OPEN-AIR LISTENING SESSION!
 Saturday 16 July, 4pm (HDS) with Dorothy Wong Ka Chung & Benjamin Ryser!

ABA

 

JOINT OPEN-AIR LISTENING SESSION !

at KO-Markt, Haus der Statistik
Saturday, 16 July at 4pm – 5:30pm
ABA’s AIR Salon Container, Otto Braun Strasse 70-72

*Please bring your headphones.

 

 

Image: Dorothy Wong Ka Chung, Benjamin Ryser

 

 

 AirSalon

What time is it over there? 你那邊幾點?

 

by Dorothy Wong Ka Chung and Benjamin Ryser

you are welcome
Saturday, 16 July 2022, 4pm – 5:30pm

at

Haus der Statistik (Otto-Braun-Strasse 70-72) Berlin

Dorothy Wong Ka Chung and Benjamin Ryser (o!sland) are an artist duo currently at the residency of ABA. After Hong Kong’s 2019 democracy movement, they started an ongoing project about the imaginations of home of Hongkongers who left their city during the different migration waves of the past decades.

This radio show features stories from the way home in Berlin and Hong Kong. It’s a part of an ongoing search for street corners, moments in time and personal memories where these two cities touch and their histories speak to each other. What is belonging when we lose the sense of home? These stories are not only crossing geographically, but also travel between times and generations. How do the experiences of the German separation resonate with Hong Kong’s future?

Underground stations and a minibus, world clock, a blue school uniform, singing a song in the night, arriving at Brandenburger Tor, Victoria/Viktoria/維多利亞 statues, standing under the rain, what time is it over there?

At the end of the listening session, you are invited to join an audio walk through a supermarket, walking in Berlin and walking in Hong Kong. 

*Please bring your headphones. We will start the listening session at ABA’s Air Salon Container at Otto Braun Strasse, 4 pm; from there we walk together.

Artist: Dorothy Wong Ka Chung, Benjamin Ryser
Voice Actor, Voice Actress: Maria Sautter, Meret Roth, Santayana Li, Sebastian Ryser, Tsoi Wan Wa Shirley,
Project Participant: Charlotte Lee, Ho Hin Chan, Mary Lee, Sai Wing Lau, Tsoi Wan Wa Shirley, Wing Yin Tang,
Translator: Charlotte Lee www.oisland.co
www.dorothywongkachung.com

  more  

 

 

 

 

 ABA’s Air Salon presents the work of contemporary visual artists on the radio. Every third Tuesday of the month from 4-5pm on fr-bb Freies Radio – Berlin Brandenburg on CoLabRadio 88.4. in Berlin, 90.7 MHz in Potsdam. You can listen at home, on the radio or online.

more

 

 

——————————————————————————

 

 

AIR Berlin Residency: 

artist-in-residence:
Dorothy Wong Ka Chung, Benjamin Ryser from March 2022 – August 2022 -Hong Kong and Switzerland
Zhanna Gladko from June, 2022 – 2022 Belarus
Lieven Lahaye from May 2022 – August, 2022 Belgium

poets-in-residence:

Maria Badzei-June, 2022 Belarus, Kryscina Banduryna-June, 2022 Belarus, Nasta Mancewicz-June, 2022 Belarus, Tania Skarynkina-June, 2022 Belarus

curators-in-residence:

Anna Chistoserdova & Valentina Kiselyova
from Mart 2022 – February 2023 Belarus

Upcoming:
Salons on Sustainability
in collaboration with the Swiss Embassy: Sustainable Photography | World Building | Science Fiction & Sustainability | Mending Practices

 

 

ABA (Air Berlin Alexanderplatz) e.V. / Schöneberger Str. 13 / DE-10963 Berlin / airberlinalexanderplatz.de/
Team: Susanne, Marjolein, Tatiana, Aleksander, Stefenie

 

 

 

 
 
 
 
 

 

 

 

 

REMOVED FOOTER

Limburg Biennale #2 started | Become a Friend of the Limburg Biennale too!

View newsletter in your browser

Limburg Biennale #2 now on show in Marres

Room curated by Kymani Ceder, photo by Gert Jan van Rooij.

The Limburg Biennale #2 was festively opened at Marres on Sunday 26 June. With no fewer than 700 artists, visitors, friends, family and art lovers, we enjoyed the more than 200 works of art on display in the exhibition, curated by the twelve jury members Kymani Ceder, Paul Drissen, Afra Eisma, Gijs Frieling, Norbert Grunschel, Susanne Khalil Yusef, Femmy Otten, Derk Thijs, Roy Villevoye & Fransje Killaars, Niña Weijers and Mickey Yang. 

The exhibition Limburg Biennale #2 is on show until Sunday 14 August.

Read more

Become Friend of the Limburg Biennale

Opening Limburg Biennale #2 in Marres. Photo by Rob van Hoorn.

During this edition of the Limburg Biennale, Marres is conducting a special promotion between June 10 and August 14: we are expanding the Marres family again and are looking for 50 new Friends!

As a Friend of the Limburg Biennale you make this special biennial exhibition possible, the exhibition in which we give a stage to talent from Limburg! Will you be one of our 50 new friends? Good news: we’ve only just started and have already found 7! Will you be number 8? Becoming a Friend is very easy via our website.

Will you help make this unique exhibition possible, and will you ensure that it can be organized again in two years’ time?

Read more and become a Friend!
Unique print for new Friends
Artist and jury member Derk Thijs has made a collage especially for the Limburg Biennale, which can also be admired in the exhibition. You will receive the unique collage ‘Peultje’ as a gift when you become a Friend+ of Marres for three years (at 75 euros per year) or Ambassador (at 200 euros per year), as a thank you for your connection to the Limburg Biennale. The print is in an edition of 50. The offer is only valid during the Limburg Biennale, so be quick!

The Garden Within Walls (De Ommuurde Tuin)
The garden of Marres has a rich history and offers space for large fig trees, flowering shrubs and flowers, and a monumental ice cream house. Artist Gladys Zeevaarders compiled a publication with a series of artists who she asked to connect their own practice with the garden within walls.

The publicatie De Ommuurde Tuin is for sale for €5 in the museum shop and is available in the webshop. This publication is in Dutch.

Family book Limburg Biennale
The Family Book will be published as part of the Limburg Biennale #2, with assignments for the whole family. While drawing, acting out, hearing and feeling, you walk through the house of Marres via a series of multi-sensory assignments. Buy the booklet when you visit Marres and experience the Limburg Biennale in a whole new way!

The family book Limburg Biennale is for sale for €2 in the museum shop and is available in the webshop. This publication is in Dutch.

Marres, Huis voor Hedendaagse Cultuur
Capucijnenstraat 98
6211 RT, Maastricht
043 – 43 327 02 07
www.marres.org | 

REMOVED mcnFollowBlock

Facebook

Twitter

LinkedIn

Credits: Rob van Hoorn, Gert Jan van Rooij, Ayumi Higuchi

You receive this message because you are signed up for our newsletter. You can edit your preferences of unsubscribe here.

Marres receives structural support from the Ministry of Education, Culture and Science, the Province of Limburg and the Municipality of Maastricht.

Copyright © 2022 Marres, All rights reserved. 

Limburg Biënnale #2 van start | Word jij ook Vriend van de Limburg Biënnale?

Bekijk nieuwsbrief in je browser

Limburg Biënnale #2 nu geopend in Marres

Kamer gecureerd door Kymani Ceder, foto door Gert Jan van Rooij.

Op zondag 26 juni werd de Limburg Biënnale #2 feestelijk geopend bij Marres. Met maar liefst 700 kunstenaars, bezoekers, vrienden, familie en kunstliefhebbers genoten met ons van de meer dan 200 kunstwerken die tentoongesteld zijn in de expositie, gecureerd door de twaalf juryleden Kymani Ceder, Paul Drissen, Afra Eisma, Gijs Frieling, Norbert Grunschel, Susanne Khalil Yusef, Femmy Otten, Derk Thijs, Roy Villevoye & Fransje Killaars, Niña Weijers en Mickey Yang. 

