GOODBYE 2021: THE ARGOS LISTS

Posted on

EN FR NL

GOODBYE 2021: THE ARGOS LISTS 

Hi there,

We’re happy to present the a̷r̷g̷o̷s̷ end-of-the-year lists!

Inspired by a recurring New Year’s eve inquiry made by my good friend Shauna, we decided to compile argos’ best, worst, funniest lists. Every year, Shauna asks her close friends to compile their lists by the 31st. It’s a little ‘ritual’ we all like to indulge in, one way or another. But while Shauna’s lists are intended to be personal, we wanted to share our lists with all of you. So instead of revealing personal successes and failures, set-backs, and fortunes, we’re presenting our humble lists of cultural highlights (and low points!) of 2021.

We hope you enjoy reading our lists as much as we did compiling them, and wish you a Happy New Year!

Niels with Dagmar, Daria, Inge, Jonas, Katia, Katoucha, Laurence, Maryam, Rebecca, Sander and Stijn / ɐɹƃos

????
 

FR

GOODBYE 2021: LES LISTES D’ARGOS

Hello !

Nous sommes très heureux.euses de vous présenter nos listes de fin d’année.

Cette fois-ci, nous nous inspirons d’une tradition d’une de mes bonnes amies, Shauna. Chaque réveillon, Shauna demande à ses ami.es de faire une liste du best, worst et funniest, un petit «rituel» ludique et annuel auquel on aime tous.tes s’adonner. Ces expériences-là ne sont évidemment partagées qu’entres amis intimes. Les listes d’???????????????????? au contraire se partagent avec tous et toutes. Nous avons donc chacun.e compilé.es une liste de nos meilleurs (et pires!) moments de l’année culturelle et artistique.

On vous souhaite une bonne lecture, et une belle fin d’année!

Niels avec Dagmar, Daria, Inge, Jonas, Katia, Katoucha, Laurence, Maryam, Rebecca, Sander et Stijn / ????????????????????

????

NL

GOODBYE 2021: DE ARGOS LIJSTJES

Hallo daar,

Met veel plezier presenteren we jullie de eindejaarslijstjes van ????????????????????!

Geïnspireerd door een jaarlijkse traditie van mijn goede vriendin, Shauna, beslisten we dit jaar best, worst and funniest -lijstjes te maken. Elk jaar vraagt Shauna haar vrienden zo’n eindejaarslijstje samen te stellen tegen 31 december. Het is een vast en gekend ‘ritueel’ waar velen aan deelnemen. Bij Shauna worden die ervaringen alleen in de intimiteit van haar persoonlijke vriendenkring besproken maar de argos lijsten willen we jullie niet onthouden. In plaats van persoonlijke successen en tegenslagen onthullen we daarom onze culturele hoogtepunten (en dieptepunten!) van 2021.

We wensen jullie veel leesgenot, en fantastische eindejaarsfeesten!

Niels met Dagmar, Daria, Inge, Jonas, Katia, Katoucha, Laurence, Maryam, Rebecca, Sander en Stijn / ⓐⓡⓖⓞⓢ

????.

Copyright © 2021 ARGOS centre for audiovisual arts, All rights reserved.

Our mailing address is:
ARGOS centre for audiovisual arts
Werfstraat 13 Rue du Chantier
1000 Brussels

Want to change how you receive these emails?
You can update your preferences or unsubscribe from this list.

NAK BENEFIZ AUKTION: Block 3

Posted on

NAK BENEFIZ AUKTION 2021 – WOCHE 3

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

DIGITAL ONLY

 

Am Montag begann die dritte und zugleich letzte Auktionswoche der Digitalen Benefiz Auktion 2021 des NAK Neuer Aachener Kunstverein. Die Versteigerungen der dritten Woche enden am kommenden Sonntag, den 26. Dezember 2021. Hier ein Überblick:

Auktion

Block 1: 06. Dezember bis 12. Dezember 2021
Block 2: 13. Dezember bis 19. Dezember 2021
Block 3: 20. Dezember bis 26. Dezember 2021

In drei wöchentlichen Blöcken stellen wir die zu versteigernden Werke online, jeweils von Montag bis Sonntag. Am Sonntagabend laufen die angebotenen Arbeiten zeitversetzt ab, das höchste Gebot erhält dann den Zuschlag. Um an der Auktion teilzunehmen und Gebote abzugeben, registrieren Sie sich bitte vorab auf der Auktionswebseite neueraachenerkunstverein.auction. Bei Problemen bei der Registrierung melden Sie sich gerne pe Email beim NAK. Alle wichtigen Information zum Prozedere der Auktion finden Sie ebenfalls ausführlich auf der Webseite des NAK.

Teilnehmende Künstler_innen – Block 3

Boris Becker / Tim Berresheim / Thomas Dozol / Arnaud Eubelen / Carsten Fock / FORT / Sabrina Fritsch / Albrecht Fuchs / Jakob Gilg / Andreas Greiner / Marcel Hiller / Jan Hoeft / Andy Kassier / Tina Kohlmann / Hanna Körner / Hans Werner Krämer / Tom Król / Michael Kunze / Wolfgang Kupczyk / Alwin Lay / Melissa E. Logan / Stefan Marx / Mike Meiré / Jonathan Monk / Anna Nero / Nick Oberthaler / Murat Önen / Monty Richthofen / Oskar Schmidt / Ulrike Schulze / Michael Stipe / Studio for Propositional Cinema / Tilo&Toni / Mateusz von Motz / Thomas Wachholz / Johannes Tassilo Walter / Nicholas Warburg / Johannes Wohnseifer

Season’s Greetings

Der NAK Neuer Aachener Kunstverein begibt sich nach der Auktion in eine kurze Winterpause. Wir wünschen allen Mitgliedern, Künstler_innen, Besucher_innen und Freunden des Kunstvereins schöne Feiertage und einen guten Rutsch ins neue Jahr. Wir hoffen Sie auch 2022 bald wieder hier im NAK begrüßen zu dürfen.

Ausblick

Das neue Ausstellungsjahr beginnt im NAK am 22. Januar 2022 mit der ersten institutionellen Einzelausstellung kANzELKuLTuR der Frankfurter Hauptschule. Nach aktuellem Planungsstand wird die Ausstellung unter Berücksichtigung der 2G-Regel eröffnen können; bei Änderungen dieser Regelung informieren wir zeitnah auf der Homepage des NAK und in unseren sozialen Medien.


Falls Sie den Newsletter nicht mehr erhalten möchten, senden Sie uns bitte eine E-Mail mit dem Betreff UNSUBSCRIBE.
_ _

NAK Neuer Aachener Kunstverein
Passstraße 29
52070 Aachen
0049 (0)241503255
www.neueraachenerkunstverein.de
www.instagram.com/neuer.aachener.kunstverein

 

 

Happy Holidays from the Brussels Gallery Weekend!

Posted on

 

Happy Holidays from the Brussels Gallery Weekend!

Dean Monogenis, The House on Kachina Road, 2020. Courtesy @ Baronian Xippas & @ Dean Monogenis

Dear all,

Once again this year, we have been able to count on your support and participation to put together a successful edition of the Brussels Gallery Weekend and not to be snowed out by the circumstances. As the festive season approaches, we would like to express our sincere thanks to our sponsor, and all our partners, subsidies, collaborators, members and visitors who’s faith makes us move mountains and make the Brussels Gallery Weekend a great event for art lovers year after year. 

Enjoy the festivities, have fun and relax to start 2022 on the right foot! The entire Brussels Gallery Weekend team is already working to make our next edition a bit off-piste in order to celebrate its 15th year. More info will be revealed soon, in the meantime, you can already save the date of September 8 to 11!! 
 
We wish you a wonderful winter break and all the best for 2022!

