Finissage Saturday 9 Octobre 6pm – Pierre Leguillon

FINISSAGE – SATURDAY 9 OCTOBER 6pm

PIERRE LEGUILLON – MERIDA
Painting for sale, by the meter

Merida will be displayed at Saint-Martin Bookshop where, in accordance with the work’s conceptual principle, it will be sold by the meter till Wednesday 13 October.

2nd floor (Grand opening):
NON-HAPPENING SQUARED
A collection of books & ephemera by Ad Reinhardt

On the occasion of Leguillon’s presentation,
Saint-Martin Bookshop & the Museum of Mistakes are launching a book by the artist:

Non-Happenning after Ad Reinhardt (Taipei Fine Arts Museum, 2016),
edition of 800 + 22 signed Special Edition


Saint-Martin Bookshop
Rue de flandre 114 Vlaamsestwg
1000 Brussels, Belgium

+32 487 13 65 72

Tuesday – Saturday, 10:30am – 18:30pm
& On appointment

Website  –  Facebook  –  Instagram

Dominique Gonzalez-Foerster, Astrocytes, opening 08/10, 5-8pm

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Please note

09/10 – 20/11
Dominique Gonzalez-Foerster
Astrocytes
Opening: 08/10, 5-8 pm

 

Jan Mot
Petit Sablon / Kleine Zavel 10
1000 Brussels, Belgium
+32 2 514 10 10

www.janmot.com
Wednesday till Friday 2 – 6.30 pm
Saturday 12 – 6 pm
and by appointment

Webshop: www.by-association.online 

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Stenen sterven niet, over het Holocaust Namenmonument

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Het beste van Mister Motley in je postvak

(advertentie)

Stenen sterven niet, over het Holocaust Namenmonumen

Daniel Libeskind, Holocaust Namenmonument, 2021

Maurits de Bruijn publiceert een tekst over het onlangs onthulde Holocaust Namenmonument, waaraan de namen van zijn grootouders en hun twee dochters werden toegevoegd.

Het moment waarop we, drie generaties, op de plek stonden die het missen van de twee voorgaande generaties symboliseert, dat moment mocht zijn wat het was, zich al fluisterend en zoekend voltrekken.”
 

 Auteur: Maurits de Bruijn
 
Lees hier het artikel

“Iedere aquarel is een overwinning op mijn onvermogen de natuur vast te leggen”

Jolanda Schouten, Expo FLOWERBOMB Tuinatelier op Oost, 04052017 aquarel op Thais bamboepapier

Hoewel het atelier voor Jolanda Schouten als werkplek van levensbelang is, heeft ze zich er altijd rekenschap van gegeven in welke omgeving ze haar schilderijen maakt. Wie werken er in het gebouw, wie wonen er omheen, welke positie nemen zij ten opzichte van elkaar in?” Alex de Vries zocht Jolanda Schouten op in haar studio in Utrecht voor een goed gesprek.
 

 Auteur: Alex de Vries
 
Lees hier het artikel

(advertentie)

Verkenning van nabijheid in het Nxt Museum

Connected, Roelof Knol met geluid door Marc Mahfoud. © Peter Tijhuis

Hoe verhoudt mens en omgeving zich tot elkaar in een wereld vol technologie? Natasja Wagendorp zocht het uit in het Nxt Museum waar de tentoonstelling Shifting Proximities tot het eind van 2021 te bezichtigen is.

“Een bezoeker die samen met mij op hetzelfde moment de tentoonstelling binnen ging, sprak me nog even aan en vroeg me wat ik van de tentoonstelling vond. Is de poging van Roelof Knol om bezoekers te verbinden dan toch geslaagd?”
 

 Auteur: Natasja Wagendorp
 

Lees hier het artikel

Een sokkel, maar niet langer een voetstuk

Fallen Dictator (2005), Philip Aguirre y Otegui

Wat gebeurt er wanneer je de sokkel en de persoon die erop wordt afgebeeld los van elkaar ziet? Welke symbolische betekenis valt er op te maken uit een sokkel zonder beeld? De betekenis die een lege sokkel in de openbare ruimte oproept is onder andere afhankelijk van de geschiedenis van het object.
 

 Auteur: Iris van der Zee
 

Lees hier het artikel

Kunst Is Lang met Nina Wijnmaalen

Auf meiner Seele hat ein Fremdling getanzt, Nina Wijnmaalen | Foto: Saris & den Engelsman

Afgelopen week was beeldend choreograaf Nina Wijnmaalen te gast in de podcast Kunst is Lang. Luuk Heezen interviewde haar over het genadeloze oordeel van kinderen, de grenzen van ‘wat leuk is’, de concentratie van haar performances en het bevragen van taboes.

 

Luister hier het gesprek terug

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Stichting Mister motley
Wg-Plein, Helmersbuurt, Amsterdam, Nederland
Amsterdam, NH  1054
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Casino Display : Vernissage

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7 – 31.10.21

Mannequin

Jonathan Maus

Casino Display, 1, rue de la Loge, L-1945 Luxembourg
(en extérieur uniquement)

Installation vidéo en continu présentée en vitrine 

Vernissage : Jeudi 7.10.21, 18 h 00 – 21 h 00
DJ set : elster, 19 h 00 – 21 h 00

CovidCheck à l’entrée 

Après la fermeture estivale du Casino Display, la programmation artistique reprend en octobre avec Mannequin (2021), une installation vidéo présentée par l’artiste allemand Jonathan Maus dans la vitrine du Casino Display. L’installation vidéo a été retenue à la suite d’un appel à projets lancé dans le cadre de display.ed, une plateforme de dialogue, de rencontre et d’échange entièrement dédiée aux métiers créatifs. Elle sera visible de jour comme de nuit dans la vitrine du Casino Display accessible à partir de la rue Large. 

Des affiches dans le centre-ville et des indications à l’entrée principale du Casino Display vous y guideront. 

L’installation vidéo montre deux hommes en train de se raser les poils du corps en imitant la forme de vêtements féminins. La vidéo emprunte son esthétique aux vidéos publicitaires. Tel un mannequin dans une vitrine de magasin, la vidéo est présentée dans la vitrine du Casino Display. Rien n’indique qu’il s’agit d’un projet artistique. Alors que, d’un côté, l’installation invite à regarder à l’intérieur et à se poser des questions, la mise en scène de la façade pop-up empêche toute intrusion physique et mentale. 

Jonathan Maus (né en 1993) est un artiste non-binaire basé à Sarrebruck, dont la démarche conceptuelle s’intéresse aux interactions entre les espaces et les corps. Dans son travail, il met l’accent sur une approche à bas seuil et basée sur la perception, rassemblant les expériences individuelles et les discours ouverts. Ses domaines de prédilection sont les études de genre, la philosophie du langage et l’anthropologie. 

Dans le cadre de ses études, Jonathan Maus a bénéficié d’une bourse du Cusanuswerk. Il a obtenu son diplôme de bachelor en arts libéraux avec une spécialisation en installation vidéo sous la direction d’Eric Lanz à l’École supérieure des beaux-arts de la Sarre (HBKsaar) en juillet 2021. Depuis avril 2021, il représente le Neuer Saarbrücker Kunstverein au sein de la commission artistique de Sarrebruck. 

Le Casino Luxembourg
est soutenu financièrement par 

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2021 Casino Luxembourg – All rights reserved

Genomineerde kunstenaars delen Prijs van de Vrienden v/h S.M.A.K. 2020 – 2021

Genomineerde kunstenaars delen Prijs van de Vrienden v/h S.M.A.K. 2020 – 2021

Prijsuitreiking 2021 Martin Corlazzoli DSC00061

Op zondag 3 oktober 2021 is de jury samengekomen om te beslissen over de Prijs van de Vrienden v/h S.M.A.K. 2020 – 2021. Zij verklaarden de finalisten Jimena Chávez Delion, Mark Grootes en Angyvir Padilla als gemeenschappelijke winnaars van de wedstrijd nadat de drie kunstenaars in een gemeenschappelijke verklaring pleitten voor solidariteit in deze tijd van de coronapandemie.

In 2020 koos een internationale jury de drie finalisten uit 112 ingezonden portfolio’s. Door de pandemie werden de tentoonstelling en prijsuitreiking echter met een jaar uitgesteld.

In deze lange periode kregen de kunstenaars de gelegenheid om hun verschillende artistieke praktijken en elkaar beter te leren kennen zodat zij “zowel op persoonlijk als op professioneel vlak een band konden smeden en gemeenschappelijke bekommernissen ontdekken die zij relevant vonden voor de hedendaagse tijd, zoals migratie, territorium, kolonisatie, menselijke relaties en consumptie”.

De verbondenheid maakte het volgens hen moeilijk om de tentoonstelling op te vatten als een wedstrijd. Zij zagen “empathie, solidariteit en het delen van kennis en middelen binnen de gemeenschap van jonge kunstenaars” dan ook als een logisch antwoord op de moeilijkheden waarmee het kunstenveld het afgelopen anderhalf jaar getroffen werd maar ook als kracht voor het tegemoet treden van een onzekere toekomst.