De expositie Limburg Biënnale #2 is tot en met zondag 14 augustus te bezoeken. 

Lees meer

Word Vriend van de Limburg Biënnale

Opening Limburg Biënnale #2 in Marres. Foto door Rob van Hoorn.

Tijdens deze editie van de Limburg Biënnale voert Marres tussen 10 juni en 14 augustus een bijzondere actie: wij breiden de familie van Marres opnieuw uit en zoeken 50 nieuwe Vrienden!

Als Vriend van de Limburg Biënnale maak je deze bijzondere tweejaarlijkse expositie mogelijk, dé tentoonstelling waarin we Limburgs talent een podium geven! Word jij één van onze 50 nieuwe vrienden? Goed nieuws: we zijn pas net van start en hebben er al 7 gevonden! Word jij nummer 8? Vriend worden kan heel gemakkelijk via onze website.

Maak jij deze unieke expositie mede mogelijk, en zorg je dat deze over twee jaar weer georganiseerd kan worden? Alvast heel erg bedankt!

Lees meer en word Vriend!
Unieke print voor nieuwe Vrienden
Speciaal voor de Limburg Biënnale heeft kunstenaar en jurylid Derk Thijs een collage gemaakt, die ook in de expositie te bewonderen is. Je krijgt deze unieke collage cadeau als je voor drie jaar Vriend+ van Marres wordt (à 75 euro per jaar) of Ambassadeur (à 200 euro per jaar), als dank voor je verbinding aan de Limburg Biënnale. De oplage is 50 stuks. De aanbieding geldt alleen tijdens de Limburg Biënnale, dus wees er snel bij!

De Ommuurde Tuin
De tuin van Marres heeft een rijke geschiedenis en biedt ruimte aan grote vijgenbomen, bloeiende heesters en bloemen, en een monumentaal ijshuisje. Kunstenaar Gladys Zeevaarders stelde een publicatie samen met een reeks kunstenaars die ze de vraag stelde hun eigen praktijk te verbinden met de ommuurde tuin.

De publicatie De Ommuurde Tuin is voor €5,- te koop in de museumwinkel en verkrijgbaar in de webshop.

Familieboek Limburg Biënnale
Bij de Limburg Biënnale #2 verschijnt ook het Familieboek, met opdrachten voor het hele gezin. Al tekenend, uitbeeldend, horend en voelend loop je via een reeks multi-zintuiglijke opdrachten door het huis van Marres. Koop het boekje bij je bezoek aan Marres en ervaar de Limburg Biënnale op een heel nieuwe manier!

Het familieboek Limburg Biënnale is voor €2,- te koop in de museumwinkel en verkrijgbaar in de webshop.

Marres, Huis voor Hedendaagse Cultuur
Capucijnenstraat 98
6211 RT, Maastricht
043 – 43 327 02 07
www.marres.org | 

REMOVED mcnFollowBlock

Facebook

Twitter

LinkedIn

Credits: Rob van Hoorn, Gert Jan van Rooij, Ayumi Higuchi

Je ontvangt dit bericht van Marres omdat je je hebt aangemeld voor onze nieuwsbrief.
Je kunt 
hier je voorkeuren aanpassen of je afmelden voor de nieuwbrief.

Marres ontvangt structurele steun van het ministerie van Onderwijs, Cultuur en Wetenschap, de Provincie Limburg en de Gemeente Maastricht.

Copyright © 2022 Marres, Alle rechten voorbehouden

Herbert News : Summer Greetings

lees online
français
english

Uitnodigingskaart John Baldessari, Selected Prints 1987 – 1991, Mai 36 Galerie, Zürich, 1992

Summer Greetings

Het afgelopen jaar hebben we bij Herbert Foundation genoten van jullie bezoeken aan de tentoonstelling Distance Extended / 1979 – 1997. Part II, zowel individueel als in groep.

We willen iedereen via deze weg hartelijk danken en een mooie, deugddoende zomer toewensen!

Tot 30 september 2022 zijn we gesloten en werken we achter de schermen verder aan een druk en divers najaarsprogramma waarover jullie binnenkort meer nieuws zullen ontvangen.
 

Bezoek na afspraak

Distance Extended / 1979 – 1997. Part II kan tijdens de zomermaanden uitzonderlijk individueel bezocht worden, na afspraak. Dat kan telefonisch op 09/269.03.00 of door een mailtje te sturen naar

Montez Press July News

Montez Press News
July 2022

→ Interjection-008-07_Ingrid Banerjee Marvin.pdf
→ Upcoming MPR x Out & About CIQ Sheffield Weekender
→ New look: MPR site
→ MPR July Schedule and 2022 Guest Curation

 

 

July Interjection: PRIVATE INVESTIGATOR by Ingrid Banerjee Marvin

Ingrid Banerjee Marvin is a Producer, Writer and Researcher from Stoke-on-Trent. Her first novel ‘House of Olympus’ was shortlisted for the Avon x Mushens Entertainment Prize. As a producer, she has worked in venues including the Bush Theatre, National Theatre, Tamasha Theatre and East Street Arts. She co-created ‘Dismantle this Room’ an interactive theatre performance exploring privilege in the theatre industry (Royal Court, 2018). She is currently part of Babeworld, an organisation that aims to create a more representative art world through creating art, fundraising/creating grants, and facilitation of events – for those marginalised in the arts. She publishes her writing monthly via the Babeworld Patreon.

Read Ingrid’s work at the link below:

→ Interjection-008-07_Ingrid Banerjee Marvin.pdf

 

Photo credit: DJ MYNA & Montez Press in the studio by Joe Horner

MPR x Summer in CIQ Square, Sheffield 

On the weekend of 2nd and 3rd of July, Montez Press Radio aired live from Sheffield’s Cultural Industries Quarter in the first of three summer weekenders. Tune in on 6th & 7th August and 3rd & 4th September for more arts radio from CIQ Square on the themes of live & public art and sustainability. Follow the link to learn more about the CIQ and hear the sounds of Sheffield, UK.

→ Out & About, CIQ Sheffield Weekender 

 

MPR: July Schedule, Updated Website & 2022 Guest Curation

MPR has a feast of arts radio for you this summer, kickstarting with five days of guest curated broadcasts organized by Sy Shinar with curators Maassai, Cierra MicheIIe Peters, LUNáTICA and Contour from Wednesday the 13th to Sunday the 17th of July, followed by our regularly scheduled broadcasting from Tuesday the 26th which also includes a day of guest curation from Iarlaith Ni Fheorais.

Wednesday the 13th curated by Maassai.

Thursday the 14th curated by LUNáTICA.

Friday the 15th curated by Cierra Michelle Peters.

Saturday the 16th curated by Sy Shinar.

Sunday the 17th curated by Contour.

Tuesday the 26th with contributions from Various Artists, MV Carbon, Ivan Berko and Torn Hawk.

Wednesday the 27th with Issue Project Room, Josh Gwynn, Leila Day, James T Green and Theodore (ted) Kerr, Ethan Philbrick, Moriah Evans, Gryphon Rue, Rip Hayman, Nkhensani Mkhari, Christian Lorentzen, Caroline Debnam, Zain Khalid, Hubert Adjei-Kontoh, Jeffrey Joe Nelson, Jessica Au, Channel PTP, Vanessa Place, and MarieVic.