The Brussels Gallery Weekend Team

 

 

Lucille Cocito – Account & Administration
+32 495 87 22 67

General Inquiries
 +32 492 50 16 06

 

REMOVED mcnFollowBlock

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

Vooruitblik en terugblik

Posted on

Logo high res 

 

Ezgif com resize                                                          


Met het einde van alweer een uitzonderlijk jaar in zicht, deelt het team van de Appel graag een kort overzicht van wat is geweest en wat nog komen gaat.

Met veel plezier hebben we in 2021 samengewerkt met Julian ‘Togar’ Abraham, Ro Acosta, Serhat Agacan, Amal Alhaag, Adnan Atik, Clara Balaguer, Remco van Bladel, Pierre Bal-Blanc, Karima Boudou, Marley Braaf, Laura Castro, Patricia Castillo, Sofi Cca, Devika Chotoe, Hera Chan, Kent Chan, Jaleesa Clows, Masha Domracheva, Zippora Elders, Farah Fayyad, felicita, Iris Ferrer, Nicole Fleetwood, Maartje Fliervoet, Golin, Nilbar Güreş, Bardhi Haliti, Ayman Hassan, Bas Hendrikx, Luca Hillen, Mylan Hoezen, Krista Jantowski, Martha Jager, Thijs Jeursen, Elisa van Joolen, Barak Kalir, Pooh Kaye, Zuzana Kostelanská, Bert Kramer, Fouad Lakbir, Mariana Lanari, Martín La Roche, Mirjam Linschooten, Los Tejedores, Renee Mboya, Aude Christel Mgba, Àngels Miralda, Edwin Nasr, Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, Grace Ndritu, Lydia Ourahmane, Santiago Pinyol, Lotte Reimann, Arefeh Riahi, Georgia Sagri, Farida Sedoc, The Shadows Assembly collective, Rosa te Velde, Lidwien van de Ven, Julienne Weegels, Amsterdam Museum, Manifold Books Amsterdam en Stedelijk Museum Amsterdam.

Wij hopen jullie in het nieuwe jaar te zien, waar we vol enthousiasme nieuw werk brengen van Mayra A. Rodríguez Castro, The Remote Archivist series 3 door Huib Haye van de Werf / mistral, Fouad Lakbir, Pope.L, Mariana Lanari, Edwin Nasr, Inas Halabi en vele anderen.

Dank voor jullie deelname aan ons programma in 2021 en we kijken ernaar uit jullie in 2022 weer te mogen verwelkomen!
De Appel Team

Binnenkort:

Ocean Blue
2022 Keynote en Seminars met Mayra A. Rodríguez Castro, Arlette-Louise Ndakoze, Dorothée Munyaneza en Nathanaël
17 – 20 januari 2022
Klik hier voor meer informatie en om deel te nemen
Stories of Belonging met Fouad Lakbir
27 januari – 27 maart 2022

Catching Up in the Archive met Mariana Lanari
7 maart 2022 – 29 mei 2022

The Remote Archivist met mistral / Huib Haye van der Werf
vanaf januari 2022

WhatsApp Image at PM

Het is wintersale in de boekenwinkel van de Appel!
⚡️tot 40 % korting op geselecteerde boeken
⚡️koop 2 en krijg 1 de Appel publicatie gratis
Voor meer informatie bezoek onze webshop.

 

de Appel
Schipluidenlaan 12
1062 HE Amsterdam

+31 (0)206255651
www.deappel.nl

STEUN de Appel

Facebook  Instagram  Twitter

Change personal data or unsubscribe

De Appel wordt structureel ondersteund door
Mga
Essentiële steun aan het Curatorial Programme wordt verleend door Stichting Hartwig

De Appel ondersteunt de kunstsector via De Zaak Nu en MOKER

Verzorgd door MailingLijst

ABA AIR Salon by Stéphanie Rosianu 21/12/2022, 16-17h!

Posted on

ABA

 

AIR Berlin Alexanderplatz
Upcoming

 

 

 

 Stéphanie Rosianu

 

 

AIR SALON

 “Nos plats aigres irritent vos palais” is the title of the radio play by Stéphanie Rosianu that brings together different insurgent voices. Ones she wrote and ones she listens to.

The title of the play “Nos plats aigres irritent vos palais” (Our sour dishes irritate your palates) is a phrase from the French version of Bertolt Brecht’s play “Antigone”. In its French translation, this line has a double meaning of the word “palais”, which means both “the palate” and “the palace”. This double meaning embodies the will of this play to create stories that can irritate both the palate and the palace of the privileged.

The voices in the radio play have in common that they use words to challenge the system/cis-tem. Each of the voices tells stories that require different subjectivities than those shaped by patriarchal and colonialist ideas and other oppressive capitalist rules. Subjectivities that seek not to rise above one another, but to connect and join together to transform the hegemonic Eurocentric story into narratives that help us create a different sense of being together on this planet.

 

 

Tuesday, 21. Dec 2021, 4-5 pm

 

Hosted by 88,4 MHz – CoLaboRadio, on Freies Radio Berlin-Brandenburg: 88,4 MHz in Berlin and 90,7 MHz in Potsdam 

more

 

 

——————————————————————————

 

Current:
Feel free to join our ongoing online events here:
 Sounds of Braking Windows
a podcast on voice as an artistic means, with With Wendelien van Oldenborgh, Nickel van Duijvenboden, Magali Dougoud, Julia Herfurth, Beatrijs Dikker

ABAs AIR SALON
with Andrés Villa Torres, Rhona Mühlebach & Alexei Kuzmich
 

Currently at Residency Air Berlin Alexanderplatz :
Stéphanie Rosianu (CH) 1st of September 2021 – 28 of February 2022
Alfatih (CH) 1st of September 2021 – 28 of February 2022
Valentina Kiselyova (BLR) and Anna Chistoserdova (BLR), Minsk, Belarus,

 

ABA (Air Berlin Alexanderplatz) e.V. / Schöneberger Str. 13 / DE-10963 Berlin / www.airberlinalexanderplatz.de

 
 
 
 
 
 

 

 

 

 

Stéphanie Rosianu

Residency: Sep 2021-Feb 2022

Stéphanie Rosianu uses words as a material to create and reflect on our society. She shares with others the idea that words are a tool of emancipation from our patriarcal society of control and segregation. Her projects can take different form as stage creations, visual installations, group readings, publications and radio broadcasts. One of her last project exhibited is titled Kiosque. An itinerant project, she started in 2017, to share poetic and political books that have in common a way of questioning our society and making us attentive to human and non-human relationships. All the texts in the kiosk are photocopied and bound by hand, and accessible free of charge. Kiosque aims to propagate knowledge outside the preconceived circuits and modalities.During her stay in Berlin she wants to write the third part of a stage creation which challanges the word « common » through its communist heritage.

Supported by Pro Helvetia

 

 

 

 

 

Alfatih

Residency: Sep 2021-Feb 2022

 

 

 

 

Alfatih (b. 1995, CH) lives and works in Switzerland. He has presented interactive, installative and video works in institutions and spaces such as Musée cantonal des Beaux-Arts, Lausanne; Fri Art Kunsthalle, Fribourg; Circuit, Lausanne, Swiss Institute, New York; Centre d’art contemporain, Geneva; Haus der Elektronische Kunst, Basel; Les Urbaines, Lausanne or WallRiss, Fribourg.

Supported by Prohelvetia

photo credit: © Alfatih

 

Valentina Kiselyova & Anna Chistoserdova

Residency: July 2021 – December 2021

http://en.ygallery.by

 

Valentina Kiseleva and Anna Chistoserdova worked in Minsk, Belarus.

Founders of Podzemka Gallery from 2004 to 2009. Director and curator of Ў Gallery of Contemporary Art from 2009 to 2020

 

 

 

 

 

 

 

 

 

#77 Salon hosted by Rhona Mühlebach

past

 

Excitement is not part of my feeling repertoire

Feb27, 2021
The Salon took place via a Telegram-Chat-Group

“You will go for a walk in a forest or park nearby starting at 3 p.m. You’ll need to take your phone and headphones with you on your walk. Via the Telegram-Chat-Group you will receive different audio pieces for about one hour. We invite you to listen to them wherever you are outside in a park or in the woods.