De Prijs van de Vrienden v/h S.M.A.K. is een nationale, tweejaarlijkse competitie voor kunstenaars die recent afstudeerden aan een Belgische hogeschool voor beeldende kunsten. Met deze tweejaarlijkse prijs willen S.M.A.K. en haar vriendenvereniging, de Vrienden v/h S.M.A.K., het belang en de relevantie onderstrepen van de nieuwe generatie kunstenaars.

De prijs omvat 5.000 euro cash en een solotentoonstelling in de ruimte van de Vrienden v/h S.M.A.K.

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Steun deze startende kunstenaars

Collectiebouwers

Prijs vrienden 011

Heb je een hart voor deze startende kunstenaars en vind je ook dat hun werk een plek moet krijgen in onze collectie? Dan kan je deze kunstenaars en de finalisten van 2018 steunen.

Voor een schenking vanaf €40 krijg je een fiscaal attest. Dit initiatief is een samenwerking met de Koning Boudewijnstichting. Stort je bijdrage op REK nr: BE10 0000 0000 0404 | BIC: BPOTBEB1. Structurele mededeling +++ 623/3627/40097 +++

Stad Gent      Vlaamse Overheid      Jan De Nul      Fondation Willame      Engie      Square Group      Soundfield      Klara      De Standaard      La Libre     

Jan Hoetplein 1
9000 Gent
+32 (0)9 323 60 01
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Je ontvangt deze S.M.A.K.-nieuwsbrief omdat je de wens had om op de hoogte te worden gehouden van onze activiteiten. Jouw gegevens worden in geen geval overgemaakt aan derden, noch voor informatieve, noch voor publicitaire doeleinden. Als je deel uitmaakt van een groep of organisatie, dan sturen we twee maal per jaar een mailing door van de Gentse musea.

News

GALLERY

Last week to visit: 
No Name 
Maya Watanabe
@ tegenboschvanvreden, Amsterdam, NL
Until October 9, 2021
We are looking forward to welcome you in the gallery

Maya Watanabe, No Name, installation view

In her work Maya Watanabe tries to shed light on the forces that can penetrate the lives of people: natural or social forces that overtake observation, the imagination and memory. She does this in video installations which have a distinctly immersive quality. Her most recent work, Bullet (2021), is situated within the context of the national trauma that resulted from a violent period in Peru lasting from 1980 to 2000, the effects of which remain palpable to this day. Bullet constitutes an indictment of arbitrary executions and the political and judicial vacuum in which crimes go unpunished due to a lack of transparency. Most of the murders by the military were carried out with firearms. Bodies were hidden or made to disappear so that they could not be identified. Since that time, many human remains have been found, but these cannot be identified and hover, as it were, within the status ‘NN’, which means ‘No Name’. For this project Watanabe has collaborated with the Peruvian Forensic Team. She ‘documents’ the inside of a skull of an unidentified person who was killed by a bullet from a firearm.

GALLERY UPCOMING

see-saw-see-saw
RICARDO VAN EYK – EVI VINGERLING

@ tegenboschvanvreden, Amsterdam, NL

Opening Thursday, October 21 from 5 pm – 9 pm

October 21 – November 27, 2021

EXTRA MUROS

Emma van der Put
@ Temporary Art Center (TAC), Eindhoven, NL
SOON 
until October 3, 2021     

Finissage Sunday October 3
4PM – 9PM : Exhibition will be open
8PM – 9PM : Screening of the film Passage I (Commerce) (2021) with live music performed by Vito Willems (in.finit). Screening of the film Mall of Europe (2018) with live music performed by Maxime Rouquart. 

Emma van der Put, SOON, installation view

 

RICARDO VAN EYK
@ 427 Gallery, Riga, LV
El Camino 427 
until October 16, 2021  

Ricardo van Eyk, El Camino 427, installation view

 

MAYA WATANABE (a.o)
@ MOT – Museum of Contemporary Art Tokyo, Tokyo, JP
MOT Annual 2021: A sea, a living room and a skull
until October 17, 2021

Maya Watanabe, Sceneries, 2014, installation view

 

ANA NAVAS (a.o.)
@ Espacio Temporal, Pantin, FR 
Trojan Taco
curated by Marisol Rodriquez
until October 17, 2021

Ana Navas, Trojan Taco, installation view

 

CRISTINA LUCAS
@ Kunstsammlungen Chemnitz, Chemnitz, DE
Immobile Engine 
until October 31, 2021

Cristina Lucas, Unending Lightning, 2015 ongoing, installation view

 

TOM CALLEMIN, PAUL KOOIKER (a.o.)
@ FOMU – Fotomuseum Antwerpen, BE
re-collect
curated by Tamara Berghmans
until November 7, 2021

Tom Callemin, Paul kooiker, re-collect, FOMU, installation view

 

CRISTINA LUCAS (a.o.)
@ Cultural Center of Spain, Santiago, CL
Magallanes y la geografía de lo (des)conocido
curated by Rodolfo Andaur
until November 13, 2021

Cristina Lucas, Shenrr, 2021, video still

 

ANA NAVAS
@ Pequod Co., Mexico City, MX
Aura significa soplo
curated by Fabiola Iza
until November 25, 2021

Ana Navas, Pequod Co., installation view
 

CRISTINA LUCAS (a.o.)
@ Droog, Amsterdam, NL
The World as we Don’t Know It – A New Bond Between Human and Earth 
curated by Renny Ramakers
until January 12, 2021

Cristina Lucas, The World as we Don’t Know It, installation view
 

PAUL KOOIKER (a.o.)
@ Voorlinden, Wassenaar, NL
Listen to your Eyes
curated by Joop van Caldenborgh
until February 28, 2022

Paul Kooiker, Eggs and Rarities, 2018 
 

EXTRA MUROS UPCOMING

HELEN DOWLING (a.o.)
@ Galerie Stadt Sindelfingen, Sindelfingen, DE
RITUAL 
curated by Madeleine Frey
October 9, 2021 – May 29, 2022

Helen Dowling, XYLOPHONE, 2021 video still

 

CRISTINA LUCAS, FERNANDO SÁNCHEZ CASTILLO (a.o.)
@ Tretyakov Gallery Moscow, Moscow, RU
Diversity United 
curated by Simon Baker, Faina Balakhovskaya, Kay Heimer, Pontus Kiander, Camilla Morino, Johanna Neuscheffer and Anna Schwantz, Hilke Wagner, Peter Weibel
November 20, 2021 – January 8, 2022

Fernando Sánchez Castillo, Landmesser, installation view

tegenboschvanvreden

     contact
bloemgracht 57
1016 ke amsterdam
the netherlands

+31 [0]20 320 67 68
www.tegenboschvanvreden.com

     opening hours
wednesday – saturday, 1 pm – 6 pm

     social media
facebook
instagram

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Save the date | Nocturne op donderdag 7.Okt.2021: Performance en boekpresentatie Koen Broucke & Citadelic Jazz

Save the date ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌

Donderdag 7.Okt.2021, 18:00-22:00

Nocturne

Broucke The Library 2014

Op de nocturne kan je om 19:00 de performance van Koen Broucke in het Broodthaerskabinet bijwonen. De kunstenaar brengt in Voyage autour/au bout du cabinet Broodthaers muziek van Dmitri Sjostakovitsj, George Ivanovich Gurdjieff/Thomas de Hartmann, Erik Satie, John Cage, Gabriel Fauré en Robert Schumann.

Aansluitend is er een boekpresentatie met een inleiding door Philippe Van Cauteren gevolgd door een gesprek tussen Koen Broucke en Pascal Verbeken. Om 21:00 ben je welkom op de jazzsessies van Citadelic Jazz, waar Vitja Pauwels solo optreedt.

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Steun startende kunstenaars

Prijs van de Vrienden v/h S.M.A.K.

Prijs vrienden 011

Morgen (3 oktober 2021) maakt Philippe Leeman, voorzitter van de Vrienden v/h S.M.A.K., de winnaar bekend van de Prijs van de Vrienden van het S.M.A.K. 2020 – 2021. Een internationale jury koos in 2020 drie laureaten: Jimena Chávez Delion, Mark Grootes en Angyvir Padilla.

Heb je een hart voor deze startende kunstenaars en vind je ook dat hun werk een plek moet krijgen in onze Collectie? Dan kan je deze kunstenaars steunen. Voor een schenking vanaf €40 krijg je een fiscaal attest. Dit initiatief is een samenwerking met de Koning Boudewijnstichting. Stort je bijdrage op REK nr: BE10 0000 0000 0404 | BIC: BPOTBEB1. Structurele mededeling +++ 623/3627/40097 +++

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Stad Gent      Vlaamse Overheid      Jan De Nul      Fondation Willame      Engie      Square Group      Soundfield      Klara      De Standaard      La Libre     

Jan Hoetplein 1
9000 Gent
+32 (0)9 323 60 01
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Stormen, kokosnoten en kleurpotloden in Z33

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Z33 agenda

Een poëtische confrontatie met klimaatverandering

Sinds zondag 26 september zijn twee nieuwe tentoonstellingen geopend in Z33. Op een heel eigen manier tonen ze de impact van klimaatverandering. Hoe kunnen we omgaan met stormen? En hoe kunnen we meer aan de aarde geven dan we nemen? 

