CAB / THE FOLD/ Private Opening

THE FOLD

CURATED BY MICHEL DEWILDE AND AZAR MAHMOUDIAN
WITH AHMAD AALI, REZA ABDOH, CHOHREH FEYZDJOU
PARASTOU FOROUHAR, BARBAD GOLSHIRI, ARASH HANAEI,
BAKTASH SARANG JAVANBAKHT, MANI MAZINANI, SHIRIN SABAHI,
MONIR SHAHROUDY FARMANFARMAIAN,
KAMRAN SHIRDEL, HOMAYOUN SIRIZI

OPENING 18th APRIL FROM 6 TILL 10 PM
EXHIBITION OPEN FROM 19th APRIL TILL 15th JUNE 2013

DURING ART BRUSSELS WE HAVE EXTENDED OPENINGS HOURS
ON 19, 20 AND 21 FROM 10 AM TILL 7 PM
EXCEPT THESE 3 DAYS WE ARE OPEN AS USUAL
OPEN THURSDAY, FRIDAY AND SATURDAY FROM 2 TILL 6 PM

Monir Shahroudy Framanfarmaian,The two circles, Mirror mosaic and reverse glass painting,Courtesy Rose Issa gallery

[ FR ]

Le CAB est heureux d’annoncer sa nouvelle exposition intitulée «The Fold», qui explore, sous le commissariat de Michel Dewilde et Azar Mahmoudian, des motifs tels que l’absence, la disparition, l’amnésie et l’importance de la mémoire dans l’Iran moderne et contemporain.
Les commissaires ont été inspirés par «Le Pli» (1988) du philosophe français Gilles Deleuze pour définir le thème de l’exposition. Le concept du pli y est ici exprimé à travers différentes approches, aussi bien psychologique, historique que [removed];
Un pli peut être ouvert ou fermé, il se « déplie » ou se « plie » au monde. Il peut simultanément cacher plusieurs types d’informations, dans le temps ou dans l’espace.
Le pli renferme le passage du temps, il peut proposer le souvenir ou l’oubli. Il symbolise l’intervalle où le temps est suspendu, tandis que ses fissures ou déchirures peuvent évoquer certaines dimensions de l’ordre de l’invisible.
Le terme suggère également une compréhension différente de la relation à soi-même, un monde où l’intérieur et l’extérieur, le passé et le présent s’interposent.
En cette période d’hyper-modernité, on assiste à un engouement permanent pour la nouveauté, la croyance au progrès illimité, la dominance des technologies et l’importance de « l’ici et maintenant ». Cette soif pour les changements instantanés et permanents conduit à la perte de la mémoire, l’oubli du passé et de l’histoire. Cela mène, à un niveau personnel, à l’aliénation et à la perte de soi ; et à une plus grande échelle, à la modification de la mémoire collective. C’est une situation paradoxale car jamais auparavant nous n’avions été en mesure d’enregistrer, de stocker et d’évaluer autant de traces du passé. 
Le pli peut faire référence à ces différentes images de la modernité telles que l’amnésie croissante et la disparition totale du sujet. Il se retrouve également dans le processus moderne d’urbanisation avec ses cycles récurrents de remplacement et de destruction de l’ancien et de l’antique. Il fini par créer son propre personnage: la figure du vagabond perdu, isolé et amnésique.
L’exposition «The Fold» favorise une approche intergénérationnelle, confrontant différentes positions esthétiques et couvrant quatre décennies d’art en Iran. L’exposition rassemble des artistes de renommée internationale tels que Monir Shahroudy Farmanfarmaian, qui a commencé sa carrière dans les année 60, époque de modernité imposée, avec d’autres comme Chohreh Feyzdjou et Reza Abdoh qui vivaient à l’étranger ou en exil et qui ont émergé dans les années 80, début des années 90. Ces artistes dialoguent avec des artistes issus de générations plus récentes tels que Shirin Sabahi ou Mani Manzinani.
L’exposition réunit des oeuvres d’art uniques existantes avec des nouvelles créations in situ de Parastou Forouhar, Homayoun Sirizi et Arash Hanaei.
L’utilisation du miroir, du reflet et de la répétition, mais aussi la notion de l’absence, de l’invisible, de l’amnésie volontaire ou forcée ainsi que de l’aliénation sont des thèmes récurrents dans leurs différentes pratiques artistiques.

[ EN ]