(more.)

Image: Rhona Mühlebach, 2020

 

 

#76 Salon hosted by Magali Dougoud

past

 

The Womxn Waves I-II-III 

Oct 8, 2020
Schwedenstraße 16, 13357 Berlin, Germany

All the womxn’s bodies that crossed the rivers and canals of the city of Berlin are connected with each other. They were killed there, died, or only passed through these liquid spaces and together they grew into an original memory that connects distant pasts and potential futures. In this new narration a population has emerged from this violence and loss: the Womxn Waves.

 

 

(more…)

Image: Magali Dougoud: Still from the video work: The Womxn Waves I, 2020

 

 

#75 Salon 
hosted by Joris Perdieus

past

 

Sep 19, 2020, 17:00
Schwedenstraße 16, 13357 Berlin, Germany

 

Immersive Installation.
Room A: The Healing Room

You are invited into a dark room. You enter it by yourself. Inside you are immersed in a healing sound. You are immersed in a healing wind. You are there for a while. To discover the rocks.

The installation is A result of the research Joris conducted on nonvisual atmospheric and scenographic actors in his artpractice

 

(more…)

Image: Room B, during the Salon, 2020, Berlin

 

 

REMOVED FOOTER

 

      

Mariana Silva, Tele-bio-socio-graphies

Posted on

 

Mariana Silva,
Tele–bio–socio–graphies.

December 21st, 2021 
6.00 – 9.00 p.m
 
Exhibition continues until February 28th.
 
fluent is pleased to present Tele–bio–socio–graphies, a solo exhibition by Mariana Silva on technologies of wildlife observation, and the media that ensure bios can also exist as data. Through a new installation and site–specific intervention developed for fluent, tele-bio-socio-graphies questions how and when, for both biologists and documentary filmmakers, sensing techniques become audiovisual for the human eye and ear. 
 
The exhibition also launches Cyborg Wildlife, a work-in-progress film that reflects on forms of animal biologging and the modeling of endangered species, presented here within the installation. The film departs from the natural experiment that the ongoing Covid-19 pandemic constitutes for wildlife data collection, while looking at the significance of big data and computational models in contemporary conservation practices. As part of the project, a series of interviews, a screening event will take place in January and February 2022.
 

Cyborg Wildlife has been produced within the framework of La Caixa Foundation’s program to support artists. The exhibition is kindly supported by Fundación Santander Creativa and the Santander City Hall.

 

fluent
c / Luis Hoyos Sainz 2 (interior)
 39001, Santander, SP.
fluentfluent.org

 

Season’s Greetings 2022

Posted on

We wish you a festive season and a

Happy New Year

1280x720

Installation view, Louise Lawler, DISTORTED FOR THE TIMES, Galerie Greta Meert, 2021

The gallery will be closed from December 25 to January 4.
In the meantime, you can reach us by email.

Our current exhibition by Jef Geys continues until February 5, 2022.

Edith Dekyndt's online exhibition will be up on our website until January 26, 2022.

13 rue du Canal
1000 Brussels

+32 2 219 14 22

[NGHE NEWSLETTER] médiatheque instantanée – ce samedi 18/12

Posted on
n  g  h  e
Ouvert aujourd'hui de 14h à 18h30
Photo le 18-12-21 à 11.44.jpg


lit dodo chloé 1.jpeg

Et nous fermerons expetionnellement à 18h30 car nous irons voir à 19h la projection du film de nos amies les scotcheuses après les nuages, au cinéma nova
—
NGHE – Médiathèque bricolée
rue des mariniers, 6
1080 Molenbeek St Jean

Last days before holidays: Edouard Merino, Insights

Posted on

View this email in your browser

Please note

Edouard Merino Insights, installation view at Jan Mot, Brussels. Photo: Philippe De Gobert.

Edouard Merino
Insights
Exhibition till 29/01

The gallery will be closed from 24/12 until 09/01.
We wish you a peaceful holiday period.
 

Jan Mot
Petit Sablon / Kleine Zavel 10
1000 Brussels, Belgium
+32 2 514 10 10
www.janmot.com
Wednesday till Friday 2 – 6.30 pm
Saturday 12 – 6 pm
and by appointment

Webshop: www.by-association.online 

You are receiving this letter because you have either signed up for it via our website or have emailed us directly.

Update your preferences or unsubscribe from this list.

 

last days What the flag?! and #TOKTOK Posterkrant

Posted on

GREYLIGHT
PROJECTS

platform for arts & culture


Get your free copy of the #TOKTOK Posterkrant

Discover and pick up a freecopy of the #TOKTOK Posterkrant.

‘De Posterkrant’ is a collaboration between Greylight Projects and ‘PAND, two artist-run spaces based in Heerlen. ‘De Posterkrant’ is a presentation of works by sixteen visual artists who have recently exhibited at ‘PAND or at Greylight Projects.

With contributions by:
Greylight Projects; Nieke Lemmens, Arthur Cordier, Donya Saed, Balta, Célie Falières, Mehryl Levisse, Mikail Koçak, Kristina Benjocki & ‘PAND; Floor Martens, Darcy Neven, Dean Kisters, Sammy Iason, Rowan van der Sterren, Joep Caenen, Lola Safari, LDH

You can find the ‘De Posterkrant’ at the following places: Boekhandel van der Velden – van Dam, Museum Schunck (Heerlen), Museum Van Bommel van Dam (Venlo), VVV Heerlen, IKOB museum (Eupen), ‘PAND (Promenade Heerlen), Stadkantoor gemeente Heerlen & Greylight Projects
 
Thanks to all the artists & de gemeente Heerlen / #TOKTOK
 


Last days of What the Flag?!

Cléo Totti, The no border flag, 2021 (Klompstraat 3, Heerlen)

What the flag?! @ center of Heerlen
After earlier editions in the center of Hoensbroek, this year’s edition of What the Flag?! will take place in the center of Heerlen. The team of Greylight Projects, together with curator Sophie Delhasse, invited a group of international artists to move their work to the flag. The flags can be seen day and night at different locations. A map with the locations can be found at #mappingheerlen (mappingheerlen.greylightprojects.org/map/what-the-flag/).

artist(s): Balta (FR), Kristina Benjocki (RS), Arthur Cordier (BE), Xavier Duffaut (BE), Célie Falières (FR), Theo Turpin & ANGL collective (BE), Claude Horstmann (DE), Irma Kalt (FR), Michael Kargl (AT), Donya Saed (NL) and Cléo Totti (BE).

 
What the flag?! @ Very Contemporary venues in the Euregio
In addition to the route in Heerlen, there is also a parallel exchange of flags between the various organisations, museums and art institutions in the Meuse-Rhine Euregion network Very Contemporary. These flags can be viewed at the locations of the partners.

artist(s): Silke Schatz, Elodie Moreau, Alexis Gautier, Joséphine Kaeppelin, Francis Feidler, Mike Moonen, Mark Gonzales, Fleckstein/ Dworczyk, Rem Koolhaas, Philippe Herbet

>>> more info: greylightprojects.org/what-the-flag/


Greylight Projects is supported by the Mondriaan Fonds for the general program
for the years 2021 & 2022 with a grant ‘Podium Start’.
 
Greylight Projects is supported by the gemeente Heerlen for the #TOKTOK platform.
 
Greylight Projects is part of #TOKTOK,
platform for cultural initatives in Heerlen.

Greylight Projects is a member of Very Contemporary,
the network of contemporary art venues in the Meuse-Rhine Euregion.
To unsubscribe click here, to edit your subscription click here.

read this message in your browser

LAST CHANCE | ALGO-RHYTHMS: LIVING IN AND OUT OF SYNC WITH TECHNOLOGY

Posted on

View this email in your browser

 

L A S T   C H A N C E

C A L L   F O R   P A P E R S

ALGO-RHYTHMS: LIVING IN AND OUT OF SYNC WITH TECHNOLOGY

Kunstlicht vol. 43 (2022), no. 2
Guest Editor: Evelyn Wan
Deadline: tomorrow 
 

This issue of Kunstlicht invites contributions that look at artistic explorations and embodied experience of technologies that structure and alter our experience of time in digital culture. We are interested in submissions that attenuate to interconnections between time, technology, body, and affect. Technology is understood here broadly in its material and immaterial, analogue and digital forms, and both historical and contemporary examples are welcome.