“Mae-Ling Lokko zorgt voor een hoopvol orgelpunt achter de klimaatvraag van Z33.” 

Ines Minten, De Standaard, 30.09.21

Binnenkort

Drawing Days | 01.10 – 03.10.21

Werk mee aan een gigantische tekening om stil te staan bij de opwarming van de aarde. Ondertussen schuiven klimaatexperten mee aan tafel. Zo kan je het gesprek aangaan met Kyra Gantois – milieuactiviste, Pim Cornelussen – klimaatdichter, prof. dr. Philippe Huybrechts – klimatoloog en Johannes Lievens – klimaatkunstenaar.
Meer info over Drawing Days

Artist Talk: Sep Verboom & Mae-ling Lokko | 12.10.21

In deze Artist Talk brengen we de verhalen van ontwerper en sociaal ondernemer Sep Verboom samen met die van architectuurwetenschapper en designer Mae-ling Lokko. Beide delen een interesse in de zoektocht naar een rechtvaardige en duurzame productieketen.
Reserveer je ticket

Dag van de Architectuur zet Z33 in de kijker | 17.10.21

Op 17 oktober zetten ons gebouw en de omgeving in de spotlight! Ontdek via tal van activiteiten de architecturale parel van Francesca Torzo aan het Hasseltse begijnhof.
Meer info over het programma

Overzicht agenda

vr 01.10
Drawing Days: Show your stripes

di 12.10
Artist Talk: Sep Verboom & Mae-ling Lokko

zo 17.10
Dag van de Architectuur
 

Bekijk volledige agenda

Familieparcours

Z33 met kinderen

Ontdek hoe kunstenaars in het oog van de storm oplossingen zoeken voor de veranderende wereld om hen heen. Met dit interactieve familieparcours kan je met het hele gezin orde scheppen in de chaos aan de hand van wervelende puzzels, creatieve opdrachten en vragen die doen nadenken.
Ontdek het familieparcours

Z33 is een grensverleggende kunstinstelling in Hasselt op het kruispunt van hedendaagse kunst, design en architectuur. 

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Website
Bezoek
 

Z33
Bonnefantenstraat 1
3500 Hasselt (BE)

Openingsuren
maandag: 10-17u 
dinsdag: gesloten 
woensdag – vrijdag: 10-17u 
zaterdag – zondag: 10-18u
 

Partners:

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Bonnefantenstraat 1

Hasselt 3500

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Actualités de l’art contemporain | Octobre 2021

                                                                                                                                     OCTOBRE 2021

 

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• LOIS / ÉTUDES / RAPPORTS

Le réseau 50° nord organise de nouveau un jeu-concours sur Facebook, en partenariat avec le Géant des Beaux-Art et la Métropole Européenne de Lille.

Tentez de gagner un lot d’une valeur d’environ 135€, composé d’un panachage de sets de peinture acrylique et huile fine Lefranc Bourgeois et d’un lot de marqueurs acryliques Liquitex.

Pour participer, rendez-vous sur notre page Facebook et remplissez le formulaire, en nous racontant l’expérience la plus marquante que vous avez vécue dans l’une des expositions proposées par le programme Watch This Space 11.

Bonne chance à tou·te·s !

Accéder à notre page Facebook

Ce weekend participez à l’édition 2021 des Portes Ouvertes d’Ateliers d’Artistes du Nord. Proposé par le Département du Nord, cet évènement met à l’honneur les arts plastiques et visuels dans tout le département. 

Du 1er au 3 octobre, découvrez des artistes, leurs oeuvres et leur lieu de travail tout au long du weekend. 
13 structures membres de notre réseau sont également de la partie, l’occasion pour vous de les découvrir.

Bon weekend de découverte à tou·te·s !

 Ne manquez aucun évènement organisé dans le cadre de la onzième édition de Watch This Space et découvrez chaque mois l’agenda de ces évènements dans cette newsletter !

Les 16 artistes sélectionné·e·s vous invitent à découvrir les expositions, rencontres, performances, etc. à partir de septembre 2021 et jusqu’en février 2022, dans une vingtaine de structures adhérentes au réseau, dans les Hauts-de-France et en Wallonie-Bruxelles.

                    

Actualités de l’art contemporain en Eurorégion Nord

Notre agenda de l’art contemporain est toujours disponible en libre consultation sur notre site, afin que vous puissiez découvrir tous les évènements organisés par nos adhérents en Hauts-de-France et en Wallonie-Bruxelles.

Nous vous donnons également rendez-vous sur nos réseaux sociaux Facebook et Instagram, où nous vous tiendrons informé·e·s des dernières actualités !


Barbara Geraci, Paysage (titre provisoire), photographie numérique, intervention sur l’impression, recadrage et annotations, 2021 © l’artiste

Continuez de découvrir notre sélection 

de contenus culturels proposés par nos adhérents !


Arashiyama (rouge orange jaune vert) 2020, impression sur papier kozo awagami, 80 x 120 cm
© Angela Detanico & Rafael Lain

        

et toujours…

FACETTES NUMÉRO 6
Économie(s) de l’art

Découvrez le sixième numéro de la revue FACETTES en version numérique portant sur les économies de l’art.

Si vous souhaitez la recevoir directement chez vous, nous vous invitons à écrire à
 (10€ de frais de dossier et de port sont à prévoir). 

Bonne lecture !


Réseau transfrontalier d’art contemporain

9 RUE DU CIRQUE – B.P. 10103
F-59001 LILLE CEDEX

www.50degresnord.net
+33 (0)6 07 31 14 51

Graphisme 50° nord et Watch This Space 11 : Yann Linsart – The Viewer Studio

50° nord est membre du CIPAC et du collectif HF Hauts-de-France.

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9 Rue du Cirque
BP 10103

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Ideologies of Nature: Notes for a Sonic Anthropology of the Rural Decline

Ideologies of Nature: Notes for a Sonic Anthropology of the Rural Decline

Friday, October 1st, 7 p.m. (CET)

The radio program will be live–streamed via Inland’s Youtube channel.

Within the framework of our current exhibition A rural death, fluent is pleased to present Ideologies of Nature: Notes for a Sonic Anthropology of the Rural Decline.

Making tangible INLAND’s collective research developed over the past five years, Ideologies of Nature: Notes for a Sonic Anthropology of the Rural Decline, brings together different approaches and subjectivities of dying in the rural –with special attention to the Picos de Europa region– as well as the confrontation of ideologies and notions of nature and silence, slow processes of annihilation, (in)visibility, hauntologies and disappearance of the commons. For the exhibition at fluent, INLAND presents an informative pamphlet which serves as the prologue for the broadcast program  –transmitted through their radio station and fluent’s IG live– for the conversation to take place on October 1st between members of the collective Fernando García Dory and David Prieto and 
collaborators Blanca Pujals and Luigi 
Coppola, who will speculate about how theseideas resonate through their different 
contexts and bodies
of research.

. . . . . .

_Blanca Pujals is an architect, spatial researcher and critical writer. Her cross-disciplinary practice uses spatial research and critical analysis to engage with questions around the geographies of power on bodies and territories, policies of scientific and technological knowledge production, as well as transnational politics, developing tools for undertaking analysis through different visual and sonic devices. 

_Luigi Coppola is an artist who works in public art, performance, video and installation. He researches participatory practices and politically-motivated actions, beginning with an analysis of specific social, political, and cultural contexts. Scuola di Agriculture (2017 – ongoing), a pedagogical platform led by Coppola in Castiglione d’Otranto (Puglia, Italy) combines agro-ecological learning with artistic strategies and builds upon the participatory and commoning dynamics of the community of migrants, farmers and activists who formed the cooperative Casa delle Agriculture (House of Agricultures). 

_INLAND Campo Adentro is an arts collective, dedicated to agricultural, social and cultural production, and a collaborative agency. It confronts various problems of a system that is collapsing at its environmental, cultural and financial levels –affecting  both the planet and the individual– by formulating critical tools and applying them through experimental practice. It builds on the premise that the rural offers a physical and cultural space for the generation of diverse ways of life that differ from the hegemonic model.
These other livelihoods are aware of their partial insertion in all established networks of exchange and aim to generate enough creative mass to question those power dynamics, aas well as the current relationship between centre and peripheries.

fluent
c/ Luis Hoyos Sainz, 2 (interior).
39001, Santander. SP

fluentfluent.org

 

OCTOBER NEWS

 

 

LMNO NEWS

 

Around Video art fair 

We are pleased to participate in the new international video art fair Around Video from 1-3 October at the Moxy-Marriot hotel (Lille). 

We look forward to see you there to discover or rediscover the work of Denicolai & Provoost duo.

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UPCOMING – OUTSIDE

 

ADRIEN LUCCA – Group show

« Lumière, Espace, Temps » by Véronique Baton at Le Grenier à sel (Avignon).
09/10 – 19/12/2021

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VOID – Group show

« La Montagne d’Or » by Martine Robin at Château de Servières (Marseille).
19/10 – 18/12/2021
Opening on 15 October from 18:00 to 21:00.