Thursday the 28th we’re broadcasting from London with guest curator Iarlaith Ni Fheorais, featuring Marlo Mortimer, Bridget O’Gorman, Aishling-Ór Ní Aodha, Francis Whorall Campbell, Maïa Nunes, Alice, Ebun Sodipo, Pelumi Adejumo, Lina (Dani Smith), Berenice, Saati J Conran-McCormack. Then we’re back from NYC with Eric Schmid, Alex Boland, Max Guy, Laszlo Horvath, Rockaway Development and Revitalization Corporation, Connor Wright, Samara Lubelski, Cara Mayer, and Lena Greene.

Friday the 29th with Anja Dietmann, Hanne Darboven, Topical Cream and Mark Kostabi.

Saturday the 30th with Tongue and Cheek, Art Against Displacement, TNT, Mutamur, Albert Samreth, Nick Klein, The Radio Show, Sibling Gardens, Civilization and Holy Well.

Listen at the link below to explore our newly redesigned website with updated archive functions and increased search options to improve access to the 2,000+ segments we’ve produced from 2018 to today.

 

Listen at radio.montezpress.com
→ Schedule
→ Sign up as a Supporter and unlock the archive
Donate

 

With love,
 

MPR & Montez Press   

www.montezpress.com    Want to change how you receive these emails?
You can
update your preferences or unsubscribe from this list

Mister Motley Nieuwsbrief

From Ether to Eden: Internet as untapped care tool?

Voir cet e-mail dans votre navigateur

invitation

video still by Christopher Michael 

Thursday 14.07.2022, 19:00

From Ether to Eden

Colloquium & artist talk in the framework of Lynn Klemmer’s current exhibition I Will Not Return to a Universe of Objects That Don’t Know Each Other

Guest speakers:

Lynn Klemmer (multimedia artist, co-founder of Mnemozine, Luxembourg)
https://lynnklemmer.com/

Christopher Michael (writer, artist, Philadelphia, PA) (via stream)
https://www.christophermichael.online/

Mathieu Buchler (teacher, photographer, co-founder of Mnemozine, Luxembourg)
https://mathieubuchler.com/

Saelyx Finna (researcher, media artist, rural Ohio) (via stream)
https://www.contextmoves.com/saelyx-finna

moderated by Nadina Faljic (curator, Casino Display)

In English

Congratulations, you have reached the end of the Internet. 

With online interactions becoming more and more stale, taking place on only a handful of interconnected platforms, there is an increasing desire to venture towards other modes of experiencing the digital.

In order to imagine a new paradigm for our digital existence, this small symposium aims to explore the following questions:

Do digital technologies harbour untapped spiritual possibilities?
How are dreams and technology connected?
Does the digital lay bare new layers within the material?
What meaning do chance and surprise hold in an age of algorithmic prognosis? 

Organised by Lynn Klemmer, artist in residence at Casino Display, as an extension of her exhibition, this colloquium invites an international panel of artists and thinkers to share their research and engage in a discussion with the artist.

Live attendance at Casino Display, 1, rue de la Loge, L-1945 Luxembourg

+ Livestream (a link will follow shortly)

Le Casino Luxembourg
est soutenu financièrement par 

Is this email not displaying correctly?
View it in your browser

Update subscription preferences
Unsubscribe from this list

2022 Casino Luxembourg – All rights reserved

Q-O2 News :: July 2022


 workspace for experimental music and sound art

post-residency performance
13 July – 18h – free
Alice Hui-Sheng Chang
Alice Hui-Sheng Chang is a sound improvisor, experimental vocalist, and experiential arts therapist from Taiwan. During her residency, Alice has recorded various in-site performances, and composed a series of works based on Lewis Carroll’s “Alice in Wonderland”: poetic scores drawing from Alice’s experience of displacement, hallucinaton, and transformation. It is a reflection on how thinking frameworks shift with immediate context, influenced by language and social structures
Alice will also perform on 12 July at 20h30, at Avenue des Villas 31, 1060 Saint-Gilles (entrée & verre libre).
[more info]

listen
21 Tracks for the 21st Century: Dora Benyo
HART magazine and Q-O2 join forces with 21 Tracks for the 21st Century, a series of playlists to gear ourselves for our present century. We ask our guests: what music does this century need? As tonic, as engine-fuel, as rhythm, as common ground, as ballast? Each time, we invite one artist, thinker or musician to prepare a playlist of those sounds, songs and pieces of music that will best arm their listeners with the tools to approach what is left of this young century.
For this month’s edition, we invited painter and video and performance artist Dóra Benyó, who put together a two-part playlist featuring sounds from the Hungarian underground and pop scenes from the 60s to the 80s and beyond.
[listen here]

still available + new
New post-residency videos by:
Lilja María Ásmundsdóttir: https://vimeo.com/727340245
Luke Nickel: https://www.youtube.com/watch?v=Vvql0FZ-3XY
podcasts, books, cassette releases, videos.:

REMOVED mcnFollowBlock

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

Invite | End of Season Drinks July 15 | Finissage Passage II

Invite | End of Season Drinks July 15 | Finissage Passage II

 
ALBADA JELGERSMA GALLERY
 

 
You are invited to:

End of Season Drinks

Friday July 15, 5-7 pm

 
The 2021-2022 season is coming to an end. A season of wonderful exhibitions, receiving praise from both collectors and press. There were museum exhibitions for a number of our artists. Beautiful new books were launched. And much more. So do come by to celebrate over some nice drinks and snacks.
 
This is also the last chance to see our current exhibition Passage II which closes July 16.
 
 
From then until September 1st, we will be open by appointment only.
 
 

 
Image from left to right: Bettie van Haaster, SCHEP; Jelle Korevaar, Reuring; Jule Korneffel, Snippets from the Met; Marenne Welten, Double Take; Passage II; Arjan van Helmond, Vertical Thinking
 

Passage II
curated by Mathieu Cherkit
 
Marion Bataillard, Romain Bernini, Amélie Bertrand, Mireille Blanc, Mathieu Cherkit, Julia Cottin, Yann Lacroix, Thomas Lévy-Lasne, Maude Maris, Julien des Monstiers
 
 
More information

 
ALBADA JELGERSMA GALLERY
Lijnbaansgracht 318
1017 WZ Amsterdam
The Netherlands
 
Open: Wednesday through Saturday 1-5 pm and by appointment.
 

 
© 2022 ALBADA JELGERSMA

 

Summer in Netwerk Aalst

Bekijk deze email in uw browser

We are entering into the holidays with a grateful and warm feeling that you consistently give us. Now, we are closing our doors for a while and the renovation works will start. We will make some room in de pakhuizen (a part of our building) for our partners and will temporarily move our film house to VTI Dé Vakschool in Aalst from September onwards. 

In the meantime, we’re going ‘on the road’ and are showing Wall-E in Utopia on 20 July and afterwards, during the last two weeks of August, the best films in the most beautiful places in Aalst and its surroundings. 

Enjoy the holidays, the sun, each other, and our summer films! 
 

NETWERK AALST IS RENOVATING  

Netwerk Aalst is renovating! In September, the renovation works will start. Accessibility, sustainability and functionality are the central themes. We will have a new reception, a modernised cinema, a cosier café and much more. All these renovation works will be done as much as possible with sustainable and energy-efficient techniques. 

The works will be carried out by Camimmo under the direction of ECTV Architects. The warehouses will remain accessible to our partners, and our cinema will temporarily move to VTI Dé Vakschool in Aalst. 
More information > 
 

WALL-E

Live podcast recording Disney Classics

In his podcast Disney Classics (Disney Klassiekers), film journalist Robin Broost talks about classic Disney films. He launched a second season about… Pixar! The episode about Wall-E will be recorded in front of a live audience, in Utopia. His special guest is none other than Steven Van Herreweghe. And you can be there too! 