Proposals for contributions (200-300 words) with attached resumes can be submitted until Sunday December 18 via

READ THE ENTIRE CALL FOR PAPERS HERE

Buy “THE WORLDLINESS OF OIL” Now

Subscribe to Kunstlicht today!
 
You can support Kunstlicht by taking a subscription for only €30 per year.
To subscribe, go here or send an email to  

Subscribe!
REMOVED mcnFollowBlock

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED FOOTER

Open in de kerstvakantie ???? Laatste week New Horizons ???? Sounds & Art Mediation ????

Posted on

View this email in your browser

Beste lezer,

POST wenst iedereen fijne feestdagen en een artistiek en geëngageerd 2022 toe! Wij willen iedereen bedanken die ons een warm hart heeft toegedragen in een bewogen 2021. We kijken vol goede moed naar 2022 en we zijn ervan overtuigd dat we een energiek en dynamisch programma zullen bieden, waarin wij bruggen bouwen tussen Arnhem en Nijmegen, maar ook ruimte bieden voor samenwerkingen met Duitse makers. Binnenkort volgt meer informatie over onze programmering in 2022. Ook willen wij specifiek onze dank uitspreken aan het Mondriaan Fonds, Gemeente Arnhem & Nijmegen en de Provincie Gelderland voor het vertrouwen in onze plannen tot dusver en onze ambities voor de toekomst.

Voordat het nieuwe jaar aanbreekt is New Horizons nog te zien tot en met 24 december in Arnhem. In de kerstvakantie is POST in Nijmegen open op dinsdag 28, woensdag 29 en donderdag 30 december. Dus breng dan zeker een bezoek aan Compost: (Un)becoming! 

Tijdens kerst en oud en nieuw zijn wij gesloten.

Tot slot organiseren wij bij beide tentoonstellingen ook weer edities van Sounds, en een bijeenkomst waarbij je onder leiding van Wanda Tiersma in gesprek gaat over de gepresenteerde kunstwerken. Je kunt hier meer over lezen in deze nieuwsbrief.

We hopen jullie snel te verwelkomen!

Het POST Team

Foto: Floris de Vries

Art Mediation

New Horizons
Zaterdag 18.12.2021,15:00-16:30, Arnhem

Compost: (Un)becoming
Zondag 09.01.2022, 15:00-16:30, Nijmegen

Op zaterdag 18 december neemt kunstenaar en art mediator Wanda Tiersma je mee op reis langs de kunstwerken in de tentoonstelling New Horizons in Arnhem, of op zondag 9 januari bij Compost: (Un)becoming in Nijmegen. Daarbij toont zij verschillende manieren om naar kunst te kijken en erover in gesprek te gaan. Het doel daarbij is om gedachten uit te wisselen en samen nieuwe perspectieven te ontdekken. Samen zie je immers meer dan alleen. Kijk je graag naar kunst en vind je het leuk om daarover van gedachten te wisselen? Kom dan vooral langs, iedereen is welkom!

Deelname is gratis. De voertaal voor dit programma is Nederlands. Wil je graag meedoen? Meld je dan even aan via .

Let op: Bij binnenkomst is het dragen van een mondkapje en het scannen van een QR-code verplicht. Verder houden we 1,5 meter afstand.

Foto: Floris de Vries

Sounds

New Horizons
Donderdag 23.12.2021, 15.00-16.30, Arnhem

Compost: (Un)becoming
Donderdag 13.01.2022, 15.00-16.30, Nijmegen

Op donderdagmiddag 23 december vindt Sounds plaats bij New Horizons in Arnhem, en op 13 januari bij Compost: (Un)Becoming in Nijmegen. Dan luisteren we samen met muziektherapeut en suppoost Christina Santaka naar muziek, terwijl we de tentoonstelling bekijken. Wat voor gevoel roepen de kunstwerken op en welke muziek past daarbij? Het is hiervoor niet nodig om kennis van kunst te hebben of van te voren al muziek in gedachten te hebben. Iedereen is welkom! 

Inspiratie nodig? Check hier de POST Spotify lijsten.

Deelname is gratis. De voertaal voor dit programma is Engels. Wil je graag meedoen? Meld je dan even aan via Let op: Bij binnenkomst is het dragen van een mondkapje en het scannen van een QR-code verplicht. Verder houden we 1,5 meter afstand.

Design: Studio Questionmark

New Horizons

Kunstenaars: Daphne Jiyeon Jang, Subashri Sankar, Ágnes Nagy-György, Adilson De Oliveira & Mzoxolo Mayongo – Magolide Collective
Curator: Gerda van de Glind
Open: 04.12 – 24.12.2021, donderdag t/m zondag, 12:00-17:00
Locatie: Driekoningenstraat 16, Arnhem

Tijdens de COVID-19 pandemie studeerden wereldwijd duizenden kunstenaars af, maar hun werk bleef veelal verscholen achter gesloten deuren en grenzen. Onderwijsinstellingen maakten het afgelopen jaar online afstudeershows en nooit eerder was het zo gemakkelijk om kunstwerken van jonge kunstenaars over de hele wereld te bekijken. Waar de drempel normaal voor velen hoog is om naar internationale kunstacademies af te reizen, was het nu mogelijk om van achter de muren van ons huis mee te kijken door de ogen van een nieuwe generatie kunstenaars.

Design: Studio Questionmark

Compost: (Un)becoming

Kunstenaars: Mario Sergio Alvarez, Sabina Mikelić, Marjoke van de Plassche, Hans-Hannah, Lotte de Schouwer, Sophie Thedinga
Gecoördineerd door: Marieke Folkers
Open: 11.12.2021 – 16.01.2022, donderdag t/m zondag, 12:00-17:00
Locatie: Van Oldenbarneveltstraat 63a, Nijmegen

Interactions is een talentontwikkelingstraject van POST, waarbij het uitwisselen van perspectieven, werkmethodes en kennis centraal staat. In het traject van 2021 vertrok de groep vanuit het idee van compost. Compost bevindt zich continu in een staat van transformatie en is een dynamisch levend proces. Binnen compost zijn er oneindige verbindingen: tussen verleden, heden en toekomst, tussen micro en macro, mens en aarde, leven en dood. Het is een constant proces van worden en ‘ont-worden’. Deze wisselwerkingen kun je metaforisch terugvinden bij de Interactions-deelnemers. Elk werk is een inkijkje in hun persoonlijke binnenruimte. Tegelijkertijd voedt elk werk, elk individu, elk verhaal, het grotere geheel van het collectief.

Compost: (Un)becoming is ook open op dinsdag 28, woensdag 29 en donderdag 30 december van 12 tot 5. We verwelkomen jullie dan graag! 24, 25, 26 en 31 december, en 1 en 2 januari is POST in Nijmegen gesloten. Vanaf 6 januari gelden weer de reguliere openingstijden van donderdag tot en met zondag.

Foto’s: Floris de Vries

REMOVED mcnFollowBlock

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

Copyright © 2021 POST, All rights reserved.

POST Nijmegen
Van Oldenbarneveltstraat 63A
6512 AT Nijmegen

POST Arnhem
Driekoningenstraat 16
6828 EN Arnhem

www.platformpost.nl
POST wordt mede mogelijk gemaakt door:
Gemeente Arnhem, Gemeente Nijmegen, Provincie Gelderland en het Mondriaan Fonds.

Want to change how you receive these emails?
You can update your preferences or unsubscribe from this list.
 