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YOANN VAN PARYS – Solo show

« Call the world for less » by & at Komplot (Brussels).
16/10 – 30/10/2021
Opening on 16 October from 14:00 to 17:30.

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CURRENTLY – LMNO
 

PEP VIDAL – SOLO SHOW

For his second solo exhibition at the gallery, Pep Vidal has developed a specific project with the ambition of observing a cloud from its birth to its death; a feat that combines a good dose of dream and scientific precision.
10/09 – 23/10/2021

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LMNO/CONCIERGERIE

Miguel Sbastida’s residency project is underway at LMNO/Conciergerie.

 

 

 

 

CURRENTLY – OUTSIDE

 

DETANICO/LAIN, YOANN VAN PARYS – Group show

« rosa rosa rosae rosae » by Pauline Hatzigeorgiou at Maison Pelgrims (Brussels).
10/09 – 23/10/2021

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ADRIEN LUCCA – Group show

« UN AUTRE MONDE///DANS NOTRE MONDE » by Jean-François Sanz, Le printemps de septembre at Lieu Commun (Toulouse).
17/09 – 17/10/2021

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DETANICO/LAIN – Solo show

“Perspective” by Muriel Enjalran at Centre régional de la photographie Hauts-de-France (Valenciennes).
18/09 – 31/12/2021

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MARIA FRIBERG – Group show

“The World As We Don’t Know It – A New Bond Between Human and Earth” by Renny Ramakers at in the gallery spaces @droog (Amsterdam). 
24/09 – 12/01/2022

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RÉMY HANS – Solo show

« Le poids du silence » at Le musée des Beaux-arts de Mons (Mons).
09/10 – 05/12/2021

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ABA Newsletter October 2021!

ABA

AIR Berlin Alexanderplatz
upcoming
LAB

with

Alfatih & Stéphanie Rosianu

 
 

 

5. October 2021, 12:00h, Friedrichstraße 23a, 10969 Berlin, Germany

please write to # if you would like to attend the event.

 

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A brief note:

 

CMMC’s event on the 30th of September is cancelled due to rain.

 

In continuation of the duo’s research on shared subjectivity and objective movement, challenging the need for human presence in performance— their edition will be distributed one on one, rather than as an event.

 

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Currently in residency at Air Berlin Alexanderplatz:

CMMC (BE) – June – Sep 2021
Valentina Kiselyova (BY) and Anna Chistoserdova (BY) – July – Sep 2021

Stéphanie Rosianu (CH) – Sep 2021-Feb 2022,
Alfatih (CH) – Sep 2021-Feb 2022

 

ABA (Air Berlin Alexanderplatz) e.V. / Schöneberger Str. 13 / DE-10963 Berlin / www.airberlinalexanderplatz.de

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Stéphanie Rosianu

Residency: Sep 2021-Feb 2022

Stéphanie Rosianu uses words as a material to create and reflect on our society. She shares with others the idea that words are a tool of emancipation from our patriarcal society of control and segregation. Her projects can take different form as stage creations, visual installations, group readings, publications and radio broadcasts. One of her last project exhibited is titled Kiosque. An itinerant project, she started in 2017, to share poetic and political books that have in common a way of questioning our society and making us attentive to human and non-human relationships. All the texts in the kiosk are photocopied and bound by hand, and accessible free of charge. Kiosque aims to propagate knowledge outside the preconceived circuits and modalities.During her stay in Berlin she wants to write the third part of a stage creation which challanges the word « common » through its communist heritage.

Supported by Pro Helvetia

 

 

 

 

 

Alfatih

Residency: Sep 2021-Feb 2022

 

 

 

 

Alfatih (b. 1995, CH) lives and works in Switzerland. He has presented interactive, installative and video works in institutions and spaces such as Musée cantonal des Beaux-Arts, Lausanne; Fri Art Kunsthalle, Fribourg; Circuit, Lausanne, Swiss Institute, New York; Centre d’art contemporain, Geneva; Haus der Elektronische Kunst, Basel; Les Urbaines, Lausanne or WallRiss, Fribourg.

Supported by Prohelvetia

photo credit: © Alfatih

 

Valentina Kiselyova & Anna Chistoserdova

Residency: July 2021 – October 2021

http://en.ygallery.by

 

Valentina Kiseleva and Anna Chistoserdova worked in Minsk, Belarus.

Founders of Podzemka Gallery from 2004 to 2009. Director and curator of Ў Gallery of Contemporary Art from 2009 to 2020

 

 

 

 

 

 

 

 

 

CMMC

(Myrthe van der Mark / Céline Mathieu)

 

Residency: June 2021 – September 2021

 

 

 

CMMC performs self-invented cognitive constructions, always with a latent sense of humour. Their intensity is translated in very long performances (up to twelve hours), that have evolved over the seven years of their existence from working on quickly alternating emotions, text recitation and lengthly synchronized movements, to more stylized conceptual responses to the invitations they receive. The pieces often bring about an almost trance-like state in the performers.

CMMC performed in galleries and at art fairs internationally in Hamburg (P/ART), Manchester (Manchester Contemporary, Performance Program), Rotterdam (Wo Meine Sonne Scheint) and in Antwerp (M HKA, Trampoline gallery), Leuven (Museum M, Ithaka), Ghent (Kunstencentrum Vooruit, KIOSK), and Brussels (Poppositions). CMMC joins ABA’s residency program from June – September 2021

 

Supported by  Flanders State of the Art (BE)

 

Image source: 

Found image from fruugo.com

 

#77 Salon hosted by Rhona Mühlebach

past

 

Excitement is not part of my feeling repertoire

Feb27, 2021
The Salon took place via a Telegram-Chat-Group

“You will go for a walk in a forest or park nearby starting at 3 p.m. You’ll need to take your phone and headphones with you on your walk. Via the Telegram-Chat-Group you will receive different audio pieces for about one hour. We invite you to listen to them wherever you are outside in a park or in the woods.

(more.)

Image: Rhona Mühlebach, 2020

 

 

#76 Salon hosted by Magali Dougoud

past

 

The Womxn Waves I-II-III 

Oct 8, 2020
Schwedenstraße 16, 13357 Berlin, Germany

All the womxn’s bodies that crossed the rivers and canals of the city of Berlin are connected with each other. They were killed there, died, or only passed through these liquid spaces and together they grew into an original memory that connects distant pasts and potential futures. In this new narration a population has emerged from this violence and loss: the Womxn Waves.

 

 

(more…)

Image: Magali Dougoud: Still from the video work: The Womxn Waves I, 2020

 

 

#75 Salon 
hosted by Joris Perdieus

past

 

Sep 19, 2020, 17:00
Schwedenstraße 16, 13357 Berlin, Germany

 

Immersive Installation.
Room A: The Healing Room

You are invited into a dark room. You enter it by yourself. Inside you are immersed in a healing sound. You are immersed in a healing wind. You are there for a while. To discover the rocks.

The installation is A result of the research Joris conducted on nonvisual atmospheric and scenographic actors in his artpractice

 

(more…)

Image: Room B, during the Salon, 2020, Berlin

 

 

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[nadine] October 2021

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[n0dine] Congo Mania by Freddy Mutombo
07-31/10/2021 – n0dine

[EN] The exhibition Congo Mania examines the hidden layers between Congo and Belgium that stand in the way of true independence. Using installation, video, sound and performance, Freddy Mutombo exposes how history keeps repeating itself. 

[NL] De tentoonstelling Congo Mania onderzoekt de verborgen lagen tussen Congo en België, die een ware onafhankelijkheid in de weg staan. Aan de hand van installatie, video, geluid en performance tracht Freddy Mutombo bloot te leggen hoe de geschiedenis zich blijft herhalen. 

opening 07/10/2021, 18:00-21:00
open 08-31/10 2021 by appointment ()
n0dine, Rue de Lakensestraat 105, 1000 Brussels
more info : 
nadine.be

supported by Fédération Wallonie-Bruxelles
image by Freddy Mutombo

[extra muros] Dark Corner Walks by Clément Thiry
05-21/10/2021 – Brussels

[EN] Clément Thiry wanders in the city by night. He collects forgotten spaces, small corners where rubbish gathers. The Dark Corner Walks are an invitation to contemplate and listen. In October 2021 Clément presents a new map and walk through Forest and Anderlecht.

[NL] Clément Thiry doolt ‘s nachts door de stad. Hij verzamelt onverlichte plekken, vergeten hoeken waar het afval van de stad zich opstapelt. De Dark Corner Walks nodigen uit tot nadenken en luisteren. In oktober 2021 presenteert Clément een nieuwe kaart en een nieuwe wandeling doorheen de wijken van Vorst en Anderlecht.

Dark Corner Walk Forest Anderlecht: 5, 6, 10, 11, 12, 13 October 2021, 00:00-02:00, meet up at Wiels
Dark Corner Walk Brussels centre: 17; 18, 19, 20 October 2021, 00:00-02:00, meet up at Manneken Pis
more info : nadine.be
supported by Fédération Wallonie-Bruxelles
image by Clément Thiry

[RusClub #49] Roads to Koktebel by Boris Khlebnikov and Aleksey Popogrebskiy
18/10/2021 – dinA

[NL] RusClub is een platform voor Russische cinema. Alexandra Dementieva gidst het publiek doorheen de geschiedenis van de Russische cinema aan de hand van geselecteerde films.

