

Werelden die kunnen zijn – over propaganda(kunst) in Nederland

Quintus Jan Telting was een denker – over zijn werk in de Surinaamse school

Q.J.Telting links-Garbage Rose Containt, rechts- Waar schuilt de Christen achter? foto door GJ.van Rooij

Auteur: Dineke Blom

Een vlucht van de tijd

George Voronov, We Became Everything, 2021
 

Vluchten van de tijd die ons achterna lijkt te zitten. Dat willen we allemaal wel eens in onze westerse, kapitalistische prestatiemaatschappij. Afgelopen anderhalf jaar kreeg dit verlangen om te ontsnappen een andere wending. We verlangden ernaar de tijd vooruit te kunnen spoelen of helemaal over te slaan om in een andere realiteit te kunnen leven.

En juist nu we het ene escapisme van de tijd voorzichtig achter ons laten, komt er een ander escapisme voor in de plaats: we hebben tijd in te halen. We hebben tijd te weinig om op het terras te zitten, naar het museum te gaan, en naar de bios, naar vrienden, naar cafés – en het liefst allemaal tegelijkertijd. Het ene escapisme van de tijd vervangt dus het andere.

Sanne de Vries schrijft voor Mister Motley over de noodzaak om ons eigen tijdsbeeld te begrijpen, zodat we niet steeds van de tijd hoeven te vluchten. Ze kijkt daarbij naar oosterse tijdsbegrippen, naar Bergson en Deleuze, maar ook naar de kunstwerken van Liza Houben en George Voronov uit de tentoonstelling ‘The art of escapism’ in Melkweg Expo.

De lotgevallen #5: Licht

Sacha Bronwasser reageert tweemaandelijks op een kunstwerk middels een fictief kort verhaal. Afgelopen week verscheen de vijfde editie van deze serie, getiteld: Licht.

‘Op het moment van inslag is het twee minuten en veertien seconden over elf. Zonnige ochtend, strakblauwe lucht, windstil. In alle berichten zal vermeld worden: een stralende dag. 
De snelheid van licht is groter dan die van geluid. Dit licht werpt zich vooruit terwijl de klap nog moet komen. Een fractie zit er maar tussen en in deze fractie staat alles stil. Er is een hiervóór en een hierna en we bevinden ons precies daartussen, in de gelegenheid om de zaak goed te bestuderen. Hoe vaak doet die kans zich voor? Nou dan.’

Our mailing address is: 
Stichting Mister motley
Wg-Plein, Helmersbuurt, Amsterdam, Nederland
Amsterdam, NH  1054
Netherlands

Open Air
Sander Breure & Witte van Hulzen
Bloemgracht 57
until July 24, 2021

Studio Visit
Sander Breure & Witte van Hulzen and friends
Gietersstraat 57
until July 24, 2021
BY APPOINTMENT ONLY

You are cordially invited to come and see ‘Open Air’ by Sander Breure & Witte van Hulzen. They show an impressive sculptural installation based on The Tomb of the Diver (ca. 470 B.C.) in Paestum, Italy. That tomb contains a number of frescos revolving around a symposium scene – people reclining on tables, with wine and musical instruments – and appearing on the tomb’s cover is a depiction of a figure diving into water. The diver of Breure and Van Hulzen is heading towards the open air. The artists connected the space of the gallery to that of the street by way of a simple gesture, a gesture with major consequences. The existing boundary between ‘private’ and ‘public’ suddenly drops away, and this puts pressure on the very notion as to what a gallery is. The notorious high threshold has vanished, just as the gallerists have. The gallery turns out to be a dramaturgical construction which is being analyzed by the artists on the basis of the notions ‘presence’ and ‘absence’. As such Open Air follows a tradition of exhibitions which, by way of their physical intervention in the space, raise philosophical questions about art’s relationship to the world. As Charles Causly wrote in his poem Eden Rock:
‘They beckon to me from the other bank. 
I hear them call, ‘See where the stream-path is! 
Crossing is not as hard as you might think.’

Sander Breure & Witte van Hulzen made a group show with works by friends in their studio. As an annex to their show in the gallery you can make an appointment to visit this show with works by Ana Navas, Christine Moldrickx, Sean Hannan, Iqra Tanveer, Ehsan Ul Haq and Vincent Verhoef in the Gietersstraat 57, Amsterdam until July 24

view this email in your browser