2022 on the horizon • Final weeks of Broodthaers & Quaytman • Mixed Media

Posted on

EN     FR      NL

The new year is on the horizon! In the first weeks of 2022, WIELS says goodbye to the ambitious exhibition of Marcel Broodthaers, for which so many of his ‘Industrial poems’ are brought together for the very first time, and to the exceptional solo exhibition of R. H. Quaytman around the life and work of the Belgian painter Antoine Wiertz. Don’t miss them: plan your visit before 30-01-2022.

Curious about the other exhibitions that WIELS has planned for you in 2022? Keep reading!
 

PLAN YOUR VISIT | FINAL WEEKS

2022 IN WIELS

KASPER BOSMANS
HUSBANDRY 
In spring and summer of ’22, you’ll discover the many stories that Belgian artist Kasper Bosmans unpicks and weaves into bold murals, installations, sculptures and his signature Legend paintings. This ambitious and playful exhibition reveals the scope and humour of Bosmans’ original practice.
 
OPEN FROM_________25_02_2022
UNTIL SUMMER ’22
READ MORE

HUGUETTE CALAND
TÊTE-À-TÊTE

Get to know the work of the unconventional and exuberant artist Huguette Caland and her view on life and art! A tribute to an oeuvre full of sensuality, physicality and references to Caland’s exciting life connecting Lebanon to Paris and California.

OPEN FROM_________25_02_2022
UNTIL 12_06_2022
 
READ MORE

& BEYOND…. 

_________________________ SPRING/SUMMER ’22
Lucy Raven

_________________________ AUTUMN/WINTER ’22
Shimabuku – Instrumental 
Didier Vermeiren – Double Exposition 
 

Get ready for an exciting programme of live performances, discursive lectures, artistic encounters, playful workshops and family activities that will be added to the agenda throughout the year!

EVENTS

PROJECT ROOM

EXPOÉTIK
 

Discover the artworks of the WIELS Kets, Kast’arts, Vedettes, students and many more during the winter holidays! The perfect opportunity to learn about the many outreach projects coordinated by WIELS!
22_12_21___________09_01_22
14:00-18:00
Free access
MORE INFO

LECTURE

AN EVENING AROUND PENSE-BÊTE (FR)
 

WIELS and Jeunesse et Arts Plastiques organise an evening dedicated to Broodthaers’ key work Pense-Bête, including a film screening with the presentation of four copies of Pense-Bête. 

05_01_______________19:00
AUDITORIUM
€ 5 / Free for JAP members
REGISTER NOW

MORE

MIXED MEDIA
 
Quiet winter holidays ahead? (Re)watch from your couch the lectures organised around the exhibitions of Marcel Broodthaers & R.H. Quaytman!
DISCOVER WIELS MIXED MEDIA

COVID-19 | It is obligatory to show your Covid Safe Ticket at the reception of WIELS and to wear a mask at all times.

REMOVED mcnFollowBlock

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

Copyright © 2021 WIELS, All rights reserved.
You are receiving this email becaus you opted in at our website www.wiels.org.

Our mailing address is:

WIELS

Avenue Van Volxemlaan 354

Brussels 1190

Belgium

Add us to your address book

Want to change how you receive these emails?
You can update your preferences or unsubscribe from this list.

Email Marketing Powered by Mailchimp

View this email in your browser

Online Viewing Room ⏤ Edith Dekyndt

Posted on

Edith Dekyndt
Online Viewing Room

December 16, 2021 – January 26, 2022
 

Edith Dekyndt, Burst (detail), 2021, fabric and glass, (90 x 68 cm)

For this Online Viewing Room, Edith Dekyndt created a new series of works where pieces of broken glass are delicately stitched onto velvet and carefully draped over metallic bars. Precariously balancing the seemingly opposite material properties of glass and fabric, Edith Dekyndt's operation oscillates between an act of healing and a razor-sharp deception. The series is accompanied by a text written by Maria Gil Ulldemolins.
 
Access the online viewing room here 

13 rue du Canal
1000 Brussels

+32 2 219 14 22

Exhibition finissage – Sunday 19 December | 16:00-17:00

Posted on

                                                                      View this email in your browser

Out the Timid Toe
a performance by Alec Mateo featuring Brechje Krah 
in response to: I didn’t think it would turn out this way

19 December 2021
16:00 Welcome drinks
16:30 Start of the performance*
*Due to the corona measures in place we have a limited number of spots available for attending the event. You can rsvp via Out the Timid Toe is a dialogue in gesture exploring the promise of unfulfilled intimacy, and the tragi-comic emancipation therein, both from the violence of essentializing and linear temporalities.

Alec Mateo is a Dominican Writer and performer from New York, working with poetry, sound, and movement to explore fugitive subjectivities and modes of togetherness. 

Brechje Krah is a writer and designer from Amsterdam. She graduated from the Royal Academy in The Hague, researching liquid modernity. Krah likes to work with clay and movement and is interested in the capacities and limitations of time.

I didn’t think it would turn out this way marks the fourth part of the exhibition program Am I an Object. The program – that will run until March 2022 – is further featuring allerleihrauh, a solo presentation by Suchan Kinoshita. It will be responded to in writings and events by students from the Sandberg Institute Critical Studies Department.

P/////AKT would like to take this opportunity to share the sad news of Martin ter Schure’s passing away. We are grateful for his untiring support and insights and are looking forward to collaborate with MTS-Audiovisueel for things to come. 

 

On view until 19 December 2021
Thursday-Sunday, 13:00-17:00

Please note that we are adhering to the current rules in place to prevent the further spread of COVID-19 and that you should be able to show a coronavirus entry pass upon entering the space.
 

I didn’t think it would turn out this way
Am I an Object, part IV

 

Tessa Langeveld, part 2/3
Soft-Spoken Stage Mouth
P/////AKTPOOL
 

Dan Walwin
Extracts from Like clock
P/////AKTSALON

UPCOMING

Main Space
Suchan Kinoshita
allerleihrauh
Am I an Object, part V

P/////AKTPOOL
Tessa Langeveld, part 3/3

Opening: 19 February, 20-24 hrs
20 February – 27 March 2022
Thu-Sun, 14-18 hrs

P/////AKT would like to thank:

Mondriaan Fund, Amsterdam Fund for the Arts and Ammodo

P/////AKT
Zeeburgerpad 53
1019 AB Amsterdam

REMOVED mcnFollowBlock

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

Fête de Clôture Watch This Space 11 | Samedi 12 Février 2022

Posted on

Samedi 12 février 2022
16h > 21h

BPS22, Charleroi

Watch This Space est un programme porté par 50° nord, qui a la particularité de faire découvrir la jeune génération d’artistes actif·ve·s dans la Région
Hauts-de-France et la Fédération Wallonie-Bruxelles.
Dans plus de 20 lieux dédiés à l’art contemporain (structures adhérentes au réseau), les 16 artistes et duos d’artistes sélectionné·e·s ont été invité·e·s à produire de nouvelles œuvres et à concevoir des expositions depuis
le mois de septembre. La fête de clôture marque la fin de cette édition, à laquelle nous vous convions pour la célébrer tou·te·s ensemble.

Retrouvez toutes les informations sur ce programme sur notre site :
www.50degresnord.net/watch-this-space-11.

AU PROGRAMME DE LA FÊTE DE CLÔTURE

 

► 16h : ouverture de l’accueil

► 16h : visite de l’exposition TEEN SPIRIT, une exposition sur l’adolescence, présentée du 5 février au 22 mai 2022
Cette exposition collective aborde l’adolescent en tant que sujet social, afin de sortir de la lecture psychophysiologique à laquelle il est souvent cantonné. Elle explore ainsi les préoccupations et les comportements d’adolescent·e·s dans différents contextes de vie.

► 17h15 : retour sur le 11e édition du programme Watch This Space
Présentations et remise du prix Watch This Space, du prix SOFAM et du prix Coup de Coeur du Centre Wallonie-Bruxelles à Paris

► 18h : cocktail
Moment de rencontres et d’échanges

PRIX WATCH THIS SPACE 11

Le·la lauréat·e, désigné·e par un jury composé de professionnel·le·s de l’art, recevra une bourse de recherche d’un montant de 2.000 € avec le soutien de la Direction des arts plastiques contemporains de la Fédération Wallonie-Bruxelles.