[EN] RusClub is a platform for Russian cinema. Alexandra Dementieva selects Russian movies and guides you through the history of Russian cinema.

18/10/2021, doors 19:30, movie starts at 20:00
dinA, Nieuwbrug 3 Rue du Pont Neuf, 1000 Brussels
more info : nadine.be

[dinA] Reading the City by oracle, Mira Sanders, Laszlo Umbreit
LP available at dinA

[EN] oracle’s LP Reading the City is now available. Sound artist Laszlo Umbreit created a vinyl with the vocal recordings by oracle to accompany the science fiction writing of Mira Sanders.

[NL] oracle’s LP Reading the City is nu beschikbaar. oracle lanceerde de vinyleditie van Reading the City. Geluidskunstenaar Laszlo Umbreit creëerde een vinyl met de vocale opnames van oracle als begeleiding bij de sciencefiction tekst van Mira Sanders.

dinA, Nieuwbrug 3 Rue du Pont Neuf, 1000 Brussels
more info : nadine.be
image by oracle

nadine is supported by:
Vlaamse Gemeenschap
Vlaamse Gemeenschapscommissie van het Brussels Hoofdstedelijk Gewest
Mobiel Brussel van het Brussels Hoofdstedelijk Gewest

Contact: 
dinA / Nieuwbrug 3 Rue du Pont Neuf / Brussel 1000 Bruxelles

Uitreiking Prijs van de Vrienden v/h S.M.A.K. | Laatste weekend | Nocturne | Verzamelbox GAGARIN

Uitreiking Prijs | Laatste weekend | Nocturne | Verzamelbox ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌

Zondag 3.Okt.2021, 15:00

Kom naar de uitreiking van de Prijs van de Vrienden v/h S.M.A.K.

Prijs vrienden 011

Op zondag 3 oktober 2021 maakt Philippe Leeman, voorzitter van de Vrienden v/h S.M.A.K., de winnaar bekend van de Prijs van de Vrienden van het S.M.A.K. 2020 – 2021.

Met deze prijs erkennen S.M.A.K. en haar vriendenvereniging, de Vrienden v/h S.M.A.K., het belang en de relevantie van de nieuwe generatie kunstenaars. Een internationale jury koos in 2020 drie laureaten uit 112 ingezonden portfolio’s: Jimena Chávez Delion, Mark Grootes en Angyvir Padilla.

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Laatste weekend Tot 3.Okt.2021

GEOLOGY, Gifted, Prijs van de Vrienden v/h S.M.A.K. en De Gids

Nog geen tijd gehad om naar S.M.A.K. te komen? Grijp je kans, want verschillende tentoonstellingen eindigen dit weekend. In ‘GEOLOGY‘ biedt Marie Julia Bollansée ons een inzicht in haar oeuvre van de afgelopen tien jaar. Ontdek haar performances ‘To the Absent Audience’ en loop rond haar ‘Tarpaulin blue’ dekzeil.

Op zondag 3 oktober eindigt de tentoonstelling ‘De Gids‘ van Adam Leech. Met curator Tanja Boon bespreekt hij om 11:00 hoe het afgelopen jaar verliep. Achter elke schenking aan het museum schuilt een uniek en soms persoonlijk verhaal, ontdek die dit weekend nog in ‘Gifted‘.

Donderdag 7.Nov.2021, 18:00-22:00

Nocturne

AB Geiger photo Martin Corlazzoli 36

Op de nocturne kan je om 19:00 de performance van Koen Broucke in het Broodthaerskabinet bijwonen. De kunstenaar brengt in Voyage autour/au bout du cabinet Broodthaers muziek van Dmitri Sjostakovitsj, George Ivanovich Gurdjieff/Thomas de Hartmann, Erik Satie, John Cage, Gabriel Fauré en Robert Schumann.

Aansluitend is er een boekpresentatie met een inleiding door Philippe Van Cauteren gevolgd door een gesprek tussen Koen Broucke en Pascal Verbeken. Om 21:00 ben je welkom op de jazzsessies van Citadelic Jazz, waar Vitja Pauwels solo optreedt.

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Verzamelbox

GAGARIN ‘The Artists in Their Own Words’

Collectiebox GAGARIN the Artists in their Own Words

Na het verschijnen van zijn 33ste en laatste nummer bracht kunsttijdschrift GAGARIN de volledige verzameling samen in een gesigneerde box op een beperkte oplage van 120 exemplaren. GAGARIN the Artists in their Own Words was een internationaal, halfjaarlijks kunstenaarstijdschrift dat in 2000 werd gesticht en in 2017 afgesloten door Wilfried Huet. Het magazine bundelde op vraag van Huet geschreven of ongepubliceerde teksten van kunstenaars van over de hele wereld en liet hen ongefilterd aan het woord.

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Activiteiten

Stad Gent      Vlaamse Overheid      Jan De Nul      Fondation Willame      Engie      Square Group      Soundfield      Klara      De Standaard      La Libre     

Jan Hoetplein 1
9000 Gent
+32 (0)9 323 60 01
Link to Facebook of SMAK      Link to Twitter of SMAK      Link to Instagram of SMAK     

Je ontvangt deze S.M.A.K.-nieuwsbrief omdat je de wens had om op de hoogte te worden gehouden van onze activiteiten. Jouw gegevens worden in geen geval overgemaakt aan derden, noch voor informatieve, noch voor publicitaire doeleinden. Als je deel uitmaakt van een groep of organisatie, dan sturen we twee maal per jaar een mailing door van de Gentse musea.

[NGHE NEWSLETTER] ce samedi 2/10 – concert Che Vuoi + Revue Z + Lecture + Bichel Edition

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vaguement toujours partout
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séléction littéraire des gogolplex
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Disponible dans une benne à ordure non loin d'ici
+
nouveautés
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NGHE – Médiathèque bricolée

rue des mariniers, 6
1080 Molenbeek St Jean

ISELP | Sept. 2021

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Logo de l'ISELP

Sept.  
2021 

Nouvelle saison, Nouveau format.

Du 14 au 17 octobre l'ISELP fête sa rentrée

Week-end de rentrée

Du 14 au 17 Oct.

Venez célébrer avec nous la rentrée 2021-22 lors d’un week-end festif rythmé de performances, visites guidées et rencontres ! Celui-ci s’ouvrira le jeudi 14 octobre avec le vernissage de Savoir Faire, notre exposition automnale.

Plusieurs visites guidées et rencontres avec les artistes et curateurs vous seront proposées durant le weekend du 15 au 17 octobre.

Consulter le programme complet
Banner de l'exposition Savoir Faire, qui se tient du 15 octobre au 11 décembre

Exposition

Savoir faire

L’exposition Savoir Faire ouvre ses portes le 15 octobre. Elle a pour objet le geste, tant dans son aliénation par les logiques de production actuelles, que dans sa singularité émancipatrice.

Artistes : Hughes Dubuisson, Camille Dufour, Barbara Geraci, Olivia Hernaïz, Hélène Moreau, Pauline Pastry, Alice Pilastre, Éric Van Hove

Curateurs : Pierre Arese et Laurent Courtens

Je découvre les détails de l’exposition

Événements

Evan Roth, Since You Were Born, 2019, MOCA Jacksonville, © photo: Doug Eng, courtesy of the MOCA Jacksonville

L’art connecté d’un monde en réseau 

par Pierre-Yves Desaive

Cycle de cours sur les nouveaux artistes des médias numériques

Les 20.10, 27.10, 10.11, 17.11 et 24.11 de 18h à 20h

En savoir plus sur ce cours

Événements

Pol Bury, Ramollissement de la Vénus de Milo II, 1972.  Lithographie, 22/100, Atelier Clot éditeur.  Collection Centre de la Gravure, La Louvière

Poésie de la lenteur

par Gilles Rémy

Cycle de cours autour de la question du Temps dans les arts

Les 21.10, 28.10, 18.11 et 25.11 de 14h à 16h

En savoir plus sur ce cours

Image d'outils utilisés dans le cadre du stage

Activité pédagogique

Du geste à l’impression

Du 2 au 5 novembre, Noëmie Béchu, artiste pluridisciplinaire passionnée par les techniques d’impression et s’inspirant du monde vivant, propose un stage pour enfants de 6 à 12 ans. L’objectif: partir à la découverte de différents langages et procédés artistiques liés à l’impression manuelle. 

Consulter les infos pratiques

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ISELP, 31 boulevard de Waterloo, 1000 Bruxelles
+32 (0)2 504 80 70 | 

Avec le soutien de la Fédération Wallonie Bruxelles, de la Commission communautaire française, de la Région de Bruxelles-Capitale et de la Loterie Nationale. 

Copyright © ISELP2021
Vous pouvez Modifier vos préférences d’inscription ou vous désinscrire.

DIFFERENCES: final days, performance Michiel Alberts and drinks.