The live recording starts at 19h, followed by a short break. Afterwards you can watch Wall-E on the big screen one more time! On top of that, every will get a fun Pixar surprise. Registration is required. 
Wed 20/07 at 19h, More information >

SUMMER FILM AALST

Netwerk Aalst presents the best films in open air every summer. This year, we’re going on the road and we’re setting up our screen at the cosiest places in Aalst and its surroundings. Prepare yourself for lots of good films in beautiful places such as Zomerbar Bloom (Aalst), Walstroom (Aalst), Bij Stinne (Meldert) and Oude Pastorietuin (Moorsel). 

Book your ticket online, bring your own chair and blanket and get settled at these special locations for a magical evening under the stars. 
From 17/08 until 26/08, Discover the programme > 

TOGETHER APART 
IN THE NEIGHBOURHOOD – Group show. 
Every Saturday and Sunday until 4 September in Diskus (Aalst) 

DE ZOMER VAN BAZART (The Summer of Bazart) 
SUMMER CAMP – Accessible and playful activities around art and culture. For children born between 2009 and 2016. From 1 to 5 August.
More information & registration >

REKKER 
SUMMER CAMP – Learn to animate with the stop-motion technique at the REKKER film camp in the studio of Netwerk Aalst. For children aged 8 to 12. From 8 to 12 August.
More information & registration >

SUPPORT NETWERK AALST
Are you a fan of Netwerk Aalst or an entrepreneur with a passion for culture? Put your back in supporting the ambitions of Netwerk Aalst and its varied programme!
All donations above €40 are eligible for a tax certificate.
Support Us >

REMOVED mcnFollowBlock

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

Copyright © 2022 Netwerk Aalst, All rights reserved.
Je krijgt deze e-mail omdat je je hebt ingeschreven via onze website. Je kan je altijd uitschrijven via de link hieronder.

Our mailing address is:

Netwerk Aalst

Houtkaai 15

Aalst 9300

Belgium

Add us to your address book

Want to change how you receive these emails?
You can update your preferences or unsubscribe from this list.

Email Marketing Powered by Mailchimp

De zomer van Z33

Geen afbeeldingen? Bekijk de webversie

Z33 Nieuwsbrief

De zomervakantie is begonnen. Zoek je nog afleiding tijdens een lange rit? Download dan zeker onze podcast. Blijf je liever in eigen land? Dan hebben we met drie tentoonstellingen en Kunst aan de Maas heel wat in petto voor jou. 

Ode aan de dingen

Michiel De Cleene

Benjamin Verdonck geeft het waardeloze waarde. Na passages in Boyen en Elen, palmt hij de Museumkerk van Oud-Rekem in met zijn collectie alledaagse dingen.

Neem zelf een kijkje of sluit aan bij de wandeling van 14 augustus. Dan krijg je meer info bij het werk en wandel je door naar Herbricht waar de levensboom van Mark Dion zal verrijzen. Ontdek hier wat er deze zomer nog meer te gebeuren staat in de Maasvallei. 

Meer info

Een gegidst bezoek is er twee waard

Selma Gurbuz

Een leuk extraatje deze zomer. Onze gidsen staan namelijk elk weekend paraat, tussen 14 en 16 u. Zij geven je met veel plezier uitleg over de kunstwerken.  En bovendien volledig gratis. 

Ontdek ons programma
Boumediene Belbachir

Hoor je het verhaal liever van de kunstenaar zelf? Lore Langendries leidt je met veel plezier rond in haar eigen tentoonstelling Please do touch. Je kan erbij zijn op 06.08 en 13.08. Schrijf je snel in, want de plaatsen zijn beperkt.

Schrijf je in

Opluchting na subsidiebeslissing

Selma Gurbuz

Afgelopen week kregen we het nieuws dat Vlaanderen ons voor de komende vijf jaar zal subsidiëren. “De Vlaamse regering bevestigt hiermee de unieke positie die Z33 inneemt in het Vlaamse kunstlandschap, op het snijvlak van beeldende kunst, design en architectuur,” zegt Z33-directeur Adinda Van Geystelen. “We krijgen minder middelen dan gevraagd, maar ik ben blij dat er nu duidelijkheid is.”

Lees meer

Jouw mening telt

Selma Gurbuz

Z33 hecht veel belang aan jouw mening! We willen weten wat we goed doen, waar we kunnen verbeteren en hoe we jouw bezoek zo aangenaam mogelijk kunnen maken. Door onze enquête in te vullen, help je ons heel wat vooruit. Bedankt voor je feedback!

Vul de enquête in

Z33 is een grensverleggende kunstinstelling in Hasselt, op het kruispunt van hedendaagse kunst, design en architectuur. 

Facebook
Instagram
LinkedIn

Website
Bezoek
Podcast
Word vriend

 

Z33
Bonnefantenstraat 1
3500 Hasselt (BE)

Partners:

Copyright © 2022 Z33, All rights reserved.
Je ontvangt deze e-mail omdat je je daarvoor hebt aangemeld op onze website.

Our mailing address is:

Z33

Bonnefantenstraat 1

Hasselt 3500

Belgium

Add us to your address book

Want to change how you receive these emails?
You can update your preferences or unsubscribe from this list.

Email Marketing Powered by Mailchimp

Derniers jours de l’exposition Crescendo #1

Cliquez ici pour voir ce mail dans votre navigateur

Logo de l'ISELP

Été 
2021 

Derniers jours de l’exposition Crescendo #1

Sans thème ni médium prédéfini, l’exposition Crescendo #1 rassemble des pratiques aussi variées que la bande dessinée, la performance, la sculpture, la peinture, la vidéo et l’installation. Les œuvres de Maxime Gillot, Oonagh Haines, Alexiane Le Roy, Lara Singh, Maria Vita Goral et Emmanouil Zervakis sont à voir jusqu’au samedi 9 juillet prochain ! 

Entrée libre du mardi au samedi de 11h à 18h

Consultez toutes les infos sur notre site

Nos podcasts vous accompagnent tout l’été 

Retour sur nos expositions, échanges avec nos résident·e·s artistiques et scientifiques, focus sur de œuvres d’art, découvertes en tous genres… Nous vous proposons de nombreux épisodes à écouter sur la route des vacances !

Accèdez à notre bibliothèque de podcasts par ici

REMOVED mcnFollowBlock

Facebook ISELP

Instagram ISELP

SoundCloud ISELP

ISELP, 31 boulevard de Waterloo, 1000 Bruxelles
+32 (0)2 504 80 70 | 

Avec le soutien de la Fédération Wallonie Bruxelles, de la Commission communautaire française et de la Région de Bruxelles-Capitale.

Copyright © ISELP2022
Vous pouvez Modifier vos préférences d’inscription ou vous désinscrire.

VERNISSAGE : « I Will Not Return to a Universe of Objects That Don’t Know Each Other » de Lynn Klemmer

Voir cet e-mail dans votre navigateur

vernissage 

Vendredi 08.07.2022, de 18 h 00 à 21 h 00

I Will Not Return to a Universe of Objects That Don’t Know Each Other

Lynn Klemmer, artiste en résidence

Commissaire
Nadina Faljic

LIEU : Casino Display, 1, rue de la Loge, L-1945 Luxembourg

À peine deux mois après What Fires Together Wires Together – qui rassemblait créations nouvelles et travaux plus anciens  –, Lynn Klemmer poursuit son analyse de notre rapport alambiqué aux technologies numériques à travers une nouvelle exposition au titre tout aussi éloquent :  I Will Not Return to a Universe of Objects That Don’t Know Each Other (Je ne retournerai pas dans un univers d’objets qui ne se connaissent pas) qui clôt sa résidence au Casino Display. 

Inspirée du poème Monet Refuses the Operation de Lisel Mueller, dans lequel le refus du célèbre peintre de se faire opérer de la cataracte aurait bénéficié à sa peinture, l’exposition met en lumière les bizarreries absurdes dans nos interactions cybernétiques habituelles – des reconnaissances de modèles algorithmiques ratées aux bugs visuels et hôtes liminaux dits dangereux – généralement cachées dans l’« opacité » des nouveaux médias.