PRIX SOFAM

Le prix SOFAM est destiné à soutenir et encourager un·e jeune artiste résidant en Belgique. Le·la lauréat·e recevra un montant de 1.000 €, une affiliation à la SOFAM et une visibilité sur la galerie du site web.

PRIX COUP DE COEUR
CENTRE WALLONIE-BRUXELLES À PARIS

Le prix Coup de Coeur est destiné, pour chaque édition, à permettre à un organisme engagé dans le soutien à la jeune création et aux territoires poreux de créations contemporaines, de remettre un prix à l’un·e des artistes de la sélection du programme. En 2021, ce prix sera porté par le CWB – Centre d’art Wallonie-Bruxelles à Paris. Le·la lauréat·e recevra un montant de 1.500 € et une programmation dans la Saison 2022 au CWB.

NAVETTE DE L’ART

Dans le cadre de cette fête de clôture, une navette est organisée au départ de Lille.
Un arrêt à TAMAT, Tournai et à Kéramis, Centre de la Céramique, La Louvière sont prévus, avant une arrivée vers 16h au BPS22 pour profiter de la fête de clôture. 

Départ : 12h / Retour : 21h

Plus d’informations et ouverture des inscriptions en janvier 2022

JE M’INSCRIS À LA FÊTE DE CLÔTURE


Réseau transfrontalier d’art contemporain

9 RUE DU CIRQUE – B.P. 10103
F-59001 LILLE CEDEX

www.50degresnord.net
+33 (0)6 07 31 14 51

Graphisme 50° nord et WTS11 : Yann Linsart – The Viewer Studio

REMOVED mcnFollowBlock

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

Copyright © 2021 50 DEGRES NORD, All rights reserved.
You are receiving this email because you opted in at our website 50degresnord.net.
 

Our mailing address is:
50 DEGRES NORD

9 Rue du Cirque BP 10103

LILLE CEDEX 59001

France

Add us to your address book

Want to change how you receive these emails?
You can update your preferences or unsubscribe from this list

INSTALLATION VIEWS I JANNIS MARWITZ “ONIONS” I LAST WEEK

Posted on

Damien & The Love Guru

 


Installation view

LAST DAYS ON VIEW AT THE GALLERY

The exhibition will be running through 18. December 
Wednesday – Saturday from 12-6 pm and
by appointment


Installation view


L’ Oiseau Decoré, 2021, tempera on wood panel, 32 x 24 cm / 12.6 x 9.45 in 


6 drawings, 2021, ink on paper (framed), 35 x 72 cm / 13.78 x 28.35 in 


Untitled, 2021, tempera on wood panel, 25 x 20 cm /  9.84 x 7.87 in


2 drawings, 2021, ink on paper (framed), 35 x 68 cm / 11.02 x 13 in

Mousse Magazine – exhibition feature in the highlights section

 

Nous Onions, or: the Four Seasons 

Spring Onions (ciboule or oignion d’hiver in French, Frühlingszwiebel or Winterzwiebel in German, lenteui or sint-jansui in Dutch) are sowed between March and May. Originating from Asia, where they have been cultivated for 2000 years, Spring Onions are now common throughout the globe. Since this plant is perennial and grows all year round it can be harvested in Winter and early Spring, giving a touch of green to foods when green leaves are scarcely available. 

In 1966, Watteau’s depiction of Spring burned in a fire. Painted originally for the dining room of Watteau‘s patron M. Crozat as part of a series of the Four Seasons, it was supposed to be hung relatively high – a supraporte (‘over a door’). Therefore, the size of the painting – or to be more precise, the size of the depicted figures – is larger than in other Watteau paintings. [While Autumn and Winter disappeared two centuries ago, the only still-existing work in the series of four is Ceres (Summer), now in the National Gallery of Art in Washington. The size of this work is registered in the catalogue as being 141.6 cm tall and 115.7 cm wide; all the works in this series have an oval shape. Although I couldn’t find the exact measurements of the Spring painting, it must have had similar dimensions.] The Comte de Caylus, normally a big admirer of Watteau’s work, did not hold it in high esteem: “This deficiency in the practice of drawing put it beyond his reach to paint or compose anything heroic or allegorical, much less render large-scale figures . . . ” 

In the last existing photograph of Spring by Watteau we see Flora being crowned with a wreath of flowers by her future husband Zephyr, the god of the West Wind. If we compare this photo with the etching that was made for the Recueil Jullienne (the compendium of prints after Watteau’s work) we see furthermore that a bull and a ram (depictions for Taurus and Aries) as well as two putti are no longer visible in the photo of the painting. Maybe they were overpainted? 

In the early morning of May 5th 1842, a fire started in a little shed in Hamburg (a storage for rags and cigarettes). Soon other warehouses were ablaze. The fire consumed all kinds of goods and things. Foresighted workers emptied hundreds of barrels of high-proof Arrak into the canals, not knowing that from there the fireman would source their water to fight the flames. A strong West Wind blew flames and sparks over the city. In a desperate attempt, officials tore down buildings to combat the overleaping of the flames. Only on the third day, on May 8th the waters of the Alster (an artificial lake) and some broader canals put the fires to an end, leaving ten thousand inhabitants without a home. Thousands of flats, warehouses and churches were reduced to rubble – a quarter of the city’s surface. 

Hyakinthos, a beautiful Spartan prince, was the lover of Apollo. The god of the sun, poetry, music and dance had many competitors (Zephyr being one of them) but Hyakinthos chose Apollo over all of them. One day, the two of them were training with the discus. After a strong throw of Apollo, Zephyr – drunk with jealousy – blew against the discus causing it to bounce back, hitting Hyacinth‘s head. He was immediately dead. In desperate grief Apollo made a flower grow on the spot where Hyakinthos died. The blossom’s petals, in their formation, should forever depict the sound of suffering and despair: “AI AI” – the hyacinth.  Ovid writes about the budding of this bulbous perennial plant: “. . . as often as the Spring chases away the Winter and the rain-bringing Pisces in the zodiac is followed by Aries, so often you arise anew and bloom on green lawn.”

— Jannis Marwitz

 

 

REMOVED mcnFollowBlock

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

For more information please contact:

Priya Shetty +32 477 58 79 73

Rue de Tamines 19
1060 Brussels

Wednesday – Saturday
12 – 6 pm
and by appointment

Want to change how you receive these emails?
You can update your preferences or unsubscribe from this list

OVERTOON NEWSLETTER DECEMBER 2021

Posted on
       
   

 
       
     
       
  OVERTOON NEWSLETTER DECEMBER 2021  
     
 

FOCUS RESIDENCY

At Overtoon, we'll be waving goodbye to yet another virus-ridden year in the presence of artist in residence Stijn Wybouw.

Stijn Wybouw's work often starts from very rudimentary sounds/instruments, such as home-made shakers, rattles, bells on chicken legs. These instruments serve as an important source of inspiration. Over the course of summer, Stijn put together rattling machines from handmade shakers and found objects. This installation was combined with works from other artists into the total installation / group exhibition High-Voltage.

Stijn Wybouw

His research at Overtoon continues on this premise as he's looking into ways to refine sonic aspects. An additional source of inspiration are field recordings of fiercely rustling cricket fields that he made a few years ago while travelling through Spain. An artificial machine-like drone sound in combination with the sound of the rattles could be a good complement to a translation of the ferocious cricket fields.

Stijn Wybouw

EVENTS

What is sound? What is this phenomenon we can’t usually see or touch, and how can we get closer to it?