Saturday 2 October 2021

11:00 > 18:00: DIFFERENCES
13:00 > 16:00: Live performance NEW DAYS to Come by Michiel Alberts
13:00 > 18:00: Drinks at Bar Jules

Gosset site, Building A, Rue Gabrielle Petitstraat 4-6, 1080 Brussels

Michiel Alberts, New Days to Come, 2019-2020

DIFFERENCES will also be open on:

Thursday 30 September 2021: 11:00 > 18:00
Friday 1 October 2021: 11:00 > 18:00
Sunday 3 October 2021: 11:00 > 18:00 (last day)

Take advantage of these last few days to see works from 24 HISK alumni.

DIFFERENCES exhibition view. Photo by Dani Ghercă

Artists: Beatrijs Lauwaert (HISK laureate 1997), Stéphanie Leblon (HISK laureate 1998), Tina Gillen (HISK laureate 1999), Wim Catrysse (HISK laureate 2000), Caroline Coolen (HISK laureate 2001), Fanny Zaman (HISK laureate 2002), Bart Stolle (HISK laureate 2003), Stephan Balleux (HISK laureate 2004), Stefaan Dheedene (HISK laureate 2005), Ruben Bellinkx (HISK laureate 2006), Leon Vranken (HISK laureate 2007), Michiel Alberts (HISK laureate 2008), Ermias Kifleyesus (HISK laureate 2009), Rinus Vandevelde (HISK laureate 2010), Karl Philips (HISK laureate 2011), Odilon Pain (HISK laureate 2012), Ben Van den Berghe (HISK laureate 2013) & Alexey Shlyk, Birde Vanheerswynghels (HISK laureate 2014), Emmanuel Van der Auwera (HISK laureate 2015), Lydia Hannah Debeer (HISK laureate 2016), Pepa Ivanova (HISK laureate 2017), Mostafa Saifi Rahmouni (HISK laureate 2018), Lisette de Greeuw (HISK laureate 2019), Štefan Papčo (HISK laureate 2020)

Curated by Willem Elias, HISK chairman
 

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MPR Subscription Drive & Party

Montez Press Radio October Subscription Drive

 

Dearest Montez Press Radio Listener and Friend,

Montez Press Radio invites you to a celebration of three years of experimental and groundbreaking broadcasting. We hope that you are able to join us on October 7th from 9:30pm – 2am for a rooftop party with DJ sets by Gobby, PUSHPIN, Alima Lee, and Donis at Honey’s in Bushwick, Brooklyn. 

This event is functioning as a subscription drive, so all you have to do to attend is sign up as a Supporter at any level on our new website here, which will give you full access to our archive containing thousands of hours of amazing material. 

If you’re already a Supporter and want to come to the party, just make an additional donation that fits your budget, buy a membership for a friend, and/or call your mom and tell her how much good content she is missing out on. We really value your support in helping us expand the audience to our amazing archive.  

We thank you, we love you, and we hope to see you there!

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Ik wil een constant orgasme in een prachtig lichaam

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Het beste van Mister Motley in je postvak

(advertentie)

Ik wil een constant orgasme in een prachtig lichaam

pollen spools out, words scatter through a waiting room window. Lou Lou Sainsbury en Marie Tučková. 2021. Stills door Baha Görkem Yalım.

Hoe kijken wij in de huidige samenleving naar ons lichaam? Waar ligt haar kracht en waar is zij kwetsbaar? Hoe machtig of onmachtig is zij? In de serie Lichaam en (on)Macht duiken Mister Motley en ArtEZ studium generale dit collegejaar dieper in dit onderwerp.

In het openingsessay bespreekt Dagmar Bosma hoe het fysieke en psychische lichaam samenhangen. Hen kijkt hoe ons beeld over het lichaam is gevormd door filosofen als Nietzsche en Spinoza en gaat in op de krachtige kwetsbaarheid van trans*lichamen in het werk van verschillende kunstenaars.
 

 Auteur: Dagmar Bosma
Lees hier het artikel

(advertentie)
(advertentie)

Het paradijs is allang verjaard – over tuinen in de kunsten
 

Lungiswa Gqunta – The Lawn 1 (2016)

Barbara Collé laat haar licht schijnen op de gastrol die tuinen, bloemen en planten vaak spelen in beeldende kunst. ‘Het tuinperspectief lijkt een aansporing om de mens ‘weer’ te verbinden met levende wezens die niet menselijk zijn. Veelal tonen deze werken het esthetische wonder van het tuinleven, maar of de levende gewassen er nu beter van worden?’
 

Auteur: Barbara Collé

 

Lees hier het artikel

Tussen Kunst & Ko
 

Lungiswa Gqunta – The Lawn 1 (2016)

Ko van ’t Hek schrijft voor Mister Motley over zijn ontmoetingen met kunstwerken. Dit keer schrijft hij over het werk Pulse (2021) van Phillip Vermeulen. 
“Is dit nou de film, denk je, is dit waar ik naar kijk? Of is het doek zelf tot leven gekomen, bezeten als een kolkende zee? Philip Vermeulens Pulse is een abstracte nachtmerrie – veel minder abstracte woorden heb ik er niet voor, excuus. Je ziet maar je weet niet wat je ziet, niet wat je meemaakt.”

Auteur: Ko van ‘t Hek

 

Lees hier het artikel

(advertentie)

Kunst is Lang – Kenneth Aidoo

 

Deze week was Kenneth Aidoo te gast in de podcast Kunst is Lang. Luuk Heezen interviewde hem tussen zijn schilderijen in Hama Gallery. Het werd een gesprek over de relatie tussen Ghana, Suriname en Nederland. Maar ook over zijn onderzoek naar de manier waarop Zwarte mensen worden afgebeeld of juist weggelaten in de geschiedenis. Hij is daarbij specifiek geïnteresseerd in de middeleeuwen, de periode vóór de trans-Atlantische slavernij. In zijn schilderijen stelt hij zichzelf de vraag welk aandeel Zwarte mensen toen hadden in Europa.

 

Luister hier het gesprek terug

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[NGHE NEWSLETTER] médiathèque médiathèque – ouverture du samedi 25 septembre

Aujourd'hui samedi 25 septembre la médiathèque est ouverte de 14 à 20h pour une après-midi de médiathèquerie standard ! Aucun évènement prévu au programme ! Venez écouter du bon ons' et vous faire des compiles K7 pour votre cametard ! Je crois qu'on a plus de bières… Ramenez de quoi si vous souhaitez vous alcooler la gueule. A toute le sang.
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NGHE – Médiathèque bricolée

rue des mariniers, 6
1080 Molenbeek St Jean

NEUE NAK EDITION: Christine Liebich

CHRISTINE LIEBICH | GEROLD MILLER

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 


NEUE EDITION

 

Der NAK Neuer Aachener Kunstverein freut sich anlässlich der soeben eröffneten Doppelausstellung Christine Liebich | Gerold Miller eine neue Edition der Künstlerin Christine Liebich anbieten zu dürfen.

Die als Pusteblumen betitelten Bronzearbeiten der Edition in einer Auflage von 6 + AP sind allesamt Einzelstücke, patiniert, lackiert oder poliert. Weitere Informationen zur Edition finden Sie unter: http://www.neueraachenerkunstverein.de/content/2021/jahresgaben/christine-liebich/. Auf Wunsch kann ein PDF zu den Arbeiten gesendet werden. Bestellungen richten Sie bitte an

Die Ausstellung Christine Liebich | Gerold Miller kann bis zum 31. Oktober 2021 besucht werden.



Für den Besuch der Ausstellung ist kein negatives Corona-Testergebnis nötig und es muss kein Termin vereinbart werden. Über eventuelle Änderungen der derzeit gültigen Regelungen informieren wir zeitnah auf der NAK Homepage und den sozialen Medien.

Falls Sie den Newsletter nicht mehr erhalten möchten, senden Sie uns bitte eine E-Mail mit dem Betreff UNSUBSCRIBE.
_ _

NAK Neuer Aachener Kunstverein
Passstraße 29
52070 Aachen
0049 (0)241503255
www.neueraachenerkunstverein.de

 

 

Lettre d’information (24.09.21) / Résident.es – Exposition

English version bellow

Résidence Croisée – Anvers
Artistes en résidence, Clermont-Ferrand
01/09 > 31/10/21

Zinaïda Tchelidze (1982, Georgie)

Zinaïda Tchelidze a un travail protéiforme qui s’ancre dans le contexte qui le fait surgir. Son point de départ peut être l’observation attentive de ce qui l’entoure, une recherche sociologique ou poétique, une trouvaille fortuite ou encore une matière sensible. Ces différents éléments vont la guider dans son processus d’élaboration de formes, basé sur l’association d’idées. Elle s’attache à utiliser des objets reconnaissables, dans lesquels tout un·e chacun·e peut se projeter et les rattacher à son propre vécu. La confrontation avec d’autres objets ou matières vient ensuite déplacer les significations et ouvrir le champ des possibles. Empirique, son travail est un processus mouvant qui, en dialogue avec l’espace investi, tisse progressivement un récit de la rencontre.

Cette résidence est réalisée en partenariat avec AAIR, Anvers, Belgique.