The CAB is delighted to announce its new exhibition titled ‘The Fold’, which explores, under the curation of Michel Dewilde and Azar Mahmoudian, topics such as absence, disappearance, amnesia and the importance of memory set against the background of modern and contemporary Iran.
Inspired by ‘Le Pli’ (1988) of the French Philosopher Gilles Deleuze, the curators choose the fold as the leitmotif for the exhibition. Here, the concept of the fold functions in a variety of modalities including the psychological, historical and political level.
The image of the fold offers interesting starting points for different layers of the exhibition. For example, it combines at the same time the idea of a series of actions and a covering up. A fold can be opened or closed: it unfolds itself to the world or it can fold [removed]; Simultaneously, it can hide certain dimensions or types of information, even only [removed]; In the end, the fold encloses the passing of time, it can suggest memory or the loss of it. The fold symbolizes the interval where time is suspended, while its cracks or fissures also refer to unseen dimensions.
The term can lead to a different understanding of one’s relationship to oneself, a world where the internal and external or past and present can no longer be located.
In this hyper-modern age, we witness an even greater embrace of the new, the belief in unlimited progress, the role of technology and the importance of the here and now. This hunger for instant changes results in the neglection of the memory, the past and history: on a personal level, it leads to alienation and to the loss of the self or on a larger scale, to the alteration of the collective memory. Records, facts or memories are enfolded and can hardly be remembered.
This situation is quite a paradox, given the fact that we are able to record, store and assess more facts and traces of the past than ever before.
The fold can refer to different conditions of modernity: the growing amnesia and the disappearance of the subject altogether. In the end, we find it in the process of modernist urbanisation with its cycles of replacement or destruction of the old and ancient. Finally, it produces its own protagonist: the figure of the lost and amnesic wanderer.
The exhibition ‘The Fold’, favors an intergenerational approach, confronting different aesthetic positions, spanning four decades of art in Iran. Beginning in the 1960’s modernist era, the show combines internationally renowned artists, such as Monir Shahroudy Farmanfarmaian, who started their career at a time of an imposed modernism, with others who were living abroad or in exile and emerged in the 80s and early 90s, such as Chohreh Feyzdjou and Reza Abdoh.  These artists are brought together with representatives of the most recent generations such as Shirin Sabahi or Mani Manzinani. The exhibition combines unique existing art works with site-specific creations by Parastou Forouhar, Homayoun Sirizi and Arash Hanaei. The use of the mirror state, of the reflection, but also of the notion of the absent, the invisible or the wanted or forced amnesia and alienation are recurrent themes in their different art practices.

[ NL ]

Het CAB is verheugd om haar nieuwe tentoonstelling ‘The Fold’ aan te kondigen.
De tentoonstelling, gecureerd door Michel Dewilde en Azar Mahmoudian, onderzoekt motieven zoals afwezigheid, verdwijning en amnesie en het belang van het geheugen, gesitueerd in het moderne en hedendaagse Iran.
Geïnspireerd door geschriften zoals ‘Le Pli’ (1988) van de Franse filosoof Gilles Deleuze, kozen de curators voor de ‘plooi’ als leidmotief voor de tentoonstelling. Hier wordt het concept van de plooi als concept op diverse psychologische, historische en politieke niveaus uitgedrukt.
Zo kan men een plooi uitvouwen of sluiten naar de wereld toe. Het kan tegelijk diverse types van informative in ruimte en tijd verbergen.
De plooi omsluit het tijdsverloop, het kan de herinnering of de vergetelheid voorstellen. Anderzijds symboliseert de plooi het interval waar de tijd stil staat, terwijl de breuken en spleten op hun beurt verborgen dimensies bevatten.
De term suggereert eveneens een verschillend begrip van de relatie met het zelf, een wereld waar het interne en externe , heden en verleden tegenover elkaar staan.
In deze periode van hypermoderniteit, een tijd van de versnelling van het moderne, bemerkt men een nog grotere bevlieging voor het nieuwe, een blind geloof in de vooruitgang, de rol van de technologie en het belang van het hier en nu. De honger naar onmiddellijke en snelle veranderingen, vergroot het wantrouwen en zelfs de oppositie voor vormen van reflectie en geschiedenisvorming. Dit proces leidt tot nieuwe vormen van subjectivering: de vervreemding en het verlies van het zelf, en de mutatie van de registratie van het beeld van een cultuur.
Dit is een paradoxale situatie, gezien we nooit eerder in staat waren om zoveel feiten en sporen van het verleden op te slaan en te beoordelen.
De plooi kan men identificeren met diverse beelden van de moderniteit als de stijgende amnesie, of de totale verdwijning van het [removed] aanhoudende verstedelijking van onze leefwereld, met haar cycli van vervanging en vernietiging van het oude, produceert haar eigen protagonist: de figuur van de verloren, geïsoleerde en amnestische zwerver.
De tentoonstelling ‘The Fold’ kent een intergenerationele aanpak waarbij kunstenaars werkzaam in de laatste 40 jaar met elkaar geconfronteerd [removed]; Het project vangt aan in de jaren ’60, een periode gekenmerkt door een extern opgelegd modernisme. Hier treffen we internationaal vermaarde kunstenaars zoals Monir Shahroudi Farmanfarmaian(*Qazvin, 1924), zij wordt vergeleken met kunstenaars die buiten Iran actief waren in de jaren ’80 en ’90 zoals  Chohreh Feyzdjou(* Tehran, 1955-1996, Parijs) en Reza Abdoh(*Tehran, 1963-1995, New York) en ten slotte worden beide generaties met de recentste kunstenaars in verband gebracht.
De tentoonstelling combineert in situ creaties van Homayun Sirizi, Parastou Forouhar en Arash Hanaei met unieke werken uit privé-verzamelingen en musea
Het gebruik van het spiegelmotief, de reflectie, de herhaling, maar ook de notie van de afwezigheid, het onzichtbare ;  de vrijwillige of opgelgde amnesie en vervreemding zijn aspecten die in hun werk veelvuldig aanwezig zijn.

CAB ART CENTER
32-34 RUE BORRENS
1050 BRUSSELS

To unsubscribe to this newsletter please click here