Le public est invité à entreprendre un voyage dans l’imaginaire refoulé des ruines bannies d’Internet sans l’aide d’une interface afin de trouver un sens propre à ce paysage à la fois objet et manifestation numérique.     

Exposition du 09.07 au 06.08.2022

Heures d’ouverture :
de lundi à samedi de 13 h 00 à 19 h 00
Fermé dimanche et mardi

SAVE THE DATE :

Jeudi 14.07.2022, 19 h 00
From Ether to Eden
Colloque avec Lynn Klemmer, Christopher Michael, Mathieu Buchler, Saelyx Finna

au Casino Display et via streaming

Le Casino Luxembourg
est soutenu financièrement par 

Is this email not displaying correctly?
View it in your browser

Update subscription preferences
Unsubscribe from this list

2022 Casino Luxembourg – All rights reserved

In verscheidenheid schuilt schoonheid

Saint-Paul-de-Vence l An immersive Workshop for Children I 6 July

Saint-Paul-de-Vence l An immersive Workshop for Children I 6 July ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌

Emanuele Marcuccio & Raffaela Naldi Rossona I Sapore Di Mare I 1. – 10. July 2022

Damien & The Love Guru

are pleased to present works by
Emanuele Marcuccio & Raffaela Naldi Rossano

 

Sapore di Mare by Salotto Studio
1. – 10. July 2022
Forte dei Marni  /  Tuscany (IT) 

 

Sapore di Mare is a festival organised by Salotto Studio that blends the arts with the Italian summertime lifestyle. 
For ten days in July, in the iconic holiday resort of Forte Dei Marni in Tuscany, contemporary art is exhibited on the beach alongside a public program of talks by institutions, gallerists, auction houses, collectors and artist workshops. 
Powered by Gucci 
   
  ⏧

 

Participating galleries :
Castiglioni, Emalin, F2T, Federico Vavassori, Leila Greiche, L.U.P.O., Numeroventi, Sans Titre (2016), suns.works,Tarsia


Emanuele Marcuccio, Portrait of a Young Man in Brussels, photography by Marc Asekhame, 2021, digital c-print, 59,4 x 42 cm / 23.23 x 16.54 in


Raffaela Naldi Rossano, Y-Neapolis Androgena, 2020, cotton paper from Amalfi, mirror, glass, sea water, organic elements, block ink, 83 x 60 x 3,5 cm / 32.86 x 23.62 x 1.38 in

 

CURRENTLY
Magnus Andersen
READERS REMEDY 
26. April – 2. July 2022
Damien & The Love Guru
Brussels

Vanessa Disler
LIGHT SLEEPER
14. May – 31. July 2022
Damien & The Love Guru
Zurich

Jasmin Werner 
STUFEN ZUR KUNST 
11. March 2022 – March 2023
Kunstverein Hannover
Hannover

Christiane Blattmann
Jannis Marwitz

LOOK, LIGHTNING HAS STRUCK THE FLOWERS 
Isabella Costabile, Alice Creischer, Frank Diersch, Chris Evans, Benjamin Husson, Jochen Lempert, Perri Mackenzie, Emily Pope, Batsheva Ross, Niklas Taleb
curated by Christiane Blattmann and Jannis Marwitz
13. May – 9. July 2022
SUNDY
London 

UPCOMING 
Jannis Marwitz
Marta Riniker-Radich
Max Ruf 
Mural Session #3
8. July – 31. August 2022
Chemin du Petit-Saconnex 28A
Geneva

HC
FIGURING THINGS OUT 
Opening 9. July 12pm – 8pm
10. July – 6. August 2022
Sweetwater
Berlin 

 

REMOVED mcnFollowBlock

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

 
Rue de Tamines 19
1060 Brussels

Wednesday – Saturday
12 – 6 pm
and by appointment

Zollikerstrasse 249
8008 Zürich
by appointment

Want to change how you receive these emails?
You can update your preferences or unsubscribe from this list

[nadine] upcoming July 2022

[n0dine] Dwelling Bodies by Steven Jouwersma & Various Artists
16/06 – 03/07 2022

[EN] Dwelling Bodies is a Q&A exhibition by Steven Jouwersma and Various Artists. Q&A is a series of collaborations initiated by Various Artists with fellow artists who are active in different fields of the art world.

[NL] Dwelling Bodies is een Q&A tentoonstelling van Steven Jouwersma en Various Artists. Q&A is een reeks samenwerkingen van Various Artists met collega-kunstenaars die actief zijn in verschillende gebieden in de kunstwereld.

03/07/2022 : finissage 16:00 – 20:00
n0dine, Rue de Laekensestraat 105, 1000 Brussels
more info: nadine.be
image by Steven Jouwersma

REMOVED FOOTER

[RusClub #54] The Color Of Pomegranates by Sergey Paradzhanov
04/07/2022 – 19:30-22:00

[EN] RusClub is a platform for Russian cinema. Alexandra Dementieva selects Russian movies and guides you through the history of Russian cinema.

[NL] RusClub is een platform voor Russische cinema. Alexandra Dementieva gidst het publiek doorheen de geschiedenis van de Russische cinema aan de hand van geselecteerde films.

dinA, Nieuwbrug 3 Rue du Pont Neuf, 1000 Brussels
more info: 
nadine.be

[n0dine] summer exhibition by Christian Hansen, Laura Colmenares Guerra and Laura Oriol
07/07 – 31/08 2022

[EN] Three artists who are working with the notion of a landscape, the transmission of knowledge, memories it produces and the ‘body’ (material, territory, human) as an archive, are invited by Phyllis Dierick (nadine) to collectively create an exhibition. 
The exhibition unfolds during the summer within an open scenography activated during different public moments (announced via nadine’s website and newsletter).

[NL] Drie kunstenaars die werken rond de notie van een landschap, de overdracht van kennis en herinneringen die dit voortbrengt en het ‘lichaam’ (materiaal, territorium, mens) als archief, worden uitgenodigd door Phyllis Dierick (nadine) om samen een tentoonstelling te creëren.
De tentoonstelling zal zich tijdens de zomer ontvouwen binnen een open scenografie die geactiveerd wordt tijdens verschillende publieke momenten (aangekondigd via nadine’s website en nieuwsbrief).

n0dine, Rue de Laekensestraat 105, 1000 Brussels
more info: nadine.be

[extra muros] Brussels Wildlife Festival
message from Brussels Wildlife Services

Hi beloved wildies!
This year, the world famous brussels wildlife festival celebrates its 10 years of existence!
This year, we leave brussels : during 10 days we’ll walk to somewhere, nowhere, anywhere!

Inscribe yourself by sending an sms with your name/pseudo @ 0486 84 09 63.
Departure meeting point 01/07/2022 16:00 Brussels Central station!