 

Résidence 100 jours 
Artistes en résidence, Clermont-Ferrand
13/09 > 19/11/21

Pierre-Olivier Arnaud (1972, France)

Le travail de Pierre-Olivier Arnaud interroge l’image de sa composition à sa diffusion. Il fait surgir leur structure sous-jacente par un travail sur le cadrage, la trame et la chromie. En superposant des grilles de lecture dans un subtil jeu entre fond et forme, il fait glisser la représentation vers le motif. Il questionne nos habitudes en matière de lecture du visible et rend tangibles les outils de production et les canaux de diffusion des images, leur reproductibilité et leur fragilité.

www.galerieartconcept.com/fr/pierre-olivier-arnaud/

 

Résidence Croisée – Reykjavík
Nýló, Reykjavík
15/08 > 30/09/21

Hélène Hulak (1990, France)
www.helenehulak.com

La pratique d’Hélène Hulak apparaît comme un cri. Un cri de guerre, un cri de rage, un cri de joie aussi. Dans sa production foisonnante de peintures, collages, installations et performances, des couleurs criardes détourent des corps, des tâches informes creusent des yeux et des joues, des textiles flashy se meuvent en ongles et en dents. Des silhouettes sans consistance, issues de l’imagerie médiatique, flasques et parfaitement virtuelles, se préparent à contre-attaquer. Elles sortent les griffes, menaçant de déchirer les surfaces planes pour en jaillir en puissance. Leur regard, perçant, se retourne contre les regardeur·ses ; elles deviennent des gorgones qui renvoient à l’expéditeur l’image monstrueuse, en deux dimensions, que le patriarcat a forgé d’elles. En se jouant des codes d’une communication visuelle sexiste, Hélène Hulak rend, avec joie et un humour grinçant, leurs armes aux représentations féminines.

Cette résidence est réalisée en partenariat avec Nýló (Reyjkavík), l‘ambassade de France en Islande, l‘Alliance Française de Reykjavík et Artistes en Résidence (Clermont-Ferrand).

Ghost member: prosthesis /symbiosis as a shelter
Exposition de Naomi Maury
L’Assaut de la menuiserie, Saint-Étienne
11/09 > 13/10/21

Les installations sensorielles immersives de Naomi Maury s’attachent à interconnecter des éléments de factures diverses. S’y mêlent matières organiques et plastiques, métaux et végétaux, éléments technologiques, sons, lumières, objets manufacturés et matériaux récupérés, le tout dans une esthétique de bricolage steampunk. L’artiste nous plonge dans un univers à la touche post-apocalyptique mais dans lequel la cohabitation et la complémentarité des composants ouvrent des perspectives heureuses. La fragilité et l’équilibre précaire y sont les facteurs essentiels d’une vie en constante mutation, soutenue par des prothèses à la fois archaïques et technologiques, tels des exo-squelettes temporaires. Naomi Maury ne met pas en scène un univers stérile, mais des réseaux complexes de prise en soin et des écosystèmes circulaires qui déjouent les dialectiques habituelles entre nature et culture, humain et machine. Ses installations convoquent la figure du cyborg, hybride de machine et d’organisme vivant, qui permet de dépasser les frontières rigides entre vivants et non-vivants, et milite pour une coexistence multi-espèces coopérative et non-discriminatoire.

Isabelle Henrion (Artistes en résidence)

www.lassautdelamenuiserie.com
www.naomimaury.com

Cette exposition est réalisée en partenariat avec l’Assaut de la menuiserie (Saint-Etienne) et Artistes en Résidence et avec le soutien de Nýló (Reyjkavík), SÍM Residency (Reyjkavík), l‘ambassade de France en Islande et l‘Alliance Française de Reykjavík .

 

Cross residency – Antwerp
Artistes en résidence, Clermont-Ferrand
01/09 > 31/10/21

Zinaïda Tchelidze (1982, Georgia)

Zinaïda Tchelidze has a multifaceted work that is strongly anchored in the context it emerges from. The starting point can be the careful observation of the surroundings, a sociological or poetic research, an object or material encountered during her wanderings. These different elements guide her through her process of developing forms, based on the association of ideas. She strives to use recognizable objects, which everyone can relate to, before shifting meanings and uses through confrontation with other items or materials. Her work is an empirical and moving process in dialogue with the invested space, that gradually weaves a narrative of encounter.

This residency is developed in partnership with AAIR, Antwerp, Belgium.

 

100 days residency
Artistes en résidence, Clermont-Ferrand
13/09 > 19/11/21

Pierre-Olivier Arnaud (1972, France)

The work of Pierre-Olivier Arnaud questions imagery, from its composition to its dissemination. He brings out its underlying structure by working on the frame, raster and chromatics. By superimposing interpretative frameworks in a subtle interplay between content and form, he makes representation shift towards patterns. He questions our habits in terms of reading visible material and renders the production tools and broadcasting channels of images tangible, stressing their reproducibility and fragility.
 

Cross residency – Reykjavík
Nýló, Reykjavík
15/08 > 30/09/21

Hélène Hulak (1990, France)
www.helenehulak.com

Hélène Hulak’s practice appears like a cry. A war cry, a cry of rage, a cry of joy too. In her abundant production of paintings, collages, installations and performances, garish colors cut out bodies, aquarelle stains transform into eyes and cheeks, flashy textiles become nails and teeth. Silhouettes without consistency, from flabby and perfectly virtual media imagery, prepare themselves to counterattack. They bare their claws and threaten to tear the flat surfaces to burst out from them. Their piercing gaze turns against the viewers; they become gorgons which return to sender the monstrous, two-dimensional image that the patriarchy has forged of them. By playing with the codes of a sexist visual communication, Hélène Hulak hands back their weapons to the feminine representations with joy and a creaking humor.

This residency is developed in partnership with Nýló (Reyjkavík), the French Embassy of Iceland, the Alliance Française of Reykjavík and Artistes en Résidence (Clermont-Ferrand).

Ghost member: prosthesis /symbiosis as a shelter
Exhibition of Naomi Maury
L’Assaut de la menuiserie, Saint-Étienne
11/09 > 13/10/21

Naomi Maury’s immersive sensory installations attempt to interconnect elements of various natures. Organic and plastic materials, metals and plants, technological elements, sounds, lights, manufactured objects and salvaged materials are mixed together in a DIY steampunk aesthetic. The artist plunges us into a universe with a post-apocalyptic touch but in which the cohabitation and complementarity of the components open up happy perspectives. Fragility and precarious balance are the essential factors of a constantly changing life, supported by both archaic and technological prostheses, functioning as temporary exoskeletons. Naomi Maury does not stage a sterile universe, but complex networks of care and circular ecosystems that thwart the usual dialectics between nature and culture, human and machine. Her installations summon the figure of the cyborg, a hybrid of machine and living organism, which makes it possible to overcome the rigid boundaries between the living and non-living, and militates for a cooperative and non-discriminatory multi-species coexistence.

Isabelle Henrion, Artistes en résidence.

www.lassautdelamenuiserie.com
www.naomimaury.com

This exhibition is developed in partnership with l’Assaut de la menuiserie (Saint-Etienne) and Artistes en Résidence.

With the support of Nýló (Reyjkavík), SÍM Residency (Reyjkavík), l‘ambassade de France in Iceland and Alliance Française from Reykjavík .

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Copyright © 2015 Artistes en Résidence All rights reserved
190 Boulevard Gustave Flaubert, 63000, Clermont-Ferrand, France

Portes ouvertes des ateliers d’artistes du Nord | 2 & 3 octobre 2021

                                                                                                                

Samedi 2
& dimanche 3 octobre 2021
Les Portes Ouvertes des Ateliers d’Artistes du Nord vous donnent à nouveau l’occasion de découvrir la richesse de la création locale, en mettant en lumière le travail des artistes du Nord. 13 structures adhérentes au réseau vous invitent à découvrir leur lieu.
Visites commentées, rencontres et évènements sont organisés dans différentes villes, que vous parcourez d’atelier en atelier et en toute gratuité !