As part of her ongoing research and now soon to be exhibited at Lydgalleriet, Norway, sound artist Els Viaene’s research investigates sound at its source; the moment it is shaped. In Ways of seeing sound, she approaches sound as a physical phenomenon and its various visual manifestations, so that it brings her to other worlds and times. This exhibition for Lydgalleriet is a performance and installation where science, sound and sculpture meet, blurring the notions of seeing and hearing, the perception of what we see and hear and how one interferes with the other.

Els Viaene

Els Viaene’s presence at Lydgalleriet is part of Oscillations: Exercises in resilience, an international exchange program exploring the tension between acoustic and visual art forms from a makers perspective. The program aims to facilitate the circulation of artists working with sound across national and disciplinary boundaries as well as to foster knowledge exchange between artist-run spaces.

Ways of seeing sound
Sound as vibration by Els Viaene
Lydgalleriet, Strandgaten 195, Bergen, Norway
From 18 December 2021 to 23 January 2022

With the group show The sea in sound and image, Concertgebouw Brugge illustrates its ambition to further develop their position as a beacon for sound art. Combining three renowned sound artists, the institution presents three installations that - each in their way - reflect on the sea and its poetry.

Erik Nerinckx captures the immense, turbulent natural force of the sea in an all-encompassing recording made at the coast. Sixteen speakers replay its murmur, rustle and roar as a massive wall of sound. Sound artist Stijn Demeulenaere goes out to sea and brings us a poetic exploration that voices the unseen, polluted and disrupted (sound) landscape beneath the waves. Artist duo VOID visualise the sounds of the sea. With SARA – inspired by a 19th century technique that recorded sound as visual squiggles – they make its water visible.

VOID

The sea in sound and image
SARA by VOID
Thalassa! Thalassa! by Erik Nerinckx
Concertgebouw, ‘t Zand 34, Bruges, Belgium
From 26 December 2021 to 16 January 2022

ONGOING EVENTS

Fonotopias, Ex Teresa in Mexico City, Mexico
VOLTA by Yann Leguay as part of a solo show
From 23 September 2021 to 31 January 2022

Le Voile Du Palais, Le Bon Accueil, Rennes, France
SARA by VOID
Aargh by Gert Aertsen
From 6 November 2021 to 19 December 2021

Trains and Tracks – Europalia, Royal Museum Of Fine Art, Brussels, Belgium
Entre-Temps by Farida Amadou
From 7 December 2021 to 9 January 2022

  
 

 

This week’s openings in Brussels

Posted on
This week’s openings in Brussels ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌
This week’s openings in Brussels
Is this email not displaying correctly?
View it in your browser.


Opening this week
Wednesday 15 Dec → Tuesday 21 Dec

Thu 16.12 — 17:00
LMNO
Adrien Lucca – 'Le secret des couleurs '

Sat 18.12 —
Xavier Hufkens [ONLINE]
Tracey Emin – 'Video Works, 1995 – 2017'

Sat 18.12 — 12:00
Atelier 34zero Muzeum
VERNISSAGE New collection of tarpaulins



Opening next week
Wednesday 22 Dec → Tuesday 28 Dec

NECA and this newsletter are brought to you by la Fondation pour les Arts / Stichting voor de Kunsten. with the active support of visit.brussels.
Fondation pour les arts
Not interested anymore? Unsubscribe from this newsletter

NAK BENEFIZ AUKTION: Block 2

Posted on

NAK BENEFIZ AUKTION 2021 – WOCHE 2

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

DIGITAL ONLY

 

Am Montag begann bereits die zweite Auktionswoche der Digitalen Benefiz Auktion 2021 des NAK Neuer Aachener Kunstverein. Die Versteigerungen der zweiten Woche enden am kommenden Sonntag, den 19. Dezember 2021. Hier ein Überblick:

Auktion

Block 1: 06. Dezember bis 12. Dezember 2021
Block 2: 13. Dezember bis 19. Dezember 2021
Block 3: 20. Dezember bis 26. Dezember 2021

In drei wöchentlichen Blöcken stellen wir die zu versteigernden Werke online, jeweils von Montag bis Sonntag. Am Sonntagabend laufen die angebotenen Arbeiten zeitversetzt ab, das höchste Gebot erhält dann den Zuschlag. Um an der Auktion teilzunehmen und Gebote abzugeben, registrieren Sie sich bitte vorab auf der Auktionswebseite neueraachenerkunstverein.auction. Bei Problemen bei der Registrierung melden Sie sich gerne im NAK. Alle wichtigen Information zum Prozedere der Auktion finden Sie ebenfalls ausführlich auf der Webseite des NAK.

Ausstellung

Alle zu versteigernden Arbeiten werden in einer Ausstellung vor Ort im Kunstverein präsentiert, welche bis zum 19. Dezember täglich von 14 bis 20 Uhr geöffnet ist. 

Teilnehmende Künstler_innen – Block 2

Soufiane Ababri / Albrecht/Wilke / Boban Andjelkovic / Florian Auer / Eugenie Bongs-Beer / Sebastian Burger / Andreas Diefenbach / Matthias Dornfeld / Joëlle Dubois / Philip Emde / Sabrina Fritsch / Albrecht Fuchs / Jakob Gilg / Semla Gültoprak / Constantin Hartenstein / Jan Hoeft / Anna Hofmann / Jonas Höschl / Paul Hutchinson / Tina Kohlmann / Jody Korbach / Wolfgang Kupczyk / Lukas Luzius Leichtle / Christine Liebich / Timur Lukas / Martin Maeller / Xavier Mary / Frank Moll / Jonathan Monk / Conrad Müller / Bea Otto / Nicolas Pelzer / Tim Plamper / Andreas Plum / Sabrina Podemski / David Schiesser / Götz Schramm / Oliver Sieber / Thomas Virnich / Mateusz von Motz / Marcel Walldorf / Thomas Weidenhaupt / Theresa Weber / Achim Franz Willems / Eric Winkler / David Benedikt Wirth

Für den Besuch der Ausstellung gilt die 2G-Regel, d.h. Besucher_innen müssen geimpft oder genesen sein. Ein Nachweis ist vor Ort zu erbringen. Über eventuelle Änderungen der derzeit gültigen Regelungen informieren wir zeitnah auf der NAK Homepage und den sozialen Medien.

Falls Sie den Newsletter nicht mehr erhalten möchten, senden Sie uns bitte eine E-Mail mit dem Betreff UNSUBSCRIBE.
_ _

NAK Neuer Aachener Kunstverein
Passstraße 29
52070 Aachen
0049 (0)241503255
www.neueraachenerkunstverein.de
www.instagram.com/neuer.aachener.kunstverein

 

Open studio Artist-in-Residence Cyrielle Gulacsy | Saint-Paul-de-Vence

Posted on

De plaatsvervangende werkelijkheid van Stijn ter Braak

Posted on

View this email in your browser

Het beste van Mister Motley in je postvak

(advertentie)

“De plaatsvervangende werkelijkheid van Stijn ter Braak”

Stijn ter Braak ‘Mijn badkamer’, 2021

Stijn ter Braak onderzoekt het schilderkunstige medium en verkent de grens tussen verbeelding en werkelijkheid. Alex de Vries spreekt met hem over zijn academietijd, de exposities die daarop volgden en zijn installatie die momenteel te zien is in Galerie Mieke van Schaijk.

 

 Auteur: Alex de Vries
 
Lees hier het artikel

Gaan – een kort verhaal op basis van ‘Sorry, We’re Closed’ van Sabrina Bongiovanni

 

Sabrina Bongiovanni – Sorry, We’re Closed

Maartje Wortel en Maurits de Bruijn schreven een kort verhaal dat voortvloeide uit het lockdownfotoproject van Sabrina Bongiovanni.

 Auteurs: Maurits de Bruijn en Maartje Wortel
 
Lees hier het artikel

Het is alles één – over het werk van Jessica Skowroneck

Jessica Skowroneck – Mountains I have never seen mountains where I’ve never been

Hanne Hagenaars schreef een essay over het werk van Jessica Skowroneck . In haar schilderijen roept ze ervaringen op die ze heeft gehad in de natuur, maar die worden op het doek verbonden met een plek waar Skowroneck nog nooit is geweest. 

 

 Auteur: Hanne Hagenaars
 
Lees hier het interview

Kunst is Lang met Gilleam Trapenberg

Deze week was Gilleam Trapenberg te gast in Kunst is Lang. Zijn foto’s bevinden zich in een grijs gebied tussen feit en fictie over de Caribische eilanden. Gilleam deelt zijn beeld van de vermeende machocultuur op Curaçao, het leven op Sint Maarten dat je niet in de reisbrochures ziet, en is daarbij kritisch op de aanwezigheid van een romantische of zelfs exotische blik. 

 
Luister hier de uitzending met Gilleam Trapenberg

Copyright © 2021 Stichting Mister motley, All rights reserved. 
U ontvangt deze e-mail omdat u zich geregistreerd heeft en/of omdat u geabonneerd bent op onze nieuwsbrief. Wilt u deze nieuwsbrief niet meer ontvangen, dan kunt u zich hier uitschrijven 

Our mailing address is: 
Stichting Mister motley
Wg-Plein, Helmersbuurt, Amsterdam, Nederland
Amsterdam, NH  1054
Netherlands

The Fantastic : Film et discussion avec la réalisatrice Maija Blåfield

Posted on

Voir cet e-mail dans votre navigateur

 rencontre

Jeudi 16.12.2021, 19 h 00

The Fantastic

30′, Finlande, 2020 

film et discussion avec la réalisatrice Maija Blåfield 

projection dans le cadre de l’exposition Stronger than memory and weaker than dewdrops de Karolina Markiewicz et Pascal Piron

Premier Prix
Tampere Film Festival, 2020 (Finlande)

Prix du meilleur documentaire et « Best of the Festival »
Aesthetica Short Film Festival, 2020 (Royaume-Uni)

Prix du meilleur court métrage documentaire
MakeDox Creative Documentary Film Festival, 2020 (Macédonie)

Prix du meilleur court métrage documentaire
DOKer Moscow International Documentary Film Festival, 2020 (Russie)

Pour une partie de la population nord-coréenne, les films occidentaux introduits clandestinement dans le pays sur des cassettes vidéo des années 1990 et sur des clés USB sont la seule fenêtre sur le monde en dehors de la République populaire démocratique. À partir de conversations enregistrées à Séoul avec des ex-ressortissant·e·s de Corée du Nord, accompagnées de prises de vues tournées dans le pays, près de la frontière chinoise et dans la zone démilitarisée, Maija Blåfield évoque la manière dont les Nord-Coréen·ne·s ont fantasmé le monde extérieur en regardant clandestinement des films occidentaux.

Alternant séquences documentaires et effets visuels, The Fantastic pose la question de la définition de la réalité et des fantasmes. Il renverse le schéma dans lequel les Occidentaux observent la vie quotidienne de cet État-prison puisque ce sont les Nord-Coréen·ne·s qui dirigent leur curiosité vers le monde extérieur et imaginent ce qu’est la vie dans les pays de l’Ouest.

Voir la bande-annonce

Maija Blåfield est une cinéaste et artiste finlandaise, née en 1973 à Helsinki. Dans ses œuvres, la perspective documentaire est extrêmement créative et façonnée par une narration forte dotée d’un humour subtil. Son travail se situe entre le cinéma expérimental et le documentaire. Elle se saisit aussi volontiers de la photographie, de l’écriture et de certains procédés collectifs. 

Une première projection de The Fantastic s’est tenue au Luxembourg City Film Festival en mars dernier, en partenariat avec le Casino Luxembourg, à l’occasion d’une carte blanche offerte au duo d’artistes Karolina Markiewicz et Pascal Piron.

www.maijablafield.com

Entrée gratuite dans la mesure des places disponibles. Événement CovidCheck.

Réservation :

Le Casino Luxembourg
est soutenu financièrement par 

Casino Luxembourg – Forum d’art contemporain
41, rue Notre-Dame, L-2240 Luxembourg
T 352 22 50 45
Transférer à un ami

Is this email not displaying correctly?
View it in your browser. 

Update subscription preferences
Unsubscribe from this list

2021 Casino Luxembourg – All rights reserved

Vooruitblik: Voorjaar 2022

Posted on

Logo high res 

 

                          Savethedates                                


Met veel plezier kondigen we ons openingsprogramma van 2022 aan. Zet deze data vast in je agenda. We hopen jullie spoedig weer te zien!

17-20 januari
Ocean Blue
2022 Keynote en Open CP Seminars
met Mayra Rodríguez Castro

De Appel’s 2022 Keynote lezing op 17 januari wordt gepresenteerd door dichter, schrijver en vertaler Mayra A. Rodríguez Castro (Bogotá, Colombia). Castro zal haar reis aangrijpen als een moment van rust en helderheid. Castro reist met de boot, de Queen Mary II om precies te zijn, van New York naar Europa. Op 3 januari 2022 vertrekt het schip om op 12 januari in Hamburg aan te komen. De rest van haar reis wordt met de trein voortgezet. Zo reist ze over grond en oceaan, vlak boven de kromming van de aarde.
Mayra A. Rodríguez Castro verzorgt bij aankomst in de Appel naast de Keynote ook drie seminars: Matière Première (18 januari), The Artisan (19 januari) en A New Science of the Word (20 januari). Elke sessie verlengt de reis die door Castro op zee werd aangevat.
Bezoek onze website voor meer informatie en om u aan te melden.

27 januari – 27 maart
Stories of Belonging
 met Fouad Lakbir

Met Stories of Belonging creëren we ruimte om de vaak niet zichtbare verhalen van onze buurtbewoners in Amsterdam West te tonen. De focus ligt op verhalen die gaan over, of die onderzoeken wanneer we, ons ergens thuis voelen. Het project is een samenwerking met verhalenverteller Fouad Lakbir (1990), geboren en getogen in de Kolenkitbuurt. Stories of Belonging bestaat uit een tentoonstelling met werk van verschillende kunstenaars en lokale scholieren, en een serie van bijeenkomsten over verhalen die het verdienen om verteld te worden. Bezoek onze website voor meer informatie.

7 april – 29 mei
Catching up in the Archive
 met Mariana Lanari

Catching Up in the Archive is een onderdeel van de langdurige samenwerking tussen de Appel en kunstenaar/onderzoeker Mariana Lanari. Catching up in the Archive verwoordt en verbeeldt Lanari’s onderzoek naar archief-infrastructuren en de bemiddeling tussen fysieke en digitale bibliotheken. Bij de Appel is een site-specifieke opstelling te zien van alle fysieke objecten uit ons Archief. Ontdek meer op onze website.

Open Calls
Deelnemers voor het Curatorial Programme 2023 kunnen zich nu aanmelden! Het Curatorial Programme van de Appel is een bijzondere kans om ‘hands-on’ te leren hoe kunst publiek gemaakt kan worden.
Deadline sluit op 6 februari. Bezoek onze website voor meer informatie.

Wij zoeken ook een Mentor voor het Curatorial Programme, die de deelnemers aan het programma begeleidt tijdens hun 10 maanden durende curriculum én in het ontwikkelen van hun eindpresentatie die in het najaar van 2022 in de Appel plaatsvindt.
Deadline sluit op 17 januari. Bezoek onze website voor meer informatie.

Tot slot zoekt de Appel een medewerker Communicatie voor 40 uur per week om ons team te komen versterken in 2022.
Klik hier om meer te weten te komen over deze positie.

 

de Appel
Schipluidenlaan 12
1062 HE Amsterdam

+31 (0)206255651
www.deappel.nl

STEUN de Appel

Facebook  Instagram  Twitter

Change personal data or unsubscribe

De Appel wordt structureel ondersteund door
Mga
Essentiële steun aan het Curatorial Programme wordt verleend door Stichting Hartwig

De Appel ondersteunt de kunstsector via De Zaak Nu en MOKER

Verzorgd door MailingLijst