Wildly yours,
your dear bxl.wildlife services team

more info: bxlwildlife.be

nadine is supported by:
Vlaamse Gemeenschap
Vlaamse Gemeenschapscommissie van het Brussels Hoofdstedelijk Gewest
Mobiel Brussel van het Brussels Hoofdstedelijk Gewest

Contact: 
dinA / Nieuwbrug 3 Rue du Pont Neuf / Brussel 1000 Bruxelles

What’s in an artwork? Laatste dagen / Last days & Finissage: 01 > 17.07.2022

U bent van harte welkom
 
“Het HISK in Gent zit in de problemen. Zes maanden nadat het internationaal gerenommeerde Hoger Instituut voor Schone Kunsten een satellietruimte opende in de voormalige tabaksfabriek Gosset in Molenbeek, liet Vlaams minister van onderwijs Ben Weyts weten dat de plek ‘geen unieke meerwaarde’ had en dat de financiering ervan zou worden stopgezet. Het gevolg: een storm van protest van vele kunstenaars die er in het verleden hun carrière zagen ontluiken en er vandaag het erfgoed van morgen creëren. Met de derde alumnitentoonstelling in de Gosset-site ‘What’s in an artwork?’ maakt het HISK opnieuw duidelijk wat hun toegevoegde waarde is.
(BRUZZ, 29 juni 2022)

What’s in an artwork?
LAATSTE DAGEN EN FINISSAGE 

Tentoonstellingsruimte. Foto door Dani Ghercă

Laatste dagen
01 > 17.07.2022
Donderdag > vrijdag, 14:00 > 18:00
Zaterdag > zondag, 11:00 > 18:00
& Finissage 
Zondag 17.07.2022, 14:00 – 20:00
 
Gosset site – Gebouw A (eerste verdieping)
Gabrielle Petitstraat 4 – 6
1080 Brussel

What’s in an artwork? zet de veelzijdigheid en diversiteit van de alumni in het licht. Curator Bert Ghysels titelt de tentoonstelling What’s in an artwork? naar analogie met de uitdrukking ‘what’s in a name?’.

Deelnemende kunstenaarsGeert Goiris (HISK alumnus 2000), Cathérine Claeyé (HISK alumnus 2001), Carlos Aires (HISK alumnus 2003), Philip Metten (HISK alumnus 2003), Kris Verdonck (HISK alumnus 2003), Marc Claes (HISK alumnus 2004), Anneke Eussen (HISK alumnus 2005), Christian Noirfalise (HISK alumnus 2005), Adam Leech (HISK alumnus 2006), Ante Timmermans (HISK alumnus 2006), Max Sudhues (HISK alumnus 2007), Filip Vervaet (HISK alumnus 2007), Niklaus Rüegg (HISK alumnus 2009), Maarten Vanden Eynde (HISK alumnus 2009), Assaf Gruber (HISK alumnus 2010), Femmy Otten (HISK alumnus 2010), Paulien Föllings (HISK alumnus 2012), Patrick Wokmeni (HISK alumnus 2013), Kasper Bosmans (HISK alumnus 2014), Leyla Aydoslu (HISK alumnus 2015), Flurin Bisig (HISK alumnus 2015), Jóhanna Kristbjörg Sigurðardóttir (HISK alumnus 2015), Marie-fleur Lefebvre (HISK alumnus 2015)

HISK
Hoger Instituut voor Schone Kunsten
Higher Institute for Fine Arts

www.hisk.edu

We would be delighted with your presence
 
“The HISK in Ghent is in real trouble. Six months after the internationally renowned Higher Institute for Fine Arts opened a satellite space in the former Gosset tobacco factory in Molenbeek, the Flemish Minister of Education Ben Weyts let it be known that the place had ‘no unique added value’ and that its financing would be stopped. The result: a storm of protest by many artists who in the past saw their careers germinate there and are creating tomorrow’s heritage today. With its third alumni exhibition on the Gosset site, ‘What’s in an artwork?’, HISK once again makes it clear what its added value is.
(KS, BRUZZ, 29 June 2022)

What’s in an artwork?
LAST DAYS AND FINISSAGE 

Exhibition view. Photo by Dani Ghercă

Last days
01 > 17.07.2022
Thursday > Friday, 14:00 > 18:00
Saturday > Sunday, 11:00 > 18:00
& Finissage 
Sunday 17.07.2022, 14:00 – 20:00
Gosset site – Gebouw A (first floor)
Gabrielle Petitstraat 4 – 6
1080 Brussel
What’s in an artwork? highlights the versatility and diversity of the alumni. Curator Bert Ghysels titles the exhibition What’s in an artwork? in analogy with the expression ‘what’s in a name?’. 
 
Participating artists
Geert Goiris (
HISK alumnus 2000), Cathérine Claeyé (HISK alumnus 2001), Carlos Aires (HISK alumnus 2003), Philip Metten (HISK alumnus 2003), Kris Verdonck (HISK alumnus 2003), Marc Claes (HISK alumnus 2004), Anneke Eussen (HISK alumnus 2005), Christian Noirfalise (HISK alumnus 2005), Adam Leech (HISK alumnus 2006), Ante Timmermans (HISK alumnus 2006), Max Sudhues (HISK alumnus 2007), Filip Vervaet (HISK alumnus 2007), Niklaus Rüegg (HISK alumnus 2009), Maarten Vanden Eynde (HISK alumnus 2009), Assaf Gruber (HISK alumnus 2010), Femmy Otten (HISK alumnus 2010), Paulien Föllings (HISK alumnus 2012), Patrick Wokmeni (HISK alumnus 2013), Kasper Bosmans (HISK alumnus 2014), Leyla Aydoslu (HISK alumnus 2015), Flurin Bisig (HISK alumnus 2015), Jóhanna Kristbjörg Sigurðardóttir (HISK alumnus 2015), Marie-fleur Lefebvre (HISK alumnus 2015)

HISK
Hoger Instituut voor Schone Kunsten
Higher Institute for Fine Arts

www.hisk.edu

Want to change how you receive these emails?
You can update your preferences or unsubscribe from this list.

 

Musée d’Orsay, Lowlands and lots of ☀︎

Logo

Daems Van Remoortere present their immersive video-installation Ballooning a House this Summer in the unique setting of a former brick factory in Sint-Niklaas. Don’t miss it!

Elke Andreas Boon

  • until 03.07.2022

Nacht und Nebel group exhibition at Kunstenhuis Harelbeke (B)

Last days of the exhibition!

Kristof Van Heeschvelde

  • 04.07.2022 > 26.08.2022

artist in residence at La Cité Internationale des Arts, Paris (FR)

La Cité organizes Open Studio’s on

  • 20.07.2022

  • 03.08.2022

Welcome to visit Kristof’s studio on the 3rd floor, studio 8312

During his residency Kristof will research the old masters at the Louvre Museum with a specific focus on Rubens, Tintoretto and Jordaens. In the Musée d’Orsay, Kristof will be researching French impressionism. We are delighted to announce that Kristof receives the support of the direction of Musée d’Orsay for his research and that he will be able to rely on the expertise of the conservators of the museum.

  • 18.09.2022

Save the date: Open Studio, Lindenlei 38, Gent

Twice a year the 30 artists at Nucleo Lindenlei open their doors to the public. Last edition saw over 1.200 visitors in one day. Don’t miss it and be welcome!

Ief Spincemaille

Ief Spincemaille’s Rope is a social sculpture, an intervention in the public domain meant to trigger conversation and imagination. Rope has travelled far and wide to collect local stories in China, Germany, Italy, the United States and soon in The Netherlands!

  • 15.08.2022 >18.08.2022

Rope, Kaapstad, Tilburg (NL)

  • 19.08.2022 > 21.08.2022

Rope, Lowlands festival, Biddinghuizen (NL)

Daems Van Remoortere

  • 12.08.2022 > 28.08.2022

Ballooning a House, Kunst op het Water, site SVK, Sint-Niklaas (Belgium)

On the invitation of the city of Sint-Niklaas, Daems Van Remoortere present their immersive video installation ‘Ballooning a House’ on the ponds of a former brick factory. Come and see the work on a wonderful, historic location.

☀︎ Berserk wishes you a wonderful Summer ☀︎

Catalogue

Save the date: Georgina Hill, In a cowslip’s bell I lie

Georgina Hill,

In a cowslip’s bell I lie.

Opening: July 15th,  
6.00 –– 9.00 p.m
 
Exhibition continues until September 16th.

 
fluent is pleased to present In a cowslip’s bell I Lie, a solo exhibition by British artist Georgina Hill.

Taking Ariel’s verses in Shakespeare’s The Tempest as the title of the exhibition, Hill looks at the invisible impact of logistics and how it reveals the structural dimension of life and the systems it circulates through.

In the play, Ariel is presented as the airiest character, a spirit whose voice fluctuates in rhythm and movement. An invisible entity, whose subtle presence shifts the narrative. Aiming at a similar lightness, the two series of sculptures featured in this exhibition confront the commodified to the precarious, being its possible frictions a place for meanings to emerge. This in–between becomes a potentiality for the resilience of bodies and their interdependency, willing for an intimacy amid the violence of logistics, hyper-access and mobility in a white supremacist patriarchy.

Georgina Hill’s work is concerned with the interior processes of labour. She explores the intimacy generated in material structures as well as the inherent authoritarianism of such relations. She works in installation, video, drawing, and text. 
With postgraduate study in English Literature at University College London, and a Masters in Fine Art at Goldsmiths University, London, she was also a student of Hito Steyerl at UdK Berlin. Her work has been shown at the Arnis Residency (Germany), Galerie Charraudeau (France), Seoul Biennale for Architecture and Urbanism (South Korea), Bulegoa z/b (Spain), Nida Art Colony (Lithuania), Art Night (UK), Museum of Photography (Germany), and Or Gallery (Canada), among others.

fluent
c / Luis Hoyos Sainz 2 (interior)
 39001, Santander, SP.

fluentfluent.org

 

OV 31 : WORDS ARE POETICAL WEAPONS !

View this email in your browser

Project 31 
e1f6bcc8-8c86-4ba4-b0ad-306f7706d233.jpg words as poetical weapons !

co-curated by Joana Preiss, Sam Samore, Olivier Vrankenne

Including :

Gene Beery
Joana Preiss
Sam Samore
Lawrence Weiner

The gallery will close on the 9th of July but our team remains available all summer via email and by appointment 

 

o          v project room
Rue Van Eyck, 57
B – 1050 Brussels

Olivier Vrankenne
Cell: +32 486 43 43 44
ovproject.com

Valeria Butera
Cell: +39 347 24 72 107

Opening hours :

Wedn. to Sat. from 2 — 6 pm
or by appointment

 Instagram
 Facebook
 

© Gene Beery. © Sam Samore. © Lawrence Weiner. © Joana Preiss and Leïla Smara. Courtesy the artists and Olivier Vrankenne.

Our gratefulness to Micheline Szwajcer.
 

Want to change how you receive these emails?
You can update your preferences or unsubscribe from this list

Saint-Paul-de-Vence l An immersive Workshop for Children I 6 July

Saint-Paul-de-Vence l An immersive Workshop for Children I 6 July ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌

Summer of WIELS – Opening – Upcoming Events

EN     FR      NL

Celebrate the arrival of summer at WIELS with all the family. Even with the littlest ones!  We are offering bags specially designed for babies so that everyone can fully enjoy our exhibitions of Kasper Bosmans and Lucy Raven. A programme not to be missed!

CLICK FOR THE FULL PROGRAMME

TONIGHT

Musquiqui Chihying, video still from: The Lighting (2021), HD film with sound, 21’, Courtesy of Musquiqui Chihying.

OPENING: Shuruq Harb & Musquiqui Chihying in conversation with An van. Dienderen and Reem Shilleh
Tonight, WIELS introduces screenings of the artworks by the Han Nefkens Foundation award winners Shuruq Harb (The Jump) and Musquiqui Chihying (The Lighting). These new artworks will be shown at WIELS until 14_08_2022. During the opening, the artists An van. Dienderen and Reem Shilleh will be in conversation with Shuruq Harb and Musquiqui Chihying about their new projects.

CLICK FOR THE FULL PROGRAMME

NOCTURNE, OPENING + CONVERSATION

Musquiqui Chihying in conversation with An van. Dienderen 

An van. Dienderen works at the intersection between documentary, anthropology and the visual arts.  She explores the opposition between fact and fiction, the imagination and observation, representation and experience.  Meet at 18:00 on the mezzanine.

SIGN UP

NOCTURNE, OPENING + CONVERSATION

Shuruq Harb in conversation with Reem Shilleh

Reem Shilleh interweaves research, moving images, curatorial practice, publishing, archiving and writing to question the infinite formation of memory and community. She will be in discussion with Shuruq Harb as the second conversation of the evening at 7:30 p.m.

SIGN UP

& MORE

OPENING OF PARK POETIK

From July 1 to August 28, 2022, Park Poetik will once again sow poetry in the streets of Forest and Saint-Gilles. The theme “Drôles d’oiseaux & Vreemde vogels”  will lead to an array of surprising encounters! Don’t miss it!

01_07_________28_08_2022

CLICK HERE FOR THE FULL PROGRAMME

WIELS ART BOOK FAIR 

CALL FOR PUBLISHERS

The WABF is back!  After two years, we warmly invite all publishers to register via the link below in order to reserve their place at a literary weekend full of conferences, debates and performances.

DEADLINE:
MON_04_07_2022

SIGN UP

KETS & COMMUNITY

The WIELS BabyBag

Can I take my baby to an exhibition? YES!

With the WIELS BabyBag, even the smallest art lovers can visit the exhibitions and have fun. So that your baby or toddler can touch, feel, create and so fully enjoy the exhibition. Visit us and ask one of our staff for a BabyBag.

SUMMER WORKSHOPS 

FINAL PLACES 

This summer, you don’t have to choose between an art or a dance workshop!
WIELS and ROSAS are running an exciting and fun week full of contemporary experiences. Come dance and create!

11_07_________15_07_2022 
(MON > FRI, 09:00-17:00)

SIGN UP

REMOVED mcnFollowBlock

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

Copyright © 2022 WIELS, All rights reserved.
You are receiving this email because you opted in at our website www.wiels.org.

Our mailing address is:

WIELS

Avenue Van Volxemlaan 354

Brussels 1190

Belgium

Add us to your address book

Want to change how you receive these emails?
You can update your preferences or unsubscribe from this list.

Email Marketing Powered by Mailchimp

View this email in your browser

Deze zomer te zien in P–OST!

View this email in your browser

Beste lezer,

In de maand juli openen er maar liefst twee tentoonstellingen op onze  P–OST locaties in Nijmegen én in Arnhem. 

Op 8 juli om 20.00 u. opent What Are Men to Rocks And Mountains? Deze tentoonstelling is te bezoeken van 9 juli t/m 9 oktober in onze P–OST locatie te Nijmegen.

Op 15 juli om 20.00 u. vindt de opening van Caucasian History Lesson met Lado Darakhvelidze plaats. Van 16 juli t/m 18 september is deze tentoonstelling bij P–OST Arnhem te zien. 

Begin juli zijn Chantal van Lieshout & Joke Beltman te gast bij Platform P–OST in Arnhem.
In verband met de zomervakantie is P–OST de gehele maand augustus gesloten.

Hopelijk tot snel!
Namens het P–OST Team

Design: Studio Questionmark

PERSPECTIVES:
What Are Men to Rocks and Mountains?
09.07.2022 – 09.10.2022
Openingstijden: donderdag t/m zondag 10.00 – 17.00 u
Van Oldenbarneveltstraat 63‑A, Nijmegen

Kunstenaars: Rocio Berenguer, Ingrid Burrington, Marjolijn Dijkman, Kordae Jatafa Henry, Nella Piatek, Melissa Schwarz, Louise Silfversparre

Curator: Lieke Wouters

In What Are Men to Rocks and Mountains? wordt geprobeerd grip te krijgen op het extractivisme; het winnen van natuurlijke hulpbronnen uit de aarde om als handelswaar te verkopen. Dominante narratieven hierover gaan voornamelijk over economische groei, digitale vooruitgang en duurzame innovatie. In de tentoonstelling worden ze ondermijnd door spirituele, magische en speculatieve perspectieven, die ruimte bieden voor de vaak onderbelichte verhalen over extractivisme.

Lees verder op onze website.
 

Melissa Schwarz, Post Wilderness, 2021 (still)

Sounds

// What Are Men to Rocks and Mountains?

Woensdag 13.07.2022
20.00 – 22.30 u

Van Oldenbarneveltstraat 63‑A, Nijmegen
This evening will be in English
Entree: 2,50 exclusief servicekosten, inclusief één consumptie
Bestel hier je ticket.

Op woensdagavond 13 juli luisteren we samen met muziektherapeut Christina Santaka naar muziek terwijl we de tentoonstelling What Are Men to Rocks And Mountains? bekijken.

Wat voor gevoel roepen de kunstwerken op en welke muziek past daarbij? Dat is de insteek van dit programma, waarbij we samen naar muziek luisteren en aan de hand daarvan praten we over de tentoonstelling. Het is hiervoor niet nodig om verstand van kunst te hebben of van te voren al muziek in gedachten te hebben.

–––

On Wednesday evening, July 13th, we listen to music with music therapist Christina Santaka while viewing the What Are Men to Rocks And Mountains? exhibition.

What kind of feeling do the artworks evoke and which music goes with it? That is the approach of this program, where we listen to music together and use it as a starting point to talk about the exhibition. It is not necessary to know a lot about art or to have music in mind beforehand.
 

Nella Piatek, Dust and Echoes, or What We Made of Stardust, 2022

INTERACTIONS
Caucasian History Lesson
met Lado Darakhvelidze

16.07.2022 – 18.09.2022
Openingstijden: donderdag t/m zondag 10.00 – 17.00 u
Driekoningenstraat 16, Arnhem

Kunstenaar: Lado Darakhvelidze

Curator: Youri Appelo
 

Caucasian History Lesson is een solotentoonstelling van Lado Darakhvelidze. P–OST nodigde Darakhvelidze uit om zijn project Caucasian History Lesson uit te breiden met nieuw werk. In zijn eerdere projecten The Caucasian History Lessons en Discourse Traveler bestudeerde hij de manieren waarop geschiedenis wordt onderwezen op scholen. Hij richt zich daarbij op hoe ‘officiële verhalen’ ongedaan gemaakt worden wanneer deze naast elkaar geplaatst worden, en waarbij er een punt bereikt wordt waar alle ideologische functies van deze verhalen beginnen af ​​​​te breken.

Lees verder op onze website.

Lado Darakvhelidze, The emergence of states, 2022

Chantal van Lieshout
i.s.m Joke Beltman

Kunstfietstocht

02.07.2022 en 03.07.2022
Openingstijden: 10.00 – 17.00 u
Driekoningenstraat 16, Arnhem
De opening vindt plaats op donderdag 30 juni om 20.00.

In de zonnige zomermaanden van 2022 gaat Chantal van Lieshout een fietstocht maken langs verschillende kunstinstellingen in Nederland. Iedere week zal bestaan uit één fietsdag om daarna de rest van de week, samen met een kunstenaar of kunstcollectief uit die stad, aan een expositie te werken en deze tentoon te stellen. De kunstfietstocht gaat de laatste week van juni van start bij Platform P–OST in Arnhem! Daar zal ze samen met Joke Beltman werken aan de installatie ‘Parkwalk’ die te zien is op 2 en 3 juli. 
 

Design: Katinka Zonneveld

REMOVED mcnFollowBlock

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

REMOVED mcnFollowContentItemContainer

Copyright © 2022 P–OST, All rights reserved.

P–OST Nijmegen
Van Oldenbarneveltstraat 63-A
6512 AT Nijmegen

P–OST Arnhem
Driekoningenstraat 16
6828 EN Arnhem

www.platformpost.nl
Platform POST wordt mede mogelijk gemaakt door:
Gemeente Arnhem, Gemeente Nijmegen, Provincie Gelderland en het Mondriaan Fonds.

Want to change how you receive these emails?
You can
update your preferences or unsubscribe from this list.
 

Uitnodiging opening An Interior Motion

Logo high res 

Uitnodiging
Opening
An Interior Motion – Andrea Canepa
2 juli vanaf 16:30 uur
Met om 17:00 een performance 

         AC NewsletterBeeld: Andrea Canepa
Ontwerp: Bardhi Haliti / Zuzana Kostelanská

Opening An Interior Motion
2 juli vanaf 16:30
Start performance om 17:00

Voor haar eerste solotentoonstelling in Nederland neemt de Peruaanse kunstenaar Andrea Canepa (Lima, 1980) de Aula-ruimte van de Appel als inspiratiebron voor haar voortdurende onderzoek naar de organisatie van fysieke en sociale structuren, ofwel organisatiesystemen, die ons dagelijkse leven vormgeven. Canepa laat zien dat hoewel de ruimtelijke en architecturale parameters van deze organisatiesystemen duidelijk gemarkeerd kunnen lijken, hun programma – hoe ze worden gebruikt – vaak onduidelijk is. Deze onduidelijkheid komt voort uit het gegeven dat de grenzen van bijna alle aspecten van menselijke interactie dubbelzinnig zijn. Die dubbelzinnigheid komt tot uiting in de 1:1-schaal van haar sculpturen en de performatieve elementen van An Interior Motion. Door de architecturale verhalen van het monumentale interieur naast menselijke beweging te plaatsen, openen de sociale werkelijkheden van het verleden en heden van dit gebouw zich. Zo kan er ruimte ontstaan om de vele lagen van dit gebouw opnieuw te interpreteren. Klik hier voor meer informatie over de tentoonstelling.

Photoshopnewsletter IG

Beeld: Nicola Baratto

Op 2 juli opent de tentoonstelling om 17:00 uur met een performance. Ieder object in de Aula van de Appel functioneert als deel van een partituur die de interpretatie van drie dansers richting geeft, terwijl zij zich door de ruimte bewegen. Samen zullen zij de tentoonstelling tot leven brengen en steeds weer hervormen. Ook het publiek wordt hier tijdens de tentoonstelling toe uitgenodigd. Wanneer het spel een choreografie wordt, en de choreografie wordt een spel, dan kan de ruimte ontstaan om nieuwe relaties met de omgeving aan te gaan. In die tussenruimte dienen zich onverwachtse mogelijkheden en verhalen aan. Je bent van harte welkom om a.s. zaterdag naar de choreografie te komen kijken, om daarna zelf in interactie met de objecten, en met behulp van de aanduidingen van Canepa, je verbeelding te laten prikkelen. 

Ondertussen te zien in de Livingroom
Soft Curve van fotograaf Stephan Keppel
Stephan Keppel (Anna Paulowna, 1973) fotografeert het stedelijke weefsel waar hij doorheen dwaalt, maar niet door het vangen van haar grotere structuren, of louter de architectonische of sociale componenten die een stad bepalen. Met zijn camera richt hij zijn blik juist op de details die door onze dagelijkse kijken meestal over het hoofd worden gezien. Hij zoekt naar patronen in dat weefsel, naar de kleine hechtingen in onze grootstedelijke realiteit, of beter nog, daar waar de configuratie van het stadsweefsel wegglijdt of is uitgerekt en gemanipuleerd door gebruik. Tijdens zijn uitstapjes kadert en vangt hij de vele verschillende kleinere ritmes en patronen die aanwezig zijn in ons dagelijkse stadsleven. Klik hier voor meer informatie. 

 

de Appel
Schipluidenlaan 12
1062 HE Amsterdam

+31 (0)206255651
www.deappel.nl

STEUN de Appel

Facebook  Instagram  Twitter

Change personal data or unsubscribe

De Appel wordt structureel ondersteund door
Footerlogos
Essentiële steun aan het Curatorial Programme wordt verleend door Stichting Hartwig en Ammodo

De Appel ondersteunt de kunstsector via De Zaak Nu en MOKER

Verzorgd door MailingLijst