AU PROGRAMME

 


artconnexion, Lille

Samedi 2 octobre
15h > 18h

Visites commentées autour de l’exposition de Cléa Coudsi et Eric Herbin


Des voyages, 2021 © Cléa Coudsi et Éric Herbin
 


 

Bureau d’Art et de Recherche, Roubaix

Vendredi 1er octobre
18h > 22h
Samedi 2 et dimanche 3 octobre
15h > 19h

Rencontre avec les auteurs de Mains numériques n°6
Goûter des artistes et ateliers créatifs


© Pologne Film 3

 

Camoufleur, Lille

Samedi 2 octobre
10h > 18h

Visite des ateliers et rencontre avec les artistes

Artistes présent·e·s : Antoine Lefebvre (architecte), Armin Zoghi (artiste plasticien/réalisateur), Atelier Hop-Là (sérigraphie), Colcanopa (illustrateur), Collectif Graphites (architecte/plasticienne/designeuse), La Fabrique à Rêves (la petite maison du conte), Maze (formations et conseils pour les arts visuels), Qubo Gas (artiste), Philémon Vanorlé (artiste plasticien/scénographe), Sébastien Bruggeman (artiste plasticien), Surfaces Studio (graphistes), Éditions Sylvain Courbois (éditions de livres et de multiples d’artistes)


© Sylvain Courbois
 


 

La chambre d’eau, Le Favril

Samedi 2 octobre
9h > 17h30
Dimanche 3 octobre
14h > 18h

Visite accompagnée du site et activités en
lien avec les œuvres d’art

Artiste présent (samedi uniquement) : Pierre Fourny (Cie ALIS)


© Benoît Meneboo
 


 

CRP/ Centre régional de la photographie
Hauts-de-France, Douchy-les-Mines

Samedi 2 et dimanche 3 octobre
14h > 18h

Visite accompagnée de l’exposition d’Angela Detanico & Rafael Lain
Découverte du CRP/ et des coulisses du lieu


© Detanico-Lain
 


 

Espace Croisé, Roubaix

Samedi 2 et dimanche 3 octobre
14h > 18h

Visites de l’exposition en présence des artistes

Artistes présent·e·s : Gwendal Sartre, Gilles Ribero, Noé Grenier


Couvent des Clarisses, Roubaix


 

Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains, Tourcoing

Dimanche 3 octobre
14h > 19h

Découverte de l’exposition Panorama 23, en compagnie d’un·e guide à 16h
Visite des équipements et découverte des coulisses du Fresnoy à 17h


© Peter Mauss, agence Esto


 

Fructôse, Dunkerque

Samedi 2 et dimanche 3 octobre
14h > 18h

Visite des ateliers et rencontre avec les artistes résident·e·s
Ateliers d’intiation à la risographie le samedi et dimanche de 10h à 12h
Réouverture officielle du bâtiment des Mouettes le samedi de 12h à 14h

Artistes présent·e·s : Ruchi Anadkat, Cécile Boudeulle, Raphaël Caloone, Martin Deknudt, Benoît Dobbelaëre, David Droubaix, Gautier Ds, Brice Dumas, Sarah Feuillas, Joëlle Jakubiak, Rosy Le Bars, Donovan Le Coadou, Pray4fun, Audrey Robin, Isabelle Vannobel, Anaïs Vranesic


Vue intérieure du Bâtiment des Mouettes, ateliers d’artistes de Fructôse © Fructôse


Galerie Robespierre, Grande-Synthe

Samedi 2 octobre
14h > 18h30

Visite guidée de l’exposition Corrosion de l’artiste Erell


Façade Galerie Robespierre
 


L’H du Siège, Valenciennes

Samedi 2 octobre
14h30 > 18h30

Visite de l’exposition de Guillaume Lebelle et découverte des ateliers
Rencontre avec les artistes présent·e·s sur place (selon leur disponibilité)

Artistes présent·e·s : Frédéric Messager, Sylvie Houriez


© L’H du Siège


la malterie, Lille

Samedi 2 octobre
14h > 20h
Dimanche 3 octobre
14h > 19h

Visite d’ateliers, rencontres, expositions collectives, projections, concert

Artistes présent·e·s : David Ayoun, Pierre-Yves Brest, Carole Beugniet, Eléonore Deshayes, Patrick Drut, François Duprat, Duo ORAN, Camille Gallard, Noé Grenier, Ludivine Large-Bessette, David Leleu, Olivier Perret, Théo Romain, Vanyda Savatier, Clio Simon, Fabien Zocco.


© Etienne Deroo, la malterie
 


MusVerre, Sars-Poteries

Samedi 2 et dimanche 3 octobre
14h > 18h

Rencontre et échanges avec l’artiste Claire Deleurme


Claire Deleurme © Photo de Gary L Hodges pour le CMOG Studio
 


La Plate-Forme, Dunkerque

Samedi 2 et dimanche 3 octobre
10h > 12 et 14h > 18h

Visite des ateliers et rencontres avec les artistes
Découverte de l’exposition Traversées de Paul Ouazan

Artistes présent·e·s : Christophe Boulanger, Albert Clermont, Olivier Derousseau, Olivier Dieraert, Cédric Jager, Christelle Mally

© Photographie, Paul Ouazan, exposition Traversees

NAVETTE DE L’ART POAA 2021
Samedi 2 octobre 2021 – 10h > 18h

Le réseau organise une navette à destination de trois structures adhérentes à 50° nord et vous invite à découvrir découvrez les lieux, les expositions et les artistes dans le cadre de cette édition 2021 des POAA ! 

Au départ et à l’arrivée de Lille, nous visiterons Camoufleur (Lille), La chambre d’eau (Le Favril) et le CRP/ Centre régional de la photographie Hauts-de-France (Douchy-les-Mines).

Il reste quelques places disponibles, inscrivez-vous vite ! 

Renseignements : Attention : le port du masque et la présentation d’un passe sanitaire valide sont obligatoires

Je m’inscris à la navette !


Réseau transfrontalier d’art contemporain

9 RUE DU CIRQUE – B.P. 10103
F-59001 LILLE CEDEX

www.50degresnord.net
+33 (0)6 07 31 14 51

50° nord est membre du CIPAC et du collectif HF Hauts-de-France.

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Berserk Art Agency Update

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Thank you for visiting us at Art on Paper, Bozar Brussels

We would like to thank you for your visit to our stand and for being so enthusiastic on the work presented and on the concept of Berserk Art Agency. We proudly presented work on paper by Elke Andreas Boon, Bilal Bahir & Kristof Van Heeschvelde.

Should you have any question on the works of the presented artists, do not hesitate to contact us.

photo: Geoffrey Fritsch

Berserk Art Agency at Belgian Art & Design Fair, Floraliënhal Gent

Berserk Art Agency is pleased to invite you to the Belgian Art & Design Fair at Floraliënhal, Gent between 07.10.2021 – 10.10.2021.

Berserk Art Agency will present paintings by Kristof Van Heeschvelde and ‘Rope’ by Ief Spincemaille.

Ief Spincemaille’s Rope is an Henry Van De Velde award winning design functioning both as an art work, bringing people together from all over the world, and a modular design object serving as a relaxing seat.

Berserk Art Agency is delighted to present the 6m Rope at the fair.

Kristof Van Heeschvelde

Kristof Van Heeschvelde is part of the private collection presentation of Chris Das & Ulrich Dingenen, opening on 01.10.2021 at cc Zwaneberg, Heist-op-den-Berg.

The collection presents works by Johan Creten, Berlinde De Bruyckere, Virgenie Bailly, Guillaume Bijl, Carl De Keyser, Kasper De Vos, Wim Delvoye, Marie Cloquet, and many more.

Ief Spincemaille

‘Rope’ Ars Electronica Tokyo (Japan) – 15.10.2021 – 03.11.2021

‘Rope’ is a social sculpture, operating in public space to bring together random strangers. ‘Rope’ is a multiple times enlarged daily, banal object that has, due to its size, lost its purpose. It is up to random passer-by to imagine what it could be.

‘Rope’ is invited to be part of Ars Electronica Japan in Midtown ‘Future Picnic’.

A 12m version of the work will travel around the area and meet new people.

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Reminder – Uitnodiging zaterdag 2 oktober: opening tentoonstelling History’s Footnote  ????

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Beste relatie,
 
Bij deze herinneren we je aan de uitnodiging voor de feestelijke opening van onze volgende tentoonstelling History’s Footnote: on Love and Freedom. Deze vindt plaats op zaterdag 2 oktober tussen 15.00 en 18.00 uur. Onder het genot van een glaasje bubbels word je welkom geheten door directeur Valentijn Byvanck, de Zuid-Afrikaanse curator Khanyisile Mbongwa en een aantal deelnemende kunstenaars. Hierna krijg je de gelegenheid om de tentoonstelling te bezoeken.

Aanmelden
Je kunt je via onderstaande knop aanmelden voor een tijdslot tussen 15 en 18 uur. Er is een maximumaantal plekken beschikbaar per tijdslot. Let op: voor deze opening zijn een geldig coronatoegangsbewijs én een identiteitsbewijs verplicht*. Wij hopen op je begrip.

Aanmelden

Over History’s Footnote
Groepstentoonstelling History’s Footnote verbindt verhalen over veerkracht en protest. Ingebed in een reeks kunstwerken, markeren deze verhalen de onzichtbare deuken en niet-vertelde verhalen die aan de basis liggen van de geschiedenis. Ze resoneren de geleefde ervaring die door onze botten zweeft. De tentoonstelling ontrafelt trauma’s van raciale, gender-, seksuele en culturele ongelijkheid. Centraal staat de zoektocht naar liefde en vrijheid, waarbij de geschiedenis fungeert als voetnoot.

We hopen je te verwelkomen op zaterdag 2 oktober!
 
Hartelijke groet,
 
Het team van Marres

*Voor een geldig corona toegangsbewijs is een vaccinatiebewijs, herstelbewijs of negatief testbewijs nodig. Wil je meer informatie over (het aanvragen van) een coronatoegangsbewijs, ga dan naar deze website.

Marres, Huis voor Hedendaagse Cultuur
Capucijnenstraat 98
6211 RT, Maastricht
043 – 43 327 02 07
www.marres.org